流行音樂論文精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的流行音樂論文主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：流行音樂論文范文

1.流行音樂更能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。音樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)以調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性為主要突破口，沒有興趣的牽引和調(diào)動(dòng)不僅教學(xué)過程中吃力，學(xué)生也無(wú)法在學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)提升自身的積極性。而調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣就要從他們的關(guān)注對(duì)象入手，實(shí)施證明流行音樂對(duì)中學(xué)生的吸引力非常大，因此結(jié)合流行音樂開展的音樂知識(shí)教學(xué)也更加便于學(xué)生理解和接受。為此在中學(xué)音樂教學(xué)中適當(dāng)?shù)囊肓餍幸魳穼?duì)陣個(gè)教學(xué)工作來(lái)說(shuō)具有非常重要的推動(dòng)作用。但是在當(dāng)前的中學(xué)音樂教學(xué)中利用流行音樂深度整合教學(xué)的現(xiàn)象還并沒有普及開來(lái)。同時(shí)，這也為提高音樂教學(xué)的實(shí)效性做出積極貢獻(xiàn)。

2.流行音樂的基本屬性更加符合中學(xué)生認(rèn)知特點(diǎn)。流行音樂是一個(gè)復(fù)雜的概念和群體。流行音樂以大眾日常生活和情感體驗(yàn)為創(chuàng)作主體，方式簡(jiǎn)單靈活，思想通俗易懂，節(jié)奏清晰鮮明，旋律朗朗上口。更為重要的是這種創(chuàng)作是在遵循音樂規(guī)律的前提下發(fā)展起來(lái)的，在青年受眾中迅速展開的一種重要音樂形式[2]。在這種音樂教學(xué)中我們應(yīng)當(dāng)更加重視音樂教學(xué)在這些不同側(cè)面之間的呢關(guān)系，使他們能夠更加準(zhǔn)確的影響到關(guān)鍵作用和前提，從而在這樣的基礎(chǔ)上更加符合我們?cè)谶@些教育過程中應(yīng)當(dāng)具備的素質(zhì)和作用，從而在整個(gè)音樂教育過程中能更好的滿足學(xué)生需求。

二、在中學(xué)音樂教育中引入流行音樂的具體措施

流行音樂的產(chǎn)生和發(fā)展具有特點(diǎn)的歷史文化背景，同時(shí)也帶有鮮明的時(shí)代精神，在利用這種音樂文化豐富教學(xué)的過程中應(yīng)當(dāng)做好深入的分析研究，找到流行音樂文化與音樂教學(xué)之間的關(guān)系。具體而言應(yīng)當(dāng)做好以下幾個(gè)方面的工作。

1.對(duì)音樂教材進(jìn)行合理的設(shè)計(jì)。教材是教師教學(xué)和學(xué)生學(xué)習(xí)的重要抓手。為此在教學(xué)過程中應(yīng)當(dāng)注重教材的編寫對(duì)學(xué)生和教師造成的影響。教材編寫過程中應(yīng)當(dāng)注重對(duì)流行音樂的編排與整合，而且這種整合不是將流行音樂內(nèi)容照搬到教材當(dāng)中，而是根據(jù)教學(xué)內(nèi)容和相關(guān)的音樂知識(shí)進(jìn)行必要的結(jié)合。只有這樣才能將教學(xué)與流行音樂結(jié)合起來(lái)。同時(shí)也只有這樣才能更加有效的滿足學(xué)生對(duì)知識(shí)和娛樂的兩方面需求。

2.培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞能力。培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞能力是正確、合理的發(fā)揮流行音樂功能的具體體現(xiàn)。流行音樂創(chuàng)作和傳播的自由性使得這一文化現(xiàn)象中不很包含了積極成分，同時(shí)也充斥著社會(huì)當(dāng)中各種不良思想，對(duì)學(xué)生產(chǎn)生了很多不良影響。為此，我們應(yīng)當(dāng)以培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞能力和甄別能力為基礎(chǔ)。幫助學(xué)生正確的分辨他們?cè)趯W(xué)習(xí)過程中遇到的糟粕和精華。培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞能力，提升品位，主動(dòng)思考知識(shí)與作品之間的關(guān)系。只有這樣才能不斷地提升音樂教學(xué)中對(duì)流行音樂的以來(lái)和幫助作用。

3.發(fā)揮多媒體教學(xué)手段在音樂教學(xué)中的作用。流行音樂引入教學(xué)需要借助具體的音樂手段，其中多媒體教學(xué)手段具有非常重要的影響和作用。同時(shí)這種教學(xué)效果的影響也是非常明顯的，為此引入多媒體手段作為重要輔助，提升教學(xué)效果具有非常重要的現(xiàn)實(shí)意義。多媒體手段的引入應(yīng)當(dāng)結(jié)合教學(xué)工作需要和具體流行音樂之間的關(guān)系開展。教師應(yīng)充分地運(yùn)用多媒體教學(xué)設(shè)備，不僅表現(xiàn)在流行音樂的引入上，同時(shí)還應(yīng)當(dāng)更加關(guān)注已經(jīng)引入的這些元素如何有機(jī)的、恰當(dāng)?shù)恼系浇虒W(xué)課件當(dāng)中。

三、結(jié)語(yǔ)

第2篇：流行音樂論文范文

一、初中音樂課堂流行音樂教學(xué)的現(xiàn)狀

首先，受到傳統(tǒng)的音樂教學(xué)理念的影響，學(xué)生在課堂上學(xué)到的都是古典音樂和民族音樂，教材的內(nèi)容就決定了流行音樂很難融入課堂教學(xué)。教師在教學(xué)過程中，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)流行音樂。就算學(xué)生有類似的想法也會(huì)被扼殺在搖籃之中。其次，教師的教學(xué)理念十分傳統(tǒng)，對(duì)流行音樂有一種偏見，認(rèn)為流行音樂沒有展現(xiàn)藝術(shù)性，演唱缺乏科學(xué)指導(dǎo)，流行音樂的旋律和歌詞也沒有古典音樂正式，那樣振奮人心。因此，很難將流行音樂貫穿到音樂教學(xué)的過程中。最后，初中生學(xué)習(xí)流行樂的熱情沒有那么高，教師對(duì)流行音樂不了解，在教學(xué)過程中沒有采取正確的手段對(duì)學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)，會(huì)導(dǎo)致學(xué)生對(duì)流行音樂的理解偏差，在一定程度上影響學(xué)習(xí)的積極性和創(chuàng)造性。

二、流行音樂引入初中音樂教學(xué)課堂的重要性

（一）激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

由于社會(huì)的發(fā)展，很多學(xué)生在很小的時(shí)候就聽流行音樂，流行音樂在他們的心中已經(jīng)有了一定的分量，這對(duì)引進(jìn)流行音樂有一定的幫助。流行音樂在當(dāng)今社會(huì)的傳唱度比較高，音樂形式新奇，對(duì)初中生來(lái)說(shuō)是一種全新的體驗(yàn)，接受起來(lái)也比較快。教師在將流行音樂引入初中教學(xué)的過程中，要進(jìn)行合理的篩選，選擇有積極健康的音樂元素的曲目，提高教學(xué)的質(zhì)量，不斷激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，挖掘他們的音樂潛能，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)流行音樂的過程中，不斷提升主觀能動(dòng)性，充分提升學(xué)習(xí)音樂的積極性。

（二）提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)

傳統(tǒng)的音樂教學(xué)過于死板，教學(xué)模式單一，學(xué)生長(zhǎng)時(shí)間受古典音樂等音樂形式的影響，禁錮了思維的發(fā)展。流行音樂的引入，將學(xué)生帶入了一個(gè)新的音樂體驗(yàn)?zāi)Ｊ?，激發(fā)了學(xué)生的潛能，讓學(xué)生從不同音樂視角去鑒賞藝術(shù)，在全新的領(lǐng)域充分發(fā)揮想象力，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。

（三）促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展

在初中教學(xué)的過程中，音樂雖然不是重點(diǎn)的學(xué)科，但是對(duì)學(xué)生今后的發(fā)展仍然有重要的作用。在素質(zhì)教育的背景下，社會(huì)發(fā)展需要的是全面的人才，音樂教育提升的是學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和審美情趣。音樂是一種藝術(shù)形式，長(zhǎng)時(shí)間的音樂熏陶能對(duì)學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響。健康的音樂能促進(jìn)人的性格朝積極的方向發(fā)展，不斷提升學(xué)生的素質(zhì)。

三、流行音樂在初中課堂教學(xué)中的策略探討

（一）創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容

流行音樂在初中教學(xué)中有重要的作用，流行音樂的引入改變了傳統(tǒng)的音樂教育形式，激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。教師在教學(xué)的過程中適當(dāng)引入流行音樂的教學(xué)模塊，能提高學(xué)生的鑒賞能力。創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容的手段有很多。首先，教師要根據(jù)初中生的特點(diǎn)，結(jié)合他們學(xué)習(xí)的實(shí)際狀況，尊重他們?cè)谝魳穼W(xué)習(xí)中的意見，在教學(xué)中盡量引起和學(xué)生之間在情感上的共鳴，不斷地進(jìn)行音樂上的交流，在討論中增進(jìn)了解，提升課堂的效率。其次，在學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的過程中，教師要注重對(duì)學(xué)生的引導(dǎo)，音樂知識(shí)的學(xué)習(xí)固然重要，但更重要的是在學(xué)習(xí)理論知識(shí)的過程中，培養(yǎng)學(xué)生的音樂思維，讓學(xué)生能夠自主進(jìn)行創(chuàng)作，對(duì)音樂有自己的理解，能夠從音樂中獲取情感意志，在以后的學(xué)習(xí)和生活起到積極的促進(jìn)作用。最后，由于初中生年齡的限制，他們的思想意識(shí)還不夠成熟，對(duì)是非判斷的能力還比較弱。這就需要教師在教學(xué)過程中對(duì)學(xué)生進(jìn)行積極的引導(dǎo)，盡量引入一些有積極意義的旋律和歌詞的流行音樂，這樣讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中能夠跟作者產(chǎn)生情感上的共鳴，被作者的積極一面所影響。

（二）選擇積極向上的流行音樂

隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，流行音樂的形式也在不斷改變，流行音樂應(yīng)用的范圍也越來(lái)越廣。將流行音樂引入初中音樂教學(xué)的過程中，教師一定要對(duì)教學(xué)的內(nèi)容進(jìn)行篩選，選擇有積極意義的流行音樂，引導(dǎo)初中生從音樂中尋找情感共鳴，今后積極地面對(duì)學(xué)習(xí)和生活、通過曼妙的音樂，潛移默化地對(duì)學(xué)生的思想和行為產(chǎn)生影響，形成正確的思想觀和價(jià)值觀，讓學(xué)生在健康的環(huán)境里長(zhǎng)大。同時(shí)，教師在音樂教學(xué)的過程中，要充分尊重學(xué)生的想法，聽取學(xué)生的意見。如果雙方在流行音樂的理解和選擇上發(fā)生分歧，教師要耐心聽取學(xué)生的意見，不能獨(dú)斷專行，這樣才能讓學(xué)生在交流發(fā)展中形成正確的價(jià)值觀，激發(fā)學(xué)生的潛能，促進(jìn)學(xué)生的不斷發(fā)展。

（三）科學(xué)設(shè)置課程，打造高水平的教師隊(duì)伍

在初中音樂教育中引入流行音樂，不是取代傳統(tǒng)的音樂，而是二者在交融中發(fā)展，流行音樂符合時(shí)代的趨勢(shì)，傳統(tǒng)的音樂對(duì)人的藝術(shù)性的提升更不能忽視。因此，在課程安排上，要進(jìn)行穿插，以傳統(tǒng)音樂為主，流行音樂為輔。同時(shí)要提高音樂教師的整體素質(zhì)，改變對(duì)流行音樂的偏見，采用合理的教學(xué)手段對(duì)兩種音樂形式進(jìn)行授課，全面提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。

（四）結(jié)合多媒體進(jìn)行教學(xué)

多媒體教學(xué)是全新的教學(xué)手段，利用多媒體進(jìn)行流行音樂教學(xué)，將音樂通過多媒體播放出來(lái)，在吸引學(xué)生興趣的同時(shí)，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，加深學(xué)生對(duì)流行音樂的理解，充分展現(xiàn)流行音樂的魅力。

（五）選擇符合學(xué)生心理的流行音樂

不同階段的學(xué)生有著不同的心理特征，精神需求也不同。初中生的年紀(jì)處于叛逆期，心理上容易受一些波動(dòng)。這時(shí)候青春向上的音樂更加適合他們，可以激發(fā)他們學(xué)習(xí)的熱情和對(duì)生活的積極性，這樣的歌曲旋律歡快，情感真摯，沒有復(fù)雜的感情，適合初中生。

（六）運(yùn)用形式要注意

每一首歌曲的背后都有一個(gè)故事，流行音樂也是一樣，在創(chuàng)作的過程中作者是注入了一定的情感的。因此，教師在教授音樂的過程中，要幫助學(xué)生了解音樂背后的故事，這樣才能更好地與作者產(chǎn)生情感上的共鳴，才能更好地理解流行音樂的內(nèi)涵。

第3篇：流行音樂論文范文

關(guān)鍵詞：吉本芭娜娜　N .P 音樂　文學(xué)

 

吉本芭娜娜（1964-），日本當(dāng)紅小說(shuō)家。《N•P》是吉本芭娜娜的一部長(zhǎng)篇小說(shuō)，故事圍繞著一部名為《N•P》的小說(shuō)集展開，《N•P》既是吉本這部長(zhǎng)篇本身的題目，也是作品中一個(gè)貫穿全篇的重要道具的名字，還是吉本透露給讀者的一個(gè)音樂符號(hào)。 

 

1. 音樂元素在《N•P》中的作用

 

1.1 《N•P》象征著精神疏離 

小說(shuō)標(biāo)題“N•P”是“northpoint”的縮寫，是一首由英國(guó)人Mike Oldfield創(chuàng)作的、悲傷的老歌。實(shí)際上，“Northpoint”是個(gè)真實(shí)的地名，在那里有一所監(jiān)獄，歌曲表現(xiàn)了被關(guān)押在監(jiān)獄灰色高墻中的囚犯?jìng)儍?nèi)心深處的悲哀，傾訴了他們從壓抑的空間獲得解放的瞬間幻想。高瀨皿男和吉本芭娜娜以此為題有著深層的隱喻，無(wú)論是歌曲中的監(jiān)獄囚犯還是小說(shuō)中的主人公，他們的心境都是與外界隔絕而備感壓抑的，對(duì)外面的世界他們有著太多的陌生與疏離。在N•P的監(jiān)獄象征著他們難以融入外界、無(wú)法與他者接觸的心靈的閉鎖狀態(tài)。也象征著在外界看來(lái)、近親的人是罪人。高瀨以此題回首自己人生的不堪和無(wú)奈、自責(zé)自己的罪惡，吉本則借監(jiān)獄那陰暗封閉的空間來(lái)表現(xiàn)由親人之間的愛憎糾結(jié)而成的幾乎令人窒息的精神世界。“N•P”是受桎梏的心靈的象征，是孤獨(dú)的恐懼的象征，是日本社會(huì)“精神疏離”的象征。

1.2 《N•P》也象征著自我救贖 

這種空虛孤絕以至陷于荒謬的人生狀態(tài)在其他作家如村上春樹的作品中也有所反映，比如《轉(zhuǎn)動(dòng)世界軸心的鳥》中那個(gè)下到井底苦思冥想三天三夜，每天只能見到十幾秒鐘陽(yáng)光的“我”?！禢•P》中以箕輪萃為代表的幾個(gè)人物都帶有明顯的象征意味，他們?nèi)缯掌@影般顯現(xiàn)了日本當(dāng)今社會(huì)年輕人的“精神疏離”狀態(tài)。在小說(shuō)行將結(jié)束時(shí)，箕輪萃獲救于一場(chǎng)即將開始的正?；橐觥Ｒ蝗绫O(jiān)獄中的囚犯獲救于世俗的寬容。結(jié)婚對(duì)象并未在小說(shuō)中出現(xiàn)，這個(gè)虛置的人物作為一種暗喻昭示出改變命運(yùn)的真正出路在于與他者的交流和溝通，在于對(duì)自我的超越。吉本寫下了“N•P”中沒有唱完的超越。最后，沉重的故事終于伴隨著在篝火中燃燒的高瀨遺稿一起化為灰燼。正如歌詞中所唱到：在某個(gè)遙遠(yuǎn)的地方，新的一天開始了。世界的門打開了。 

 

2. 日本當(dāng)代文學(xué)里的西方音樂懷舊風(fēng)潮 

 

以西洋歌名為書名的風(fēng)潮，似乎也與日本特有的崇拜西方文化的方式不無(wú)干系，從明治維新開始，日本人就開始崇拜西方的先進(jìn)文化技術(shù)，作家們也紛紛出國(guó)留學(xué)，學(xué)習(xí)國(guó)外作家的寫作方式，至今這種情緒仍然蔓延在文學(xué)作品里，近年來(lái)日文小說(shuō)里出現(xiàn)的“西方”除音樂之外，情節(jié)里的異國(guó)戀情、跨地域的情節(jié)流動(dòng)，滿篇的外來(lái)語(yǔ)等等，早已令人眼花繚亂，而以吉本和村上春樹為代表的日本作家們，除了同樣有著西方情結(jié)之外，更是對(duì)六七十年代的西方音樂有著很深的情結(jié)。 

日本暢銷小說(shuō)的書名總和六七十年代的西洋歌曲名有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，吉本的第一部作品《月影》的名字也來(lái)自于Mike Oldfield的老歌“moon light shadow”。村上春樹的《挪威的森林》書名也同樣來(lái)自于Beatles樂隊(duì)的一首老歌。 

六七十年代是是吉本的少年時(shí)代。西方音樂正是那時(shí)代的中心潮流。吉本和村上都曾是那“六十年代的孩子”。吉本把六十年代孩子們的安魂曲，繼續(xù)唱給當(dāng)代迷失的年輕人。也許這些年輕讀者們，這些處于動(dòng)蕩期的族群們，正需要這樣的老歌來(lái)作為心靈的羅盤吧。

3. 音樂帶給文學(xué)的認(rèn)同感 

 

曲子的名字或者藝術(shù)家的名字，對(duì)熟悉這些音樂的人而言，單單看了這些文字，也會(huì)感到認(rèn)同，就好比某時(shí)代的風(fēng)景或氣味在一瞬間重現(xiàn)。而且那個(gè)年代所流行的新奇玩意兒或文學(xué)、初戀情人的臉或睫毛，甚至當(dāng)初鐘愛的鞋子的顏色，也可以在一瞬間回想起來(lái)，或許有人會(huì)因此而流下感動(dòng)的眼淚也說(shuō)不定。喜歡音樂的人可以在文學(xué)里找到共鳴，而喜歡文學(xué)的人聽見同名的歌曲，也許一樣會(huì)找到共同的心靈的震動(dòng)。這是一種特別的魔力。 

歌曲的標(biāo)題是 “專有名詞”。在這世界上是唯一單獨(dú)存在的。基于這個(gè)理由，我們可知道，音樂標(biāo)題對(duì)于讀者而言，深具撩撥性。藝術(shù)家死后對(duì)世人而言，他所留下來(lái)的最深的痕跡，恐怕就是他的名字。這是舉世唯一的。麥克•歐非爾德、詹妮絲•喬普林、約翰•列儂，這些歌手的名字，對(duì)世人而言，其威力迄今仍隱隱約約蘊(yùn)藏著。所以，與其反復(fù)用言語(yǔ)來(lái)闡釋涵義，倒不如使用具有共通性的、已經(jīng)印在意識(shí)里的音樂標(biāo)題，更能顯現(xiàn)出那個(gè)遙遠(yuǎn)年代的味道，更能激發(fā)讀者的潛意識(shí)形態(tài)。吉本的文字輕巧而熟練，閱讀時(shí)，你可能會(huì)無(wú)法分辨自己究竟身在何處。這種輕巧感，正是音樂帶來(lái)的，不需要過多的語(yǔ)言，一首曲子，已經(jīng)此刻的心情很明了。 

吉本的小說(shuō)在歐美也受到極高的關(guān)注和喜愛，正是因?yàn)樾≌f(shuō)里，有歐美讀者們熟悉的音樂，順著熟悉的音樂的流淌，他們能找到自己的理想天堂。 

 

4.結(jié) 語(yǔ) 

 

日本的古典物語(yǔ)，最初都是由藝人們彈唱出來(lái)的，后來(lái)才被記載為文學(xué)樣式。音樂有天籟之音，文學(xué)有神來(lái)之筆。二者都是靈感與技巧的高境界升華。藝術(shù)是相通的。如果說(shuō)音樂是通過聽覺來(lái)感染我們的情愫，打動(dòng)我們的心靈，文學(xué)就仿佛涓涓細(xì)流洗滌著我們的思想和靈魂。 

 

參考文獻(xiàn)： 

［1］木股知史，『イエローページ吉本ばなな：作品別（1987～1999）［M］，東京：荒地出版社、1999 年. 

［2］吉本芭娜娜，《N•P》［M］，東京：角川書店 、1990年。P 8-9. 

第4篇：流行音樂論文范文

流行歌曲在音樂教育的用途

音樂是一種藝術(shù),蘊(yùn)含豐厚的文化在內(nèi),社會(huì)城市化、工業(yè)化的發(fā)展,進(jìn)一步帶動(dòng)了工業(yè)文化的進(jìn)步,人們對(duì)音樂的要求也不斷變化著。以前人們偏愛西洋音樂的高雅脫俗,但那已是十九世紀(jì),離我們太遠(yuǎn);民歌是音樂文化的積淀,雖然經(jīng)典,現(xiàn)實(shí)生活中卻也逐漸消失。現(xiàn)代社會(huì)生活節(jié)奏快,各方面的壓力巨大,高中生對(duì)那些高雅的、藝術(shù)性強(qiáng)的音樂認(rèn)識(shí)不夠,難以理解。而流行音樂歌詞淺顯易懂,貼近生活,便于掌握,有些流行歌曲就是現(xiàn)實(shí)生活的原形,如《一封家書》,在歌詞上的創(chuàng)作方法采用的是書信體,容易被大眾接受。

培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力和鑒賞能力除歌詞外,流行歌曲的旋律節(jié)奏、人聲、音箱等因素共同產(chǎn)生的感性效果,有利于挖掘人的表現(xiàn)能力,是另一種音樂美學(xué)。沉溺在流行音樂中,人們的身體是活躍的,精神呈”本我“狀態(tài),身心都能得到極度放松。而在欣賞音樂時(shí),由于全身心地投入,能凈化心靈,緩解緊張和勞累,心跳和節(jié)奏融為一體,不僅緩和了情緒,還能擴(kuò)大學(xué)習(xí)音樂的空間,有利于提升音樂的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力,而這種表現(xiàn)力和創(chuàng)造了都具有很高的音樂美學(xué)價(jià)值。例如《朋友》這首歌,不僅易學(xué)易唱,還能讓學(xué)生們從中領(lǐng)會(huì)到友誼的可貴,加深他們之間的團(tuán)結(jié)。而陶喆的《Susan說(shuō)》借用了傳統(tǒng)戲劇《蘇三起解》中一小段,可以經(jīng)此讓學(xué)生更多地了解傳統(tǒng)文化,增加他們的素養(yǎng)。

接觸多元音樂,拓寬文化視野在21世紀(jì)這個(gè)多元化時(shí)代,音樂教育也應(yīng)該更新?lián)Q代,建立多元音樂的理念。學(xué)校音樂教育已有部分把流行音樂引入到課堂上,提高了高中生的對(duì)音樂的興趣,開闊了他們的視野。而音樂教育者應(yīng)對(duì)流行歌曲的形成原因和發(fā)展歷史作總結(jié),對(duì)每一種音樂形式的產(chǎn)生及其文化背景都進(jìn)行論述,這樣學(xué)生才能更全面地了解音樂的價(jià)值和期間的差異音樂教育的目的是讓學(xué)生通國(guó)文化學(xué)習(xí)去接觸全世界的音樂。流行歌曲在放松身心的作用下,還要承擔(dān)一些責(zé)任,讓高中生在認(rèn)識(shí)了解音樂文化的基礎(chǔ)上,提高學(xué)生的音樂表別能力、創(chuàng)新能力和鑒賞層次。

第5篇：流行音樂論文范文

關(guān)鍵詞：探究式教學(xué)；高中音樂

“探究”既是一種課程形態(tài)，又是一種學(xué)習(xí)方式。高中音樂課程中的探究式學(xué)習(xí)，是以學(xué)生的自覺性、探究性為基礎(chǔ)，以設(shè)定的音樂研究課題為對(duì)象，學(xué)生獨(dú)立的發(fā)現(xiàn)問題、主動(dòng)地收集資料、處理信息、表達(dá)與交流等探索的活動(dòng)，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新意識(shí)，提高音樂的鑒賞能力和綜合運(yùn)用學(xué)科知識(shí)、解決實(shí)際問題的能力。

高中《音樂鑒賞》的教材容量非常大，要求在有限的36個(gè)課時(shí)內(nèi)完成34節(jié)豐富的教學(xué)內(nèi)容，據(jù)調(diào)查，每學(xué)期除掉期中、期末考試、考試前兩周停課復(fù)習(xí)迎考及五一、十一假期外，一學(xué)期最多只剩12節(jié)，與教學(xué)大綱要求差距甚遠(yuǎn)。在教學(xué)時(shí)間有限的條件下，音樂教師必須面對(duì)選擇、整合教學(xué)內(nèi)容，更重要的是需要學(xué)生采用探究式的學(xué)習(xí)方法，課前課后收集、查閱、整理材料，配合課堂教學(xué)，才能更好的鑒賞音樂體驗(yàn)音樂，并緩解了教學(xué)內(nèi)容豐富，而課時(shí)少的矛盾。如何激起學(xué)生的探究欲望呢?以下是筆者在教學(xué)實(shí)踐中的一些思考。

一、改變學(xué)習(xí)方式，提高探究能力

“傳統(tǒng)學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)有三部分組成：學(xué)生――教師――內(nèi)容。教師是學(xué)生與學(xué)習(xí)內(nèi)容之間的一座橋梁，沒有教師傳授，學(xué)生無(wú)法直達(dá)彼岸。探究式教學(xué)結(jié)構(gòu)仍由這三部分組成，但相互間的關(guān)系發(fā)生了變化，其中最重要的一點(diǎn)是學(xué)生可以直面學(xué)習(xí)內(nèi)容，而教師則從傳授者的角色變?yōu)橐魳方虒W(xué)的設(shè)計(jì)者、音樂學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者和促進(jìn)者。在音樂課堂教學(xué)中實(shí)施探究性學(xué)習(xí)，必須幫助學(xué)生改變學(xué)習(xí)方式，將課堂開放到現(xiàn)實(shí)的情境，探究什么、怎樣探究，學(xué)生有決定的權(quán)利。

案例片段描述一：在教人民音樂出版社《音樂鑒賞》第十一節(jié)《非洲歌舞音樂》時(shí)，我是這樣讓學(xué)生探究的，探究之前，教師簡(jiǎn)單地交代，接下來(lái)兩節(jié)音樂課準(zhǔn)備學(xué)習(xí)《非洲歌舞音樂》，請(qǐng)全班學(xué)生共同做探究，做什么，可參考老師給同學(xué)們提供的教學(xué)目標(biāo)和課本的內(nèi)容，怎么做都由學(xué)生們決定(例如：書面作業(yè)、圖片、音樂、視頻、ppt課件等)只要能說(shuō)明理解本課的學(xué)習(xí)內(nèi)容就行。老師建議學(xué)生們可先分組根據(jù)本課的內(nèi)容提出問題，然后在一起討論決定課后探究的問題。按照老師的建議，全班分為4小組，每組選定一個(gè)自認(rèn)為最合適的問題，并由組長(zhǎng)匯報(bào)本組提出的問題和設(shè)想，全班同學(xué)一起比較、討論，避免重復(fù)或遺漏。最后學(xué)生決定有關(guān)于本課內(nèi)容的課后探究的問題，并在小組中分工(例如：文字資料、視頻資料、圖片資料、音頻資料、舞蹈動(dòng)作、背景音樂等)。本節(jié)課中，主體是學(xué)生，老師起到輔助、促進(jìn)和指導(dǎo)的作用，有時(shí)向?qū)W生提出一些實(shí)際問題，如，你們提出的問題，需要用什么音樂、視頻、圖片、文字、道具等才能說(shuō)明問題等。

學(xué)生在討論問題、收集資料、處理信息、排練作品、分工合作等活動(dòng)中形成了主動(dòng)探究音樂的意識(shí)，學(xué)生的學(xué)習(xí)由被動(dòng)的接受轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)的探究，并建立和諧的師生關(guān)系，確立學(xué)生在課程開發(fā)中的地位，學(xué)生會(huì)從探究中感悟到樂趣，體會(huì)到探究學(xué)習(xí)的益處，提高探究的能力。

二、融入生活素材，激發(fā)探究興趣

“根據(jù)高中學(xué)生的心理特點(diǎn)，探究式教學(xué)具有非常豐富的內(nèi)容選題，要從學(xué)生熟悉的現(xiàn)實(shí)生活、學(xué)生關(guān)心的音樂問題、學(xué)生有興趣的音樂話題中來(lái)選擇”。例如：非洲音樂與街舞、京劇與流行音樂、影視音樂、音樂與生活、音樂與廣告、音樂與自然、音樂與詩(shī)歌、音樂與健康、禮儀音樂、音樂的社會(huì)功能等。音樂來(lái)源于生活，是生活與情感藝術(shù)化的表現(xiàn)。

案例片段描述二：在《非洲歌舞音樂》一課中，當(dāng)學(xué)生展示爵士樂、搖滾音樂、街舞與非洲音樂的聯(lián)系后，課堂上涌動(dòng)著探究與討論，學(xué)生萬(wàn)萬(wàn)沒想到，他們最喜歡的流行樂、經(jīng)常跳的街舞，鼻祖居然是非洲歌舞音樂，因此激起了他們探究的欲望，學(xué)生覺得這遙遠(yuǎn)的古代非洲音樂就如在自己的身邊，音樂真正成為學(xué)生心中的旋律，激起了繼續(xù)探究的動(dòng)力。

案例片段描述三：在上《京劇》一課時(shí)，學(xué)生通過課前探究，知道了許多他們喜歡的流行歌曲都融入京劇的元素，如，陳升演唱的《北京一夜》、周杰倫演唱的《霍元甲》、陶的《蘇三說(shuō)》、謝津的《說(shuō)唱臉譜》、李玫的《刀馬旦》、舞蹈《江山美人》等，通過對(duì)這些流行歌曲的演唱及創(chuàng)作素材的了解，讓同學(xué)們知道京劇跟現(xiàn)在的流行音樂一樣訴說(shuō)著浪漫的愛情，訴說(shuō)著生活中的喜怒哀樂，它也可以很有趣、很流行、離我們很近。

音樂課采用了探究式的學(xué)習(xí)方式，讓學(xué)生有機(jī)會(huì)了解社會(huì)，了解社會(huì)音樂生活的豐富性，獲取欣賞音樂的手段和方法，通過學(xué)生感興趣的話題來(lái)激發(fā)學(xué)生探究的欲望，使探究式學(xué)習(xí)的內(nèi)容貼近學(xué)生生活，激發(fā)其探究音樂的興趣。努力尋找“人文性”與“探究性”的有機(jī)結(jié)合點(diǎn)。

三、師生角色轉(zhuǎn)換，營(yíng)造探究氛圍

傅道春在《新課程中教師行為的變化》一文中指出：“在新課程中，教師的主要職能已從知識(shí)的傳授者變?yōu)閷W(xué)生發(fā)展的促進(jìn)者。教師作為促進(jìn)者，其角色行為表現(xiàn)為：幫助學(xué)生確定適當(dāng)?shù)膶W(xué)習(xí)目標(biāo)，并確定和協(xié)調(diào)達(dá)到目標(biāo)的最佳途徑；指導(dǎo)學(xué)生形成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，掌握學(xué)習(xí)策略和發(fā)展能力；為學(xué)生提供各種便利，為學(xué)生服務(wù)；建立一個(gè)接納的、支持的、寬容的課堂氣氛；與學(xué)生一起分享他們的情感體驗(yàn)和成功的喜悅；和學(xué)生一道尋找真理，能夠承認(rèn)自己的過失和錯(cuò)誤?！庇捎诮處熃巧霓D(zhuǎn)變，探究式學(xué)習(xí)的音樂課堂，是“開放”的“自由”的課堂，是學(xué)生的“探究室”，教師已無(wú)法把自己的思想強(qiáng)加給學(xué)生，學(xué)生也不用被教師牽著鼻子走。教師要考慮的是：①根據(jù)教學(xué)內(nèi)容，學(xué)生提出什么有價(jià)值的問題；②學(xué)生需要什么幫助；③準(zhǔn)備充分的資料，為學(xué)生解決問題；④如何對(duì)學(xué)生的探究活動(dòng)作出評(píng)價(jià)。學(xué)生考慮的是：①根據(jù)教學(xué)內(nèi)容如何提出一個(gè)有價(jià)值的問題；②需要什么資料和幫助；③同學(xué)之間如何分配、合作完成問題的探究。課堂中，師生所尋求的是教學(xué)相長(zhǎng)、相互促進(jìn)和共同發(fā)展。

案例片段描述四：在《非洲歌舞音樂》一課中，是這樣完成課堂中的實(shí)踐探究的。有一個(gè)小組在匯報(bào)了非洲音樂節(jié)奏的特點(diǎn)后提出這樣的問題：雖然我們小組聽了很多非洲音樂，覺得非常強(qiáng)烈和刺激，并查找了相關(guān)的資料，但是還是不明白非洲節(jié)奏的多線條、復(fù)合性特點(diǎn)是怎么回事?這時(shí)，教師在課件中展示三種不同節(jié)拍、節(jié)奏的節(jié)奏型，把學(xué)生分成三小組，拿出事先準(zhǔn)備好的道具如：礦泉水瓶、飯盒、臉盆、水桶等，每小組拍出其中一條節(jié)奏，等學(xué)生練熟后，在老師的指揮下，第一小組拍出第一條節(jié)奏，反復(fù)不斷，接著第二小組加入拍出第二條節(jié)奏，同樣反復(fù)不斷，最后第三小組再加進(jìn)來(lái)。老師一個(gè)手勢(shì)結(jié)束了節(jié)奏練習(xí)，然后問。剛才我們的練習(xí)有多少條節(jié)奏?學(xué)生說(shuō)三條，老師說(shuō)，在非洲的節(jié)奏中，還可以加入更多的節(jié)奏線條同時(shí)進(jìn)行，這就是多線條了。老師再問，這三條節(jié)奏的拍號(hào)一樣嗎?學(xué)生答，不一樣，有2

拍子和3拍子，老師說(shuō)，在非洲的音樂節(jié)奏中可以加入更多不同拍號(hào)的節(jié)奏線條同時(shí)進(jìn)行，這就是非洲節(jié)奏的復(fù)合性，老師總結(jié)說(shuō)，非洲音樂節(jié)奏因?yàn)樗亩嗑€條、復(fù)合性，造成多個(gè)強(qiáng)拍的互相沖擊，所以你會(huì)感受非常的刺激和強(qiáng)烈。學(xué)生通過了課中的合作體驗(yàn)探究，真正體驗(yàn)了非洲音樂的節(jié)奏特點(diǎn)，這是學(xué)生在課后沒辦法單獨(dú)完成的，需要老師在課中進(jìn)行指導(dǎo)，教師要在課前就要考慮到，并準(zhǔn)備好教學(xué)資料，解決學(xué)生提出的問題。

總之，探究式的教與學(xué)，使音樂教師往日課堂“總指揮”的角色不在，而更像交響樂隊(duì)中的那位“平等中的首席”。

四、布置音樂短文，檢測(cè)探究效果

《高中音樂新課程教學(xué)論》指出：“論文法，是通過命題作文的方式考查學(xué)生對(duì)音樂的感受、體驗(yàn)、理解以及音樂文化素質(zhì)水平的方法。這種評(píng)價(jià)方法在高中音樂教學(xué)中被廣泛使用，其特點(diǎn)是被測(cè)者通過文章描述或抒發(fā)對(duì)音樂的體驗(yàn)?！蓖ㄟ^布置學(xué)生撰寫課后音樂短文來(lái)檢測(cè)運(yùn)用探究式教學(xué)的效果。

(一)用論文法檢測(cè)學(xué)生采用探究式學(xué)習(xí)方法后的效果

以下是學(xué)生學(xué)習(xí)《非洲歌舞音樂》后的課后短文評(píng)價(jià)表，分別從文章中表達(dá)的音樂情感體驗(yàn)，文章蘊(yùn)含的音樂學(xué)習(xí)方法，文中闡述的音樂知識(shí)來(lái)進(jìn)行評(píng)價(jià)：

(二)運(yùn)用探究式教學(xué)方法與運(yùn)用傳統(tǒng)的教學(xué)方法學(xué)習(xí)后的對(duì)比

運(yùn)用探究式教學(xué)方法與運(yùn)用傳統(tǒng)的教學(xué)方法學(xué)習(xí)后對(duì)學(xué)生撰寫的音樂短文進(jìn)行對(duì)比：圖(一)是運(yùn)用探究式教學(xué)方法學(xué)習(xí)《非洲歌舞音樂》后，學(xué)生撰寫的音樂短文成績(jī)統(tǒng)計(jì)表，圖(二)是運(yùn)用傳統(tǒng)的教學(xué)方法學(xué)習(xí)《非洲歌舞音樂》后，學(xué)生撰寫的音樂短文成績(jī)統(tǒng)計(jì)表：

從圖表可看出：運(yùn)用探究式教學(xué)的班級(jí)A分率是20％，B分率是12％，C分率是8％。運(yùn)用傳統(tǒng)教學(xué)的班級(jí)A分率是10％，B分率是12％，C分率是18％。說(shuō)明運(yùn)用探究式教學(xué)方法。學(xué)生的音樂情感體驗(yàn)(包括理解、態(tài)度、概括、評(píng)論)，音樂學(xué)習(xí)方法(探究、合作、交流)，音樂知識(shí)(特點(diǎn)、背景、文化)等的成績(jī)都有所提高。學(xué)生對(duì)探究式課堂教學(xué)給予高度的評(píng)價(jià)，有位學(xué)生感慨的寫到：“在老師的指導(dǎo)下，我們采用了課前探究――課中探究――課后探究――體會(huì)、反思的方法，進(jìn)行了一次非洲歌舞音樂之旅，我們不僅感受了非洲音樂的魅力，更體驗(yàn)了非洲獨(dú)特的節(jié)奏和音樂文化，讓我們的心靈進(jìn)行了一次洗滌，靈魂得以升華，這樣的音樂真想多上幾節(jié)啊!”

綜上所述，探究式的學(xué)習(xí)方式是一種新型的有利于學(xué)生發(fā)展的學(xué)習(xí)方式，把探究式學(xué)習(xí)貫穿于整個(gè)教學(xué)過程，讓學(xué)生更好地鑒賞、體驗(yàn)音樂，并緩解了教學(xué)內(nèi)容豐富，而課時(shí)少的矛盾，對(duì)于高中《音樂鑒賞》模塊來(lái)說(shuō)，許多課程都是探究的課題，請(qǐng)同行無(wú)妨嘗試一下，讓探究式教學(xué)之花在音樂課中常開。

參考文獻(xiàn)：

[1]金亞文，高中音樂課程教學(xué)論[M]，北京：高等教育出版社，2005

[2]金亞文，高中音樂課程教學(xué)論[M]，北京：高等教育出版社，2005

第6篇：流行音樂論文范文

2009年10月19日,第二節(jié)國(guó)際電子音樂周在上海音樂學(xué)院拉開了帷幕,筆者有幸參加了本次國(guó)際電子音樂論壇。此次論壇集中了當(dāng)今世界上頂尖級(jí)的中外電子音樂作曲家,如作曲家法國(guó)蒙貝利亞爾學(xué)院prisma機(jī)構(gòu)創(chuàng)辦人雅各布•巴博尼—施林吉教授、作曲家葡萄牙藝術(shù)科學(xué)技術(shù)研究中心(citar)卡洛斯•凱雷斯、美國(guó)哈佛大學(xué)作曲家讓—弗朗索瓦•查爾斯和漢斯•圖斯科庫(kù)、奧地利維也納大學(xué)作曲家約翰尼斯•克雷茲、芬蘭赫爾辛基西貝柳斯學(xué)院作曲家米卡•庫(kù)斯科漢凱爾和邁克爾•勞森、加拿大溫尼伯湖市大學(xué)作曲家奧爾揚(yáng)•桑德來(lái)以及中國(guó)著名學(xué)者和作曲家中央音樂學(xué)院張小夫教授、武漢音樂學(xué)院計(jì)算機(jī)音樂實(shí)驗(yàn)室中心主任劉健教授、上海錢仁平教授以及上海音樂學(xué)院音樂工程系陳強(qiáng)斌主任等專家。

此次音樂周共五天,包括6場(chǎng)音樂會(huì)、10個(gè)系列普瑞馬斯工作坊、6場(chǎng)相關(guān)講座以及3天的國(guó)際論壇,其中有以上作曲家的作品音樂會(huì)、新生代的作品音樂會(huì)及非學(xué)院派作品音樂會(huì)等。“電子音樂(electronic music)可以泛指一切利用電子手段產(chǎn)生、修飾的聲音制作而成的音樂,與由共鳴體自然發(fā)音的音樂相區(qū)別?！盵1]電子音樂產(chǎn)生于二十世紀(jì)二十年代。但電子音樂的教學(xué)產(chǎn)生于二十世紀(jì)四、五十年代。電子音樂也有人稱之為噪音音樂。電子音樂的音響沖破了傳統(tǒng)樂器的演奏及音響概念,嚴(yán)格地說(shuō),電子音樂不是傳統(tǒng)樂器演奏的,也不是傳統(tǒng)音高、旋律、調(diào)性、和聲、節(jié)奏等技法的運(yùn)用,更不是當(dāng)代電聲樂器的概念,而是在實(shí)驗(yàn)室里運(yùn)用電子設(shè)備,采樣、錄音、制作,利用各種音響進(jìn)行作曲。

一、電子音樂暨計(jì)算機(jī)音樂綜述

電子音樂的發(fā)展從1948年法國(guó)作曲家謝菲爾(schaeffer)的第一首電子音樂作品《火車練習(xí)曲》開始[2],經(jīng)歷了錄音帶音樂和合成器音樂二個(gè)發(fā)展階段。而在電子音樂相當(dāng)普及的今天,計(jì)算機(jī)音樂(computer music)已經(jīng)是電子音樂的主流?！坝?jì)算機(jī)音樂是指那些不僅利用計(jì)算機(jī)作曲而且其音響材料也出自計(jì)算機(jī)的電子音樂作品?！盵3]確實(shí)如此,當(dāng)今,電子音樂從構(gòu)思、設(shè)計(jì)、創(chuàng)作、制作、播放及演奏無(wú)一不在計(jì)算機(jī)平臺(tái)上,來(lái)自荷蘭海牙的吉斯•塔澤拉教授重點(diǎn)地闡述了這一點(diǎn)。他在《個(gè)人創(chuàng)作策略與作品展示》的論壇中詳細(xì)的解釋了電子音樂與傳統(tǒng)音樂的異同,傳統(tǒng)音樂無(wú)論如何都是有著音高、旋律以及和聲等因素,而電子音樂則不是,而是非音高有的是大自然的各種聲音,有的甚至是噪音的組合。他的實(shí)驗(yàn)室從1996年開始做計(jì)算機(jī)的創(chuàng)作、研究工作,以前的電子音樂音響的制作都是物理的模擬音樂制作設(shè)備,當(dāng)今計(jì)算機(jī)的廣泛使用早已淘汰與代替了原來(lái)的模擬音樂實(shí)驗(yàn)室。計(jì)算機(jī)有著產(chǎn)生各種聲音的巨大的可能性;有著利用各種軟件制作復(fù)雜節(jié)奏與豐富音響的能力,并且可以簡(jiǎn)化電子音響的制作過程和提高效率,有時(shí)只需簡(jiǎn)單改變一些菜單“指令”,就能變化出多種同首作品不同的音響演示版本,甚至?xí)霈F(xiàn)意想不到的特殊音響效果。計(jì)算機(jī)平臺(tái)上的電子音樂制作所展示的廣闊前景,人們還難以預(yù)料,還有待致力于電子音樂創(chuàng)作的作曲家們不斷去挖掘。

二、電子音樂有感

這次上海音樂學(xué)院電子音樂國(guó)際音樂周同時(shí)也進(jìn)行了為期五天的論壇與專家講座。其中2009.10.22日上午由武漢音樂學(xué)院劉健教授題為《電子音樂中音響主體的東方特制》的論文為與會(huì)的國(guó)內(nèi)專家教師留下了較深刻印象和啟示。這其中劉健教授一是主要談到電子音樂創(chuàng)作是否需要“主題”,他談到為了鮮明地表達(dá)音樂作品表現(xiàn)的目的,并且為創(chuàng)作音樂發(fā)展所提供的素材和材料,是需要設(shè)立一個(gè)創(chuàng)造主題的;二是變換創(chuàng)作技法,如運(yùn)用一個(gè)較長(zhǎng)的過程來(lái)逐漸發(fā)展并揭示出音樂創(chuàng)作的表現(xiàn)目的而發(fā)展成的電子音樂作品,這樣的創(chuàng)作是不需要主題的。這些技法的作品在“非學(xué)院派電子原生”音樂會(huì)上有具體的體現(xiàn)。如其中一首作品是一種節(jié)奏×× ×× ∣0××× ×× 的電子“噪音”重復(fù),若干小節(jié)后加入了不協(xié)和的音高,又進(jìn)行了若干小節(jié)后,它的節(jié)奏和音高開始逐漸地加厚、加濃、速度加快、音響同時(shí)逐漸產(chǎn)生變化形成無(wú)主題的電子音樂作品;另外一首是作品一開始,只有一只小蟲子微弱地在鳴叫,然后逐步地將鳴叫加多,意味著聲部的加厚,最后到有眾多蟲子的鳴叫。還有一首作品純屬是電流噪聲的由小到大、由弱到強(qiáng)、聲部由薄到厚的音響作品。

劉健教授還談到,電子音樂和東方元素特制相互契合的問題。當(dāng)使用音響材料并想構(gòu)成具有主體內(nèi)涵的樂隊(duì)時(shí),西方作曲家開始用音響的方式,而不是用音高的方式來(lái)思考問題時(shí),這種狀態(tài)就已經(jīng)接近了東方音樂的思維模式,并且使構(gòu)成的某些主體元素具有了中國(guó)民族音樂的“音腔”式特征?！耙羟弧钡母拍钍巧蚯⒃谒摹兑羟徽摗分刑岢龅?。中國(guó)民族音樂的旋律可在每一個(gè)音上做到包括音高、力度、音色的細(xì)微量變,形成曲線音感。而西方音樂如鋼琴它是運(yùn)用音高來(lái)組合音樂的,沒有音高、音色的細(xì)微量變。那么如何構(gòu)成“音腔”特征呢?前提是作曲家希望有音味的主題;用不同的音響材料來(lái)區(qū)別主題的不同階段,在技法上主要運(yùn)用拼貼的手法等;用長(zhǎng)音逐漸加強(qiáng)音高的方式來(lái)替代重音點(diǎn),并使得音階段落有所變化,在技法上主要運(yùn)用電子設(shè)備進(jìn)行調(diào)制變相的技術(shù)等。這個(gè)課題也是專業(yè)作曲家的創(chuàng)作研究。

在普通高等院校針對(duì)電子音樂的教學(xué),有部分的院校開設(shè)了西方現(xiàn)代音樂課程;有的還只是選修課,這類課程將電子音樂的教學(xué)還停留在課堂上的一般性講解和提及的充滿,這也許是普通高校音樂院系的培養(yǎng)方案、教學(xué)計(jì)劃、教學(xué)大綱和課程設(shè)置等教學(xué)層面的要求,因此,在普通高校這個(gè)層面對(duì)電子音樂和西方現(xiàn)代音樂的教學(xué)及普及就受到了局限。但就現(xiàn)代音樂和電子音樂的介紹與了解也應(yīng)在一些有關(guān)的選修課程中加大教學(xué)的課時(shí)比重。另外,高校中雙排鍵電子琴的教學(xué)是否可以涉獵電子音樂的創(chuàng)作與演奏,也是我們所思考與嘗試的課題。

電子音樂屬西方現(xiàn)代音樂的一個(gè)分支,是音樂發(fā)展中時(shí)代的產(chǎn)物。它不是“音樂發(fā)展的唯一方向,它是一個(gè)品種,有了它,音樂創(chuàng)作和作品的展示又多了一種形式”[5]。正如上海音樂學(xué)院常務(wù)副院長(zhǎng)徐孟東教授在開幕式的隨感,審視20世紀(jì)音樂發(fā)展的歷程大約有三,隨現(xiàn)代工業(yè)文明發(fā)展和城市化進(jìn)程加速而蓬勃興起的大眾流行音樂廣泛傳播;隨19世紀(jì)末20世紀(jì)初浪漫主義音樂的衰敗而產(chǎn)生并艱難探索的小眾先鋒音樂(即狹義的現(xiàn)代音樂)不斷創(chuàng)新;隨科學(xué)技術(shù)特別是傳媒信息技術(shù)的發(fā)展而形成的電子音樂日益豐富并滲透到我們的社會(huì)生活中。當(dāng)代著名音樂史學(xué)家彼得•斯•漢森在其著作中所言,電子音樂“開辟了音樂史的新時(shí)代”,“它打開了新的音響之門[6]”,21世紀(jì)將不會(huì)出現(xiàn)某種單一風(fēng)格的音樂占統(tǒng)治地位的情況,“多樣化很可能仍然是正常的狀態(tài)?！绻覀兂姓J(rèn)所有一切風(fēng)格體裁都有其實(shí)際的效用,這雖不意味著我們同等程度地喜愛所有的風(fēng)格體裁,但卻大大增加了我們從各種藝術(shù)中得到欣賞之樂趣的可能性[7]?！彪娮右魳贰笆挂魳肥澜绨l(fā)生了巨大變化,正如同星際空間探索改變了我們關(guān)于地球的概念一樣[8]”。

參考文獻(xiàn):