傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)范文

中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)伴隨著中國(guó)傳統(tǒng)文化一路走來(lái)，從8000年前的新石器時(shí)代開(kāi)始，歷經(jīng)早期的黑陶，半坡、廟底溝、馬家窯、半山、馬廠的彩陶文化，秦代的陶塑，魏晉南北朝時(shí)期的青瓷，唐代的唐三彩，宋代的“六大窯系”，元青花與清代的琺瑯彩等。不同朝代的陶瓷藝術(shù)風(fēng)格迥異并大放異彩，在中國(guó)傳統(tǒng)文化別是傳統(tǒng)工藝美術(shù)中占有舉足輕重的地位。中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)不但在傳統(tǒng)文化上為中國(guó)添彩，在經(jīng)濟(jì)上也是古代中國(guó)對(duì)外交往的“絲綢之路”的主要貿(mào)易貨物。

二、傳統(tǒng)陶瓷的藝術(shù)形式

中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷的藝術(shù)形式主要表現(xiàn)在陶瓷的造型樣式和裝飾紋樣兩方面。中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷有著自身獨(dú)特的整體風(fēng)貌和各個(gè)歷史時(shí)期及地區(qū)的風(fēng)格特點(diǎn)，有著新穎的形式和特定的藝術(shù)內(nèi)涵，在世界陶瓷藝術(shù)發(fā)展史上擁有一致的贊譽(yù)和高度的評(píng)價(jià)。陶瓷藝術(shù)的本質(zhì)特征體現(xiàn)在陶瓷造型和陶瓷裝飾上，二者完整地展現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)的審美價(jià)值。

1.陶瓷造型陶瓷造型的“造型”一詞主要指陶瓷器物的形態(tài)和樣式，與廣義的“造型”有所區(qū)別，特指具有一定抽象特征的陶瓷器型。在中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷中，各種不同的造型因時(shí)代、地域以及生活需要而形成。它們包含著生活美學(xué)、生活意蘊(yùn)、生活習(xí)俗，滲透著創(chuàng)作者對(duì)生活的理解和適應(yīng)，并“物化”為具體的陶瓷造型形態(tài)。正因?yàn)槿绱耍沾稍煨褪侵铺杖说乃囆g(shù)思想和文化修養(yǎng)的載體，也是某一時(shí)期文化特征的載體，體現(xiàn)了民族精神和民族文化。中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷造型從模擬開(kāi)始，進(jìn)而發(fā)展為象形取意的方法，通過(guò)長(zhǎng)期延續(xù)和演變創(chuàng)造了許多優(yōu)秀的陶瓷造型。象形取意的造型方法的長(zhǎng)處在于能夠借助自然界的植物、動(dòng)物形態(tài)以及人工的各種器物形態(tài)和樣式的啟發(fā)，發(fā)揮想象、開(kāi)展構(gòu)思，創(chuàng)造有別于“原型”的優(yōu)美的陶瓷造型，甚至比“原型”更為美好、更為動(dòng)人、更具特點(diǎn)；在完成造型的象形取意過(guò)程中不受“原型”的限制，而是根據(jù)所創(chuàng)造的陶瓷器物的特點(diǎn)，充分發(fā)揮作者的創(chuàng)造性，把個(gè)人對(duì)“原型”的觀察、理解、感受、愛(ài)好表現(xiàn)出來(lái)。象形取意的造型方法在我國(guó)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)發(fā)展的很長(zhǎng)時(shí)期內(nèi)一直是一種比較重要的方法，貫穿于各個(gè)不同時(shí)期的陶瓷藝術(shù)制作中。雖然在某些時(shí)候會(huì)有所調(diào)整和突破，但基本制作方法離不開(kāi)象形取意這一制作理念。象形取意首當(dāng)其沖的是漢字，中國(guó)漢字是最具代表的象形文字，制陶者在制陶過(guò)程中會(huì)將陶瓷器型與漢字匹配，以此區(qū)別其形態(tài)特點(diǎn)。如“由”字形的天球瓶、油錘瓶、玉壺春式瓶等，“甲”字形的梅瓶、雞腿壇等，“申”字形的橄欖尊、柳葉瓶、萊菔尊、鏈子觀音瓶等，大都是根據(jù)造型的大致輪廓、主體部分所處的位置與某字形相像而加以區(qū)分的。如果從深層的造型觀念來(lái)分析，漢字的造字原則在一定程度上與陶瓷的造型方法有著某種內(nèi)在的聯(lián)系，存在所謂的“通而同之”的造型意識(shí)。中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷造型的名稱更明確地反映著這種象形取意的造型意識(shí)，如蒲錘瓶、石榴尊、葫蘆瓶、馬蹄尊、蒜頭瓶、紙錘瓶、燈籠罐、角簍罐等陶瓷造型樣式，都是以自然形態(tài)或者其他器物造型為基礎(chǔ)加以概括、變形、轉(zhuǎn)化而形成的。象形取意的造型方法是優(yōu)秀的傳統(tǒng)，與國(guó)外陶瓷造型相比給人留下的印象是含蓄、豐富，更富于情感表現(xiàn)，展示的是詩(shī)意的韻味，體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化的基本精神。

2.陶瓷紋樣新石器時(shí)代晚期的幾何印紋陶，常見(jiàn)的紋樣有水波紋、米字紋、回字紋、方格紋、編織紋、云雷紋等幾十種。商代有饕餮紋、方格紋、回紋等。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期有云紋、花瓣紋、鳥(niǎo)獸紋。六朝有鋪首紋、聯(lián)珠紋、蓮花紋、忍冬紋等。宋代陶瓷的裝飾方法多種多樣，有刻花、印花、繡花、畫(huà)花等多種，刻花、印花是傳統(tǒng)方法，繡花則是用針刺出花紋，畫(huà)花則為后來(lái)的繪瓷開(kāi)創(chuàng)了新紀(jì)元；宋瓷的裝飾題材喜用折枝花以及飛鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)，紋樣秀麗、線條流暢，規(guī)矩的幾何紋很少，體現(xiàn)了清新、典雅的藝術(shù)特色。明代，我國(guó)陶瓷工藝又進(jìn)入了一個(gè)新的階段。如果說(shuō)在明代以前我國(guó)陶瓷的釉色是以青瓷為主，明代以后則主要是白瓷。白瓷的發(fā)展為陶瓷工藝的裝飾開(kāi)辟了廣闊的新天地，唐宋時(shí)期普遍采用的刻花、劃花、印花等方法已經(jīng)逐漸衰落；畫(huà)花的裝飾方法主要是青花、五彩等，成了陶瓷的主要裝飾方法。

三、在現(xiàn)代海報(bào)設(shè)計(jì)中應(yīng)用傳統(tǒng)陶瓷造型和紋樣的實(shí)例

1.陳幼堅(jiān)先生與他的羅漢式瓷碗陳幼堅(jiān)先生設(shè)計(jì)的海報(bào)作品《民以食為天》，其作品元素選自中國(guó)傳統(tǒng)飲食工具筷子和端莊的羅漢式瓷碗造型。設(shè)計(jì)表現(xiàn)形式采用正負(fù)形構(gòu)成，為了更好地凸顯羅漢式瓷碗這一傳統(tǒng)造型而將筷子密集化處理，密集的中國(guó)筷子款式多樣，不但有傳統(tǒng)木筷、竹筷，還有現(xiàn)代的不銹鋼筷子等。圍繞著一口碗，留白的處理手法一下子抓住了所有觀眾的眼睛，把所有的視線都集中于一口瓷碗上，而這一空碗形象很好地體現(xiàn)了設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)意圖，深化了主題“民以食為天”。密集多樣的筷子正映射出中國(guó)現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的多樣性與復(fù)雜性，對(duì)于一個(gè)現(xiàn)代社會(huì)問(wèn)題，陳幼堅(jiān)先生采用幾千年來(lái)一直沿用的傳統(tǒng)材料，利用現(xiàn)代設(shè)計(jì)手法精彩地展現(xiàn)出來(lái)。碗的選擇更加說(shuō)明設(shè)計(jì)師對(duì)傳統(tǒng)文化要有深度的學(xué)習(xí)和了解，如此才能恰如其分地在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中發(fā)揮傳統(tǒng)素材所蘊(yùn)含的傳統(tǒng)人文精神。

2.趙清先生與他的青花瓷趙清先生的海報(bào)作品《在中國(guó)》很直白地給人留下“中國(guó)”的概念。同樣的正負(fù)形構(gòu)成處理，同樣的傳統(tǒng)陶瓷器物，趙清先生選用的“申”字形青花瓷，且不考慮與青花瓷里負(fù)形“CHINA”一詞有何隱喻，就曲線優(yōu)美的“申”字形瓷器造型加上以制作精良著稱的青花瓷，直觀上就為觀者展示了中國(guó)傳統(tǒng)工藝的精美和令人著迷的傳統(tǒng)文化精神。趙清先生的作品又一次把“陶瓷”推上了當(dāng)代文化的海報(bào)設(shè)計(jì)前沿。

3.何見(jiàn)平先生的《中國(guó)》何見(jiàn)平先生的《中國(guó)》擁有傳統(tǒng)書(shū)法造型和中國(guó)風(fēng)景畫(huà)的設(shè)計(jì)元素，其中同樣離不開(kāi)蘊(yùn)含大量傳統(tǒng)文化精神的陶瓷。圓潤(rùn)的筆觸內(nèi)含青花的云氣紋，使作者的設(shè)計(jì)意圖傳達(dá)得更含蓄。作品中國(guó)畫(huà)梅花的意味或許更多的是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的一種委婉的視覺(jué)傳達(dá)。這是一件優(yōu)秀的后現(xiàn)代設(shè)計(jì)作品，也是一種文化的傳承，它提醒我們?cè)诋?dāng)下的現(xiàn)代社會(huì)生活中面對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化問(wèn)題時(shí)需要謹(jǐn)慎處理。

4.杭春暉先生的《蘋(píng)果電腦標(biāo)志》2003年靳埭強(qiáng)先生就任汕頭大學(xué)長(zhǎng)江藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院院長(zhǎng)一職后大力倡導(dǎo)傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的應(yīng)用，特別是對(duì)傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)展問(wèn)題努力探究，因此就有了2004年的“靳埭強(qiáng)全球華人大學(xué)生平面設(shè)計(jì)大賽”這一隆重賽事，此賽事后來(lái)成為中國(guó)大學(xué)生平面設(shè)計(jì)的重要大賽之一，是一個(gè)有益于整個(gè)華人設(shè)計(jì)界的教育和學(xué)習(xí)平臺(tái)，而這一年的主題恰恰就是“傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的結(jié)合”。此賽事最高獎(jiǎng)項(xiàng)“未來(lái)設(shè)計(jì)師大獎(jiǎng)”由當(dāng)時(shí)就讀于中央美術(shù)學(xué)院的杭春暉先生的海報(bào)作品《蘋(píng)果電腦標(biāo)志》獲得。這件烙印明顯的后現(xiàn)代作品表達(dá)是現(xiàn)代科技在成為主流文化的同時(shí)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的一種融合以及給人們帶來(lái)的新思考，或許也更想說(shuō)明現(xiàn)代科技文明對(duì)傳統(tǒng)文化的一種新形式的繼承和發(fā)展。用蘋(píng)果電腦公司標(biāo)志作為主要圖案在圖形處理上沒(méi)有什么新穎獨(dú)特的手法，只不過(guò)把標(biāo)志主體部分換成了代表我國(guó)璀璨傳統(tǒng)文化的青花瓷圖案，那片藍(lán)色的葉子最耐人尋味。作品最終傳達(dá)出的是中國(guó)這個(gè)擁有五千年深厚傳統(tǒng)文化的國(guó)家在現(xiàn)代科技面前正生發(fā)出新的嫩葉，完美地演繹了此次大賽的主題思想，獲得“未來(lái)設(shè)計(jì)師大獎(jiǎng)”當(dāng)之無(wú)愧。

四、結(jié)語(yǔ)

第2篇：傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)范文

從一團(tuán)粘土到精致、富有藝術(shù)審美的造型工藝品，陶瓷技術(shù)的不斷完善和中國(guó)文化的發(fā)育同時(shí)對(duì)其產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。陶瓷雕塑主要通過(guò)紋飾、色彩、造型來(lái)體現(xiàn)藝術(shù)概念，因而擁有繪畫(huà)性、裝飾性和寫(xiě)意性三大特點(diǎn)，運(yùn)用繪畫(huà)、雕刻等技藝則加強(qiáng)了其創(chuàng)造力和藝術(shù)表現(xiàn)力。造型藝術(shù)形態(tài)的表達(dá)依靠線條來(lái)表達(dá)各種各樣的主觀和客觀信息。在陶瓷雕塑藝術(shù)中也不乏許多線條藝術(shù)運(yùn)用的經(jīng)典作品，在視覺(jué)藝術(shù)方面獨(dú)具特色，創(chuàng)造了經(jīng)典而深刻的藝術(shù)語(yǔ)言。由于時(shí)代背景、觀念、認(rèn)知等各方面的差異，中國(guó)的傳統(tǒng)陶瓷雕塑技藝與現(xiàn)代藝術(shù)品在技法和藝術(shù)表達(dá)方面各有特色。唐、宋時(shí)期的陶瓷雕塑具有獨(dú)特的代表性和創(chuàng)新性，通過(guò)線條藝術(shù)的發(fā)揮，將中國(guó)傳統(tǒng)的民俗民情與陶瓷藝術(shù)的樸素氣質(zhì)有機(jī)結(jié)合，賦予了作品獨(dú)特的藝術(shù)情思和東方魅力。

2 線條在造型藝術(shù)中的功能

形態(tài)是體現(xiàn)各種視覺(jué)藝術(shù)造型概念的載體，也是實(shí)現(xiàn)造型藝術(shù)表達(dá)的重要工具。在造型藝術(shù)中，對(duì)形態(tài)的認(rèn)識(shí)和理解可分為現(xiàn)實(shí)形態(tài)和概念形態(tài)兩種基本類別?，F(xiàn)實(shí)形態(tài)是指有實(shí)實(shí)在在可視的形狀、色彩、肌理等屬性特征的形態(tài)。概念形態(tài)是指拋開(kāi)現(xiàn)實(shí)形態(tài)中的各種屬性，以意念感知的抽象形態(tài)。無(wú)論現(xiàn)實(shí)形態(tài)或概念形態(tài)都可以依據(jù)具體形態(tài)的知覺(jué)特性，分為點(diǎn)、線、面、體四種不同的基本視覺(jué)元素。藝術(shù)家通過(guò)點(diǎn)、線、面、體在空間內(nèi)的組合，形成了效果各異的藝術(shù)形態(tài)，構(gòu)建了豐富的造型語(yǔ)言。而在這其中，線條是具有最豐富、最形象和最多元效果的形態(tài)元素，它的運(yùn)用使得造型藝術(shù)品的輪廓、空間、體積、動(dòng)勢(shì)等各種形態(tài)語(yǔ)言得到表達(dá)，也能夠挖掘出藝術(shù)家想要賦予造型藝術(shù)品的情感和文化內(nèi)涵，從而極大地豐富了形態(tài)語(yǔ)匯。從原始人到現(xiàn)代人，從簡(jiǎn)單的記號(hào)到復(fù)雜的藝術(shù)創(chuàng)作，隨處可見(jiàn)線條的運(yùn)用。在古代洞窟壁畫(huà)中原始人會(huì)使用粗獷的有力的線條來(lái)描繪姿態(tài)各異 、生動(dòng)活潑的圖象，為后世留下了具有價(jià)值的形象化信息。而作為文明極度發(fā)達(dá)的現(xiàn)代人，身處客觀世界的所看所想也總是運(yùn)用線條來(lái)描繪。在幼兒在剛學(xué)會(huì)拿筆時(shí)，會(huì)下意識(shí)地先畫(huà)線條，在他們的涂鴉作品中總是看到線的存在，躍動(dòng)的線條在紙張上恣意馳騁，表達(dá)了孩子們一定的心理活動(dòng)。因此線條是最基本、最直接、最形象且流傳最久遠(yuǎn)的創(chuàng)造視覺(jué)的表現(xiàn)方法。許多藝術(shù)家都是以運(yùn)用線條為造型手段而取得某種藝術(shù)效果，這使得線條成為無(wú)論是具體物體抽象化還是抽象物體具體化中皆是最為實(shí)用的工具和最有力的手段。

3 線條藝術(shù)在陶瓷雕塑中的表達(dá)

線條的運(yùn)用使得藝術(shù)表達(dá)更富有層次和動(dòng)感，它以自身的勻直、回環(huán)、曲折、斷續(xù)、深淺等變化，從某種意義上將具象事物與藝術(shù)家的藝術(shù)語(yǔ)言產(chǎn)生締結(jié)，從而糅合出更具情態(tài)的藝術(shù)表達(dá)。線條的運(yùn)用和組合可以更好地搭配和豐富繪畫(huà)以及雕刻技藝中的色彩、速度、剛?cè)?、明暗特征，有如弦上的音、臺(tái)上的舞，生動(dòng)、直接地將作品的形態(tài)、概念、文化構(gòu)筑成有機(jī)體，強(qiáng)調(diào)并提升了作品的人文主義精神與素質(zhì)，更好地配合了東方藝術(shù)中多元化的形象藝術(shù)表達(dá)力。

在陶瓷雕塑藝術(shù)中，線條可以體現(xiàn)在作品外在的形態(tài)、體積、輪廓等特質(zhì)，也可以體現(xiàn)在其紋飾當(dāng)中，對(duì)于作品提出了一種精致的、細(xì)膩的標(biāo)準(zhǔn)和要求。在光與影的交織下，或者移動(dòng)過(guò)程中，作品的輪廓線、粗細(xì)、局部的高線等像音符一般于一件作品中奏合出一曲美妙的音樂(lè)。強(qiáng)調(diào)了線條美感的再現(xiàn)力和表達(dá)能力，為中國(guó)陶瓷雕塑的文化底蘊(yùn)和發(fā)展奠定基礎(chǔ)。不同線條的運(yùn)用和組合對(duì)人的視覺(jué)影響和情感信號(hào)也不同，勻直的線條給人以機(jī)械感，精細(xì)的線條使作品精致細(xì)膩、圓潤(rùn)的曲線使得作品高雅、曲折的線條使得作品律動(dòng)。在陶瓷雕塑中，線條也具有較為豐富的審美功能：首先，成型工藝的靈活性使陶藝家可以用多種手法創(chuàng)作現(xiàn)代陶瓷雕塑作品，盤(pán)筑的泥條、粘接線等線條在作品中顯現(xiàn)出獨(dú)特的線性結(jié)構(gòu)美；其次，豐富的陶瓷釉色在現(xiàn)代陶瓷雕塑的表面往往會(huì)產(chǎn)生色階或色相上的對(duì)比，顏色的對(duì)比產(chǎn)生的線條在光線的作用下會(huì)形成若即若離的光影美；再次，現(xiàn)代陶瓷雕塑在火的燒造過(guò)程中會(huì)形成火痕、裂紋等非人為的線條，這些線條由于超出了創(chuàng)作者的控制而透露出獨(dú)特的自然美。這對(duì)于作品無(wú)疑是創(chuàng)造出了更為深刻的美學(xué)價(jià)值。

4 傳統(tǒng)和現(xiàn)代線條觀念的差異和聯(lián)系

經(jīng)過(guò)幾千年的演變和傳承，現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)與傳統(tǒng)形式相比，注入了更多的現(xiàn)代意識(shí)。尤其是受到來(lái)自西方等多元化文化的影響和融合，現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)和傳統(tǒng)陶瓷雕塑藝術(shù)即使具有千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，也存在著本質(zhì)的差別，這在線條藝術(shù)的表達(dá)上也被顯著地體現(xiàn)出來(lái)?，F(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)強(qiáng)調(diào)思維的開(kāi)放性和創(chuàng)造性，充分解放了泥、火、釉等陶瓷材料本體語(yǔ)言的審美特征，更加強(qiáng)調(diào)作者的個(gè)人意識(shí)和對(duì)客觀世界的表達(dá)。在作品的塑造過(guò)程中，線條的使用不再程式化，增加了更多的偶然性。現(xiàn)代對(duì)于線條的精細(xì)程度要求更高卻不再敏感，從而增添了作品的寫(xiě)實(shí)性。而在傳統(tǒng)作品中，由于受到繪畫(huà)、書(shū)法藝術(shù)的影響，中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷雕塑技藝比較注重寫(xiě)意的效果，通過(guò)線條的自由組織，從而表現(xiàn)出作品的氣勢(shì)、風(fēng)骨，賦予其自由的靈魂和獨(dú)立的生命力。結(jié)合作品的材質(zhì)，進(jìn)行創(chuàng)作，傳統(tǒng)陶瓷雕塑體現(xiàn)了社會(huì)化的人文主義精神與理念，結(jié)合具有東方特色的色彩文化，用線條將作品的氛圍烘托得淋漓盡致。如。如北朝墓出土的陶伎樂(lè)俑，利用了自由而不加約束的線條將一個(gè)自我陶醉的樂(lè)女表現(xiàn)的歡樂(lè)而富有情趣，活靈活現(xiàn)，仿佛有生命力般。

5 中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷雕塑的線條表現(xiàn)力

傳統(tǒng)繪畫(huà)和書(shū)法中的線條藝術(shù)富有東方的寫(xiě)意特色，強(qiáng)調(diào)作品的風(fēng)骨和意境，對(duì)于陶瓷雕塑產(chǎn)生了重要的影響，打破了西方雕塑藝術(shù)對(duì)于體和面作為標(biāo)準(zhǔn)的束縛，使得作品更加有情態(tài)和人文素質(zhì)，是東方美學(xué)的代表形式之一。

唐朝具有代表性的陶瓷雕塑當(dāng)屬唐三彩。其線條流暢而舒逸，圓潤(rùn)而自由，展現(xiàn)了唐朝富足、安逸、繁榮的社會(huì)風(fēng)貌。使得其作品具有民俗和民情特色，襯托出了唐代浪漫而壯麗的繁榮景象。代表作品如彈唱甬，簡(jiǎn)潔而明快的線條塑造了自然和諧的空間視覺(jué)，作品形神具備、生動(dòng)傳神。

宋代乃至明清之后的陶瓷雕塑作品便開(kāi)始向著精細(xì)、繁縟、媚俗的方向延伸。“龍鳳花草，肖其形容，五彩玲瓏”也即成為標(biāo)準(zhǔn)。線條的使用隨著技法的熟練，更富有創(chuàng)新性和傳承性雙重特色。然而中國(guó)的傳統(tǒng)陶瓷雕塑始終保持著一種實(shí)用主義的樸素情懷，強(qiáng)調(diào)思想性和藝術(shù)性的統(tǒng)一，因而富有豐富的民俗情思和更加深刻的文化內(nèi)涵。

第3篇：傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)范文

彩陶早在新石器時(shí)期就已經(jīng)出現(xiàn)，可算是最為古老的彩陶?qǐng)D案，也是陶瓷與繪畫(huà)最早的結(jié)合。仰韶文化的陶器中，彩陶雖然所占比例小，但文化與藝術(shù)價(jià)值很高。其造型、紋樣方面都體現(xiàn)出獨(dú)特的裝飾美感。它既是生活用品，又是藝術(shù)欣賞品。隨著陶瓷文化的發(fā)展，中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)基理不斷滲透到陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)中來(lái)，使原始的裝飾圖案逐漸演變成如今的瓷上國(guó)畫(huà)藝術(shù)品。

陶瓷繪畫(huà)和中國(guó)畫(huà)兩者共同遵循著相同的美學(xué)思維，在精神意境上存在共同性。也就是說(shuō)藝術(shù)如果達(dá)到了情景交融的地步所產(chǎn)生的意境便自然而然地產(chǎn)生了，意境可以極大地展現(xiàn)藝術(shù)的美感，它也是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)鑒賞中衡量美的最高標(biāo)準(zhǔn)。它們都是心靈與景物的結(jié)晶，比如中國(guó)工藝美術(shù)大師賴德全在《鄉(xiāng)村疊翠》作品中則是借鑒自然景觀的題材，畫(huà)面上的遠(yuǎn)山、樹(shù)木、農(nóng)舍，表現(xiàn)一種寧?kù)o的韻律感，展現(xiàn)出一種與世隔絕的隱喻之美，穿紅衣的小女孩為整個(gè)作品點(diǎn)燃了生氣，活躍了畫(huà)面。這幅粉彩作品與中國(guó)畫(huà)的相通意境具有將現(xiàn)實(shí)生活的美體現(xiàn)在藝術(shù)作品上，喚起人們對(duì)美的感受。

在繪畫(huà)的發(fā)展史上可以看出氣韻在中國(guó)畫(huà)中占有極強(qiáng)的藝術(shù)地位，無(wú)論在漢唐還是在宋朝，中國(guó)畫(huà)對(duì)氣勢(shì)的推崇都被各個(gè)時(shí)期應(yīng)用得淋漓盡致，以靜氣、逸氣體現(xiàn)寧?kù)o優(yōu)雅成為繪畫(huà)的主流，比如范寬的《溪山行旅圖》、荊浩的《雪溪圖》等都折射出繪畫(huà)對(duì)象的內(nèi)在神韻，將自我的精神反襯到對(duì)象中。而陶瓷繪畫(huà)雖然與中國(guó)畫(huà)在工藝和用筆上有一定的差異，但是并不會(huì)影響陶瓷繪畫(huà)所表現(xiàn)出的氣韻。此外，陶瓷繪畫(huà)帶有民間世俗的娛樂(lè)情趣，如作品《天啟青花人物碗》，畫(huà)中動(dòng)態(tài)的牛和牛背上的牧童以及頂風(fēng)冒雨的人，這些物象給觀者帶來(lái)了無(wú)限趣味和遐想，整個(gè)繪畫(huà)體現(xiàn)著氣韻生動(dòng)的審美情結(jié)。

中國(guó)畫(huà)的自然神韻，依靠的是筆墨語(yǔ)言，筆墨語(yǔ)言運(yùn)用的怎樣從根本上體現(xiàn)出藝術(shù)家的個(gè)人修養(yǎng)和藝術(shù)審美，也就是說(shuō)，筆墨即精神。中國(guó)畫(huà)與陶瓷繪畫(huà)在筆墨上共同講究古樸淡雅和自然空靈的趣味，它是對(duì)萬(wàn)物體驗(yàn)后的藝術(shù)升華。而陶瓷繪畫(huà)在用料用彩的技巧上與中國(guó)畫(huà)的筆墨用法大致相同，不論是唐代之后的青花分水還是發(fā)展至今的粉彩藝術(shù)，都可以感受到中畫(huà)的筆墨味道，因此，可以說(shuō)陶瓷繪畫(huà)是中國(guó)畫(huà)延續(xù)下新的轉(zhuǎn)變，將中國(guó)畫(huà)豐富的筆墨表現(xiàn)力與陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)結(jié)合起來(lái)，展現(xiàn)出一片新的藝術(shù)領(lǐng)域，充分體現(xiàn)出中國(guó)畫(huà)在陶瓷繪畫(huà)中的重要影響。

陶瓷繪畫(huà)與中國(guó)畫(huà)有很多共性，只不過(guò)是繪畫(huà)顏料和載體的不同以及工藝的不同而已，中國(guó)畫(huà)在宣紙上以水和國(guó)畫(huà)顏料甚至是水墨單一色調(diào)就能揮筆作畫(huà)，而陶瓷裝飾藝術(shù)就復(fù)雜多了，它需要釉下和釉上彩、顏色釉等單個(gè)和多個(gè)藝術(shù)的結(jié)合運(yùn)用，再經(jīng)過(guò)窯火燒制后再現(xiàn)廬山真面目。哪一道工序出錯(cuò)便前功盡棄，因此難度可想而知。就以粉彩藝術(shù)的操作過(guò)程來(lái)說(shuō)；從打圖到拍圖至墨線起稿，正式繪制時(shí)定稿叫“升圖”，把描過(guò)濃墨的圖樣從瓷器上拍印下來(lái)叫“做圖”。接著把印有墨線的圖紙轉(zhuǎn)拍到要正式繪制的瓷胎上去即“拍圖”，以上繁雜工藝完成后方可繪制，粉彩瓷裝飾畫(huà)法上的洗染，就吸取了中國(guó)畫(huà)中的營(yíng)養(yǎng)，只不過(guò)在工藝上采取了點(diǎn)染與套色的手法，使所要描繪的對(duì)象，無(wú)論人物、山水、花卉、鳥(niǎo)蟲(chóng)都彰顯中國(guó)畫(huà)的質(zhì)感強(qiáng)，明暗清晰，層次分明。采用的畫(huà)法既有嚴(yán)整工細(xì)刻畫(huà)微妙的工筆畫(huà)，又有滲入淋漓揮灑、簡(jiǎn)潔洗練的寫(xiě)意畫(huà)，對(duì)比之下中國(guó)畫(huà)比陶瓷粉彩繪畫(huà)的創(chuàng)作工序就簡(jiǎn)單多了。

為什么說(shuō)，修養(yǎng)好陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)必先修養(yǎng)好中國(guó)畫(huà)，從這個(gè)意義上講，學(xué)好中國(guó)畫(huà)才是陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的基本功。因此在陶瓷藝術(shù)家中，涌現(xiàn)了許多中國(guó)畫(huà)實(shí)力派藝術(shù)家，尤其是近代，像“珠山八友”就是明顯的例子。他們把中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)修養(yǎng)與技法和陶瓷繪畫(huà)有機(jī)地結(jié)合在一起，以詩(shī)作畫(huà)，形成了那個(gè)年代陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的新風(fēng)貌。王大凡的《淮上漁者》瓷板畫(huà)就是一個(gè)鮮明的例子，該作賦詩(shī)：“白頭波上白頭翁，家逐船移浦浦風(fēng)。一尺鱸魚(yú)新釣得，兒孫吹火荻花中。”作品巧妙地運(yùn)用詩(shī)書(shū)畫(huà)為一體，再現(xiàn)中國(guó)以詩(shī)作畫(huà)的畫(huà)風(fēng)，增強(qiáng)了畫(huà)面話外之音。該作描繪的是漁家生活，江中白浪上有一位白發(fā)老人，船行到哪里，家也就移到哪里，水面有微風(fēng)拂過(guò)，白發(fā)老人釣得一條尺把長(zhǎng)的鱸魚(yú)，兒孫們更忙著在荻花叢中吹火待煮。他的畫(huà)風(fēng)古樸，用筆細(xì)膩，人物臉上髭須都根根可見(jiàn)。構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)、氣勢(shì)灑脫。特別是他能巧妙地把中國(guó)畫(huà)中的“意興”與陶瓷繪畫(huà)有機(jī)結(jié)合起來(lái)，有較深的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)感染力。

粉彩是古彩發(fā)展而來(lái)的，中國(guó)畫(huà)對(duì)古彩線描的影響較為突出，古彩的線描巧妙地融入了中國(guó)畫(huà)白描的技法，再結(jié)合工藝美術(shù)的裝飾技巧，使得陶瓷繪畫(huà)中的古彩線描風(fēng)格獨(dú)特，渾然天成。古彩的線描方式雖然不像粉彩以圓潤(rùn)飽滿和柔和秀逸著稱，但它不失古樸典雅之感。陶瓷古彩構(gòu)圖疏密錯(cuò)落有致，在古彩裝飾藝術(shù)不斷改進(jìn)的今天，在不失中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)上，陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)更加有鑒賞性，突出了別具一格的陶瓷裝飾藝術(shù)風(fēng)格。

青花藝術(shù)是再現(xiàn)中國(guó)畫(huà)的靈魂，對(duì)青花藝術(shù)影響極為鮮明，中國(guó)畫(huà)中的水墨畫(huà)是傳統(tǒng)繪畫(huà)中分離出的一種繪畫(huà)形式，與青花水墨畫(huà)藝術(shù)一脈相承，都是單一色調(diào)作畫(huà)，具有象征性和自然性，而且與中國(guó)畫(huà)的筆墨工具有眾多相似之處，因此，很多陶瓷藝術(shù)家在陶瓷上繪制青花時(shí)，都會(huì)受中國(guó)水墨繪畫(huà)的影響，注重借鑒古今名作中的繪畫(huà)特征和線描特點(diǎn)。由于時(shí)代文人和審美意志的介入，使得陶瓷繪畫(huà)者的素質(zhì)潛移默化，從而使陶瓷繪畫(huà)中的青花成為與中國(guó)畫(huà)更為親近的一種表現(xiàn)形式，不論是中國(guó)畫(huà)還是陶瓷繪畫(huà)，所表現(xiàn)出的青花繪畫(huà)中都體現(xiàn)著繪畫(huà)者的感情與生活相結(jié)合的精神產(chǎn)物，這種特有的釉下高溫藍(lán)色與獨(dú)具特色的用筆和渲染造就了青花水墨畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

第4篇：傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)范文

1、練扎實(shí)的繪畫(huà)功底

中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)和陶瓷藝術(shù)裝飾同樣都有著幾千年的發(fā)展歷程，二者一脈相承。花卉、禽鳥(niǎo)作為自然的象征，無(wú)論在繪畫(huà)領(lǐng)域，還是在工藝美術(shù)領(lǐng)域，都是長(zhǎng)盛不衰的題材，陶瓷裝飾藝術(shù)也是如此，在陶瓷藝術(shù)裝飾中，通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)的學(xué)習(xí)有一個(gè)良好的文化底蘊(yùn)與繪畫(huà)技巧，對(duì)自己今后的藝術(shù)創(chuàng)作有著非常重要的作用。在陶瓷藝術(shù)裝飾中，花鳥(niǎo)畫(huà)裝飾手段以其自由灑脫、自然，不拘一格的獨(dú)特藝術(shù)魅力在陶瓷裝飾中獨(dú)樹(shù)一幟，其鮮明的特色深受人們的喜愛(ài)。

中國(guó)藝術(shù)文化中，國(guó)畫(huà)寫(xiě)意花鳥(niǎo)與陶瓷裝飾借鑒繼承著中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)、雕塑及其它藝術(shù)寶貴經(jīng)驗(yàn)，并以創(chuàng)造意蘊(yùn)深邃的裝飾藝術(shù)為目標(biāo)。原始陶瓷花鳥(niǎo)裝飾曾產(chǎn)生和促進(jìn)了繪畫(huà)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)的生成與發(fā)展?；B(niǎo)畫(huà)成熟后，其引導(dǎo)陶瓷花鳥(niǎo)裝飾走向了繁榮?？梢?jiàn)花鳥(niǎo)畫(huà)與陶瓷裝飾藝術(shù)歷來(lái)是相互相承、共同發(fā)展的。

2、提高傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)

學(xué)習(xí)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)對(duì)自己了解中國(guó)的花鳥(niǎo)文化有著不可或缺的作用，比如梅蘭竹菊指：梅花、蘭花、竹、。品質(zhì)分別是：傲、幽、堅(jiān)、淡。梅、蘭、竹、菊成為中國(guó)人感物喻志的象征，也是詠物詩(shī)和文人墨客藝術(shù)創(chuàng)作中最常見(jiàn)的題材，正是根源于對(duì)這種審美人格境界的神往。共同特點(diǎn)是自強(qiáng)不息，清華其外，澹泊其中，不作媚世之態(tài)。一直以來(lái)都為中國(guó)歷代畫(huà)家所愛(ài)，清代鄭板橋?qū)χ竦南矏?ài)可謂眾所周知，鄭板橋正是偏愛(ài)其精神，所以在其作品中通過(guò)竹來(lái)表達(dá)自己堅(jiān)強(qiáng)人生意志及品質(zhì)。另有花鳥(niǎo)畫(huà)中的飛鳥(niǎo)走獸。王恩懷的《春在自然中》，通過(guò)對(duì)牡丹的深刻了解，表達(dá)出了自己內(nèi)心的世界。但凡能在中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)上取得舉世矚目成績(jī)的畫(huà)家都是通過(guò)對(duì)花鳥(niǎo)的贊美而把畫(huà)家自己的情感寄托于大自然的飛鳥(niǎo)走獸中，從而表達(dá)自己豐富的內(nèi)心情感，寄情于物。再如中國(guó)已故的陶瓷藝術(shù)大師胡獻(xiàn)雅，他在其藝術(shù)生涯中以畫(huà)會(huì)友，廣結(jié)翰墨之緣，與潘天壽、徐悲鴻、張大千、傅抱石等過(guò)從甚密，成為事業(yè)上的知己。不斷地提升自己的文化底蘊(yùn)，在這樣的特殊環(huán)境中，他耳濡目染，潛移默化，積學(xué)致遠(yuǎn)，終于躋身于大家行列。觀胡獻(xiàn)雅作品猶如見(jiàn)其真人，作者正是由于對(duì)傳統(tǒng)的中國(guó)文化底蘊(yùn)的了解才能在藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)得心應(yīng)手。

3、豐富表現(xiàn)手法

傳統(tǒng)花鳥(niǎo)在陶瓷繪畫(huà)上占有舉足輕重的地位，一個(gè)成功的陶瓷畫(huà)家必須學(xué)好傳統(tǒng)花鳥(niǎo)才能使自己的創(chuàng)作不乏單一。如果在創(chuàng)作的時(shí)候發(fā)覺(jué)自己心有余而力不足,這正是由于在傳統(tǒng)花鳥(niǎo)上下的功夫不夠深。隨著時(shí)代的轉(zhuǎn)變，現(xiàn)代陶瓷畫(huà)家更新了自己的創(chuàng)作觀念，拓寬了創(chuàng)作題材，榕樹(shù)、雜花、田野、蔬菜、水果、珊瑚等在傳統(tǒng)繪畫(huà)中不曾出現(xiàn)的對(duì)象也成了創(chuàng)作的題材。還有一些畫(huà)家從自己畫(huà)面裝飾性的要求出發(fā)，大膽夸張變形，不受物象自然形態(tài)的束縛，但這都必須在具備扎實(shí)功底的前提下，才能游刃有余地創(chuàng)作出各種體裁。使內(nèi)容更加豐富。

現(xiàn)代陶瓷畫(huà)家已努力避免陶瓷創(chuàng)作中的模式化，更新了“隨類賦彩”的觀念，改變了以“分染”、“罩染”為基本手段的“三礬九染”的過(guò)程，開(kāi)始吸收西洋畫(huà)的用色方法，以統(tǒng)一色調(diào)處理畫(huà)面，注意黑白、色相、冷暖對(duì)比等關(guān)系，使畫(huà)面豐富又不失統(tǒng)一。與傳統(tǒng)工筆畫(huà)家不同的是，現(xiàn)代的陶瓷畫(huà)家大多都經(jīng)過(guò)美術(shù)院校的學(xué)習(xí)，汲取了許多西方的繪畫(huà)營(yíng)養(yǎng)，有著堅(jiān)實(shí)的造型基礎(chǔ)和色彩修養(yǎng)，獲得了前所未有的寫(xiě)實(shí)再現(xiàn)能力，提高了陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作汲取現(xiàn)實(shí)生活的視覺(jué)能力。再加上對(duì)色彩的感悟，促使陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作的色彩向現(xiàn)展。

由于現(xiàn)代陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作在題材內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及工具材料等方面的拓展，使得新的審美境界逐漸形成。以擴(kuò)展空間來(lái)擴(kuò)大花鳥(niǎo)畫(huà)的感染力與表現(xiàn)力，變小情趣為新意境，通過(guò)畫(huà)面內(nèi)容觸動(dòng)心靈，提升觀者的藝術(shù)感染力，傳達(dá)現(xiàn)代人的審美趣味。例如，景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院副教授羅曉聰先生首創(chuàng)的青花剃花工藝，將如夢(mèng)如幻的中國(guó)鄉(xiāng)村景象表現(xiàn)得生動(dòng)自然，卻又不乏意境，其作品近年來(lái)深得廣大陶瓷收藏家的親睞。

在中國(guó)傳統(tǒng)文化下，在代代相傳的藝術(shù)實(shí)踐中，陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作的花鳥(niǎo)畫(huà)取像單純，多為主體描寫(xiě)。多具詩(shī)情化，借助聯(lián)想構(gòu)筑充滿感彩的詩(shī)境，以求“畫(huà)外有情”。在追求“似”與“真”的前提下，表現(xiàn)對(duì)象的生命與特質(zhì)，令其栩栩如生。中國(guó)工藝美術(shù)大師李菊生教授被業(yè)界所認(rèn)知，除了他創(chuàng)作的典型風(fēng)格外，更重要的是他在陶瓷界首創(chuàng)的“高溫顏色釉裝飾工藝”為藝術(shù)陶瓷的發(fā)展開(kāi)辟了一條新路。從上世紀(jì)80年代末開(kāi)始，李菊生就投入到對(duì)高溫顏色釉新技術(shù)的研發(fā)創(chuàng)作中。20年來(lái)，從未停止過(guò)創(chuàng)新的步伐。由于失敗率極高，為了攻克這個(gè)難題，使五彩斑斕的高溫顏色釉裝飾的藝術(shù)作品展現(xiàn)給大眾，他不惜將不完美的試制作品砸碎，變?yōu)橐欢讯盐孱伭耐叩[。這種技術(shù)大大地豐富了陶瓷藝術(shù)的裝飾語(yǔ)匯和表現(xiàn)手段，使藝術(shù)陶瓷的裝飾效果達(dá)到了一個(gè)更高的層次。

花鳥(niǎo)畫(huà)與陶瓷裝飾藝術(shù)共同發(fā)展，相互促 進(jìn)。隨著時(shí)代的發(fā)展、社會(huì)的進(jìn)步，人們的審美欣賞水平越來(lái)越高，對(duì)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)與陶瓷藝術(shù)作品也提出了更高的要求。現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的語(yǔ)言形式在近幾年隨著我國(guó)對(duì)外交往的日益增長(zhǎng)，在各國(guó)與我國(guó)文化藝 術(shù)的頻繁交流中已不可避免的受到西洋繪畫(huà)的沖擊。如何較好地與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)結(jié)合，吸取優(yōu)良傳統(tǒng)又發(fā)展自己的獨(dú)立個(gè)性已經(jīng)成為了現(xiàn)代畫(huà)家們努力和創(chuàng)新的首要目標(biāo)。畫(huà)家們不僅要延續(xù)古代優(yōu)秀傳統(tǒng)，也要對(duì)這一畫(huà)種進(jìn)行創(chuàng)新與開(kāi)拓，賦予其色彩與形式的獨(dú)立審美價(jià)值和表現(xiàn)。這些問(wèn)題使得現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)畫(huà)家，在對(duì)傳統(tǒng)的繼承突破中形成了現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的多元素，為以后陶瓷裝飾畫(huà)的發(fā)展提供了堅(jiān)實(shí)的基石。

第5篇：傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)范文

關(guān)鍵詞：陶瓷雕塑；藝術(shù)；趨勢(shì)

中圖分類號(hào)：J527 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312（2012）18-0038-01

一、傳統(tǒng)精神與現(xiàn)代意識(shí)相互消長(zhǎng)，開(kāi)拓了中國(guó)陶瓷藝術(shù)新的繁榮發(fā)展的局面

在挖掘傳統(tǒng)陶瓷工藝和藝術(shù)精神方面，取得了重大進(jìn)展，這表現(xiàn)在一些絕跡的陶瓷工藝技術(shù)失而復(fù)得，仿古陶瓷藝術(shù)品也達(dá)到很高水平。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)作者對(duì)于傳統(tǒng)的繼承，不僅僅停留在工藝技巧的層面，而重新深入理解傳統(tǒng)精神，更注重在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的重新領(lǐng)會(huì)和自然融人，并且繼續(xù)對(duì)陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生重要推動(dòng)。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)品在傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的基礎(chǔ)上變化發(fā)展，又在發(fā)展中開(kāi)始徹底打破傳統(tǒng)工藝品的范疇，而把陶瓷藝術(shù)品看作真正意義上的藝術(shù)創(chuàng)作。

二、現(xiàn)代藝術(shù)觀念和審美意識(shí)的融入，陶瓷藝術(shù)品的發(fā)展局面有了重大改觀

現(xiàn)代意識(shí)和美學(xué)精神在陶瓷制作中的體現(xiàn)，對(duì)陶瓷的實(shí)用功能和藝術(shù)功能進(jìn)行了大膽的“分化”，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)品在傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的基礎(chǔ)上變化發(fā)展，又在發(fā)展中開(kāi)始徹底打破傳統(tǒng)工藝品的范疇，而把陶瓷藝術(shù)品看作真正意義上的藝術(shù)創(chuàng)作。陶瓷作為實(shí)用品，一般來(lái)說(shuō)需要大眾化、生活化，帶有世俗性，但對(duì)于純粹的陶瓷藝術(shù)作品來(lái)說(shuō)，則往往反其道而行之，要有獨(dú)創(chuàng)性、特殊性、個(gè)人性。使得當(dāng)代的陶瓷藝術(shù)品琳瑯滿目，美不勝收。可以說(shuō)，陶瓷藝術(shù)由傳統(tǒng)的工藝品向純粹的藝術(shù)品的過(guò)渡有了實(shí)質(zhì)的新進(jìn)展。

三、陶瓷藝術(shù)家個(gè)人藝術(shù)追求特點(diǎn)，使陶瓷藝術(shù)品創(chuàng)作出現(xiàn)“個(gè)人化”傾向

專業(yè)陶瓷藝術(shù)作者不再把陶瓷視為一般器物或工藝品，而視為藝術(shù)；陶瓷藝術(shù)的生產(chǎn)也不是簡(jiǎn)單的“制作”，而視為“創(chuàng)作”，他們利用現(xiàn)代陶瓷原料作為創(chuàng)作材料，竭力去體現(xiàn)自己的藝術(shù)觀念。當(dāng)他們明確地以“藝術(shù)”定位自己的陶瓷作品時(shí)，這就為陶藝的發(fā)展打開(kāi)了新的極大的發(fā)展空間?，F(xiàn)代陶瓷藝術(shù)由原先的器物或者工藝品變?yōu)榧兇獾奶沾伤囆g(shù)時(shí)，也就為其個(gè)人化打開(kāi)了巨大的空間，拋開(kāi)實(shí)用功能的約束，作者就有了廣闊的自由想象的天地。

四、陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作回歸自然，使陶瓷藝術(shù)品創(chuàng)作更多展示人性

新時(shí)期，隨著人們物質(zhì)生活的豐富和生存環(huán)境的改變、生活方式的變化，回歸自然、崇尚情趣成為一些都市人的精神追求，在這種社會(huì)心理的諸多體現(xiàn)方式中，就有人們對(duì)陶藝的興趣，普通人參與“陶吧”中的陶瓷制作成為一種新時(shí)尚，如北京、上海等都市興起陶瓷屋或日“陶吧”。專業(yè)作者的這種感受如今也讓普通人有所體驗(yàn)，他們把陶瓷工作作為與旅游、欣賞大自然風(fēng)光一樣的享受，視為一種同體育鍛煉一樣的活動(dòng)，一種同游戲一樣的愉悅，一種人的本質(zhì)力量的對(duì)象化。從這個(gè)意義上，陶瓷藝術(shù)又向其本來(lái)的特性回歸，陶瓷藝術(shù)更體現(xiàn)人性。這種意識(shí)的發(fā)展無(wú)疑會(huì)為中國(guó)陶瓷藝術(shù)的新發(fā)展開(kāi)拓新的前景。

五、社會(huì)科技發(fā)展、新材料的出現(xiàn)引起陶瓷藝術(shù)的變化

現(xiàn)代陶瓷，在新材料的運(yùn)用上呈現(xiàn)復(fù)雜的狀態(tài)。一方面，是對(duì)傳統(tǒng)原料的利用，并且對(duì)工藝更加精益求精，另一方面逐步出現(xiàn)一種打破常規(guī)的、走向新的“結(jié)合”的特點(diǎn)，陶瓷原料與其他材料如金屬、塑料等高科技新材料“聯(lián)姻”，在相當(dāng)程度上改變了傳統(tǒng)的陶土、色釉為原料的單一局面，這使得陶瓷造型有了更大的可塑性，陶瓷器形因而更加千姿百態(tài)。

現(xiàn)代哲學(xué)和文化思想，對(duì)于陶瓷藝術(shù)來(lái)也具有潛移默化的影響。新材料的出現(xiàn)，陶瓷藝術(shù)觀念的變化，使得陶瓷藝術(shù)發(fā)生了前所未有的轉(zhuǎn)變。這種變化的狀況應(yīng)該說(shuō)是相當(dāng)復(fù)雜的：一方面是實(shí)用與藝術(shù)功能的分化進(jìn)一步加劇、明顯，純粹實(shí)用和純粹陳設(shè)的陶瓷器物朝著不同的方向發(fā)展，如工業(yè)用陶瓷主要是在陶瓷的性能方面的發(fā)展，而純一粹作為陳設(shè)、裝飾的陶瓷工藝品更加繁榮，美不勝收。從這些現(xiàn)象來(lái)看，陶瓷又表現(xiàn)為實(shí)用與藝術(shù)的進(jìn)一步趨向一致。這種看似矛盾的現(xiàn)象，正反映了當(dāng)代陶瓷器的使用范圍進(jìn)一步擴(kuò)大，而人們對(duì)陶瓷作為藝術(shù)品的需求也在增加。

第6篇：傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)范文

關(guān)鍵詞：顏色釉；裝飾；陶瓷捏雕；融合

眾所周知，我們國(guó)家是一個(gè)有著五千年優(yōu)秀文化的國(guó)家，經(jīng)歷了長(zhǎng)時(shí)間的歷史積淀和多個(gè)朝代的更替，期間遺留下了眾多擁有悠久歷史的傳統(tǒng)文化產(chǎn)品，這些產(chǎn)品都蘊(yùn)含了豐富的文化底蘊(yùn)，它們需要被后人珍藏并加以保護(hù)。但是，目前我們可以看到的最常見(jiàn)的情況就是人們?yōu)榱税l(fā)展當(dāng)?shù)氐慕?jīng)濟(jì)，不斷地對(duì)文化產(chǎn)品進(jìn)行盲目的開(kāi)發(fā)和改造，很多傳統(tǒng)文化已經(jīng)失去了它們?cè)瓉?lái)的韻味，被融入了更多的現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)因素，這對(duì)于歷史古文化遺產(chǎn)的保護(hù)是很不利的，它使得原本成形的歷史文化遺產(chǎn)遭到了一定的破壞，它的歷史價(jià)值已經(jīng)逐漸被人們遺忘。因此，新時(shí)期的到來(lái)，有關(guān)傳統(tǒng)文化的負(fù)責(zé)人必須盡快地完善傳統(tǒng)文化產(chǎn)品保護(hù)的法律法規(guī)，加強(qiáng)對(duì)歷史古文化產(chǎn)品的保護(hù)力度。而中國(guó)傳統(tǒng)文化產(chǎn)品要以陶瓷雕塑為例。中國(guó)陶瓷雕塑的歷史十分悠久，始自2000多年前的秦漢時(shí)期。陶瓷雕塑品一般是指具有立體感、獨(dú)立性、可觸摸的陶瓷雕塑制品。它的生產(chǎn)過(guò)程包括模印、鑲嵌及手工鏤、捏、堆塑、雕刻等工序，最后經(jīng)高溫?zé)贫?。隨著社會(huì)的發(fā)展，人們把越來(lái)越多的裝飾藝術(shù)運(yùn)用到了陶瓷捏雕過(guò)程中，主要是為了增加陶瓷產(chǎn)品的美感。本文探討的就是顏色釉裝飾在陶瓷捏雕中的應(yīng)用。

1 把顏色釉裝飾融合到陶瓷捏雕過(guò)程中存在的問(wèn)題

1.1 人們對(duì)于顏色釉的運(yùn)用方式掌握不夠合理

對(duì)于顏色釉來(lái)說(shuō)，其產(chǎn)生及發(fā)展，從一定程度上說(shuō)是陶瓷釉料的發(fā)展。釉的產(chǎn)生經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)的過(guò)程，其產(chǎn)生使陶瓷有了更多的表現(xiàn)形式。最早的釉是白釉，隨著社會(huì)和工業(yè)技術(shù)的發(fā)展，人們?cè)谡J(rèn)識(shí)了金屬氧化物的著色作用和著色技術(shù)后，便慢慢有了顏色釉，同時(shí)隨著人們審美和文化藝術(shù)的發(fā)展就有了各種各樣的顏色釉產(chǎn)品。顏色釉在社會(huì)文化和藝術(shù)的發(fā)展中不斷完善和充實(shí)，直至今天，已經(jīng)是名目眾多、風(fēng)格各異。就溫度來(lái)說(shuō)，有高中低溫顏色釉；就顏色名稱來(lái)說(shuō)，有祭紅、瑯窯紅、豆青、影青等。顏色釉發(fā)展到今天，已經(jīng)達(dá)到了一個(gè)非常高的水準(zhǔn)，它是陶瓷文化和藝術(shù)水平的象征。但是目前人們?cè)谥圃齑善鞯倪^(guò)程中不能很好地掌握融合顏色裝飾的溫度，這就使得出產(chǎn)的產(chǎn)品質(zhì)量不夠高，影響了它的整體經(jīng)濟(jì)價(jià)值。

1.2 運(yùn)用顏色釉進(jìn)行裝飾陶瓷產(chǎn)品的制作傳承斷代

自商代原始青瓷的萌芽時(shí)期到現(xiàn)如今聚集多種陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)形式，陶瓷裝飾由最初簡(jiǎn)單的色彩和造型轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)在多元化和意蘊(yùn)相融合的形式美。高厴釉裝飾成為當(dāng)下陶瓷裝飾中的主流裝飾形式之一，其特有的造型、色彩表現(xiàn)、構(gòu)圖形式等都突顯出高溫顏色釉瓷裝飾上“綠如春水初生日，紅似朝霞欲上時(shí)”的美境。對(duì)于陶瓷雕塑手工藝術(shù)品來(lái)說(shuō)，它們都是歷史的產(chǎn)物，與當(dāng)前我們這個(gè)時(shí)展并不完全融合，因此，它們必須經(jīng)過(guò)改造剔除以后才能被傳承。當(dāng)前由于民眾對(duì)手工藝品制作的認(rèn)識(shí)較少，不能認(rèn)識(shí)到傳承陶瓷雕塑手工制作方式的重要性，就導(dǎo)致很多經(jīng)典的陶瓷雕塑藝術(shù)品的制作方式在傳承過(guò)程中失傳。特別是那些制作于家庭手工、有著悠久歷史的陶瓷雕塑藝術(shù)品，它們蘊(yùn)含的文化底蘊(yùn)十分濃厚，但是由于那些地方的居民文化水平有限，它們不懂得如何把經(jīng)典陶瓷雕塑手工制作方式流傳下來(lái)，同時(shí)對(duì)于新時(shí)期高溫制作顏色釉裝飾的技術(shù)又了解得很少，進(jìn)而導(dǎo)致兩種文化互相沖突。

1.3 我國(guó)現(xiàn)代顏色釉裝飾融合陶瓷捏雕產(chǎn)品的發(fā)展機(jī)制不夠完善

對(duì)于我國(guó)現(xiàn)代的陶瓷捏雕藝術(shù)的傳承發(fā)展，還有一個(gè)重要的問(wèn)題就是當(dāng)前我們國(guó)家對(duì)于陶瓷捏雕藝術(shù)發(fā)展的重視程度不夠，缺乏相應(yīng)的保護(hù)機(jī)制，導(dǎo)致很多新的裝飾方式不能夠在陶瓷捏雕制作過(guò)程中加以運(yùn)用，特別是對(duì)顏色釉的運(yùn)用。各地政府對(duì)于本地區(qū)的陶瓷雕塑藝術(shù)品制作不重視，沒(méi)有意識(shí)到它們的文化價(jià)值，不能夠更好地對(duì)其產(chǎn)品進(jìn)行創(chuàng)新。這是當(dāng)前陶瓷雕塑藝術(shù)品傳承中面臨的最大的問(wèn)題。

2 對(duì)我國(guó)現(xiàn)代陶瓷雕塑發(fā)展中顏色釉融合的點(diǎn)滴思路

2.1 很好地利用顏色釉裝飾在陶瓷捏雕制作過(guò)程中的應(yīng)用

創(chuàng)造性思維是追求藝術(shù)創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié)，對(duì)于陶瓷雕塑藝術(shù)品來(lái)說(shuō)，它的傳承發(fā)展最需要的就是與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)造性，它必須有適合其發(fā)展的創(chuàng)新發(fā)展方式，才能讓陶瓷雕塑藝術(shù)品流傳于世，這就體現(xiàn)了對(duì)顏色釉裝飾的應(yīng)用。陶瓷綜合裝飾藝術(shù)是陶瓷藝術(shù)與陶瓷的完美結(jié)合，它是由造型、裝飾和材料三個(gè)要素構(gòu)成，包含物質(zhì)與精神兩重文化因素。陶瓷綜合裝飾藝術(shù)大致歸納起來(lái)可以分為顏色釉裝飾、釉上彩裝飾、釉下彩裝飾等等。陶瓷綜合裝飾藝術(shù)有著豐富多彩的圖案和明艷瑰麗的色彩。從一開(kāi)始的制作到最終的完成，它包含著審美、創(chuàng)造與欣賞等環(huán)節(jié)，獨(dú)具匠心的工藝，使其形成了一種有別于其他的陶瓷文化。

2.2 增強(qiáng)對(duì)于地方顏色釉裝飾陶瓷雕塑藝術(shù)品的保護(hù)力度，進(jìn)行傳承發(fā)展

傳統(tǒng)陶瓷雕塑藝術(shù)精華，是我們發(fā)展面向未來(lái)陶藝必須汲取的主要營(yíng)養(yǎng)元素。每一個(gè)地方都有他們自己的具有當(dāng)?shù)靥厣奶沾傻袼芩囆g(shù)品，這部分陶瓷雕塑藝術(shù)品必須好好保護(hù)和傳承，而且必須要有專門(mén)的人員進(jìn)行管理和保護(hù)。傳統(tǒng)文化產(chǎn)品是我國(guó)文化遺產(chǎn)的重要組成部分，部分傳統(tǒng)文化產(chǎn)品已經(jīng)被列為世界物質(zhì)文化遺產(chǎn)，并且我國(guó)政府在傳統(tǒng)文化產(chǎn)品的傳承和保護(hù)方面投入了大量的人力和物力。陶瓷雕塑藝術(shù)品作為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的典范，人們?cè)诓粩嗟貙?duì)陶瓷雕塑藝術(shù)品進(jìn)行保護(hù)并創(chuàng)新，同時(shí)也有專門(mén)的設(shè)計(jì)人員在設(shè)計(jì)制作陶瓷雕塑藝術(shù)品的過(guò)程中，不斷地把顏色釉裝飾融入設(shè)計(jì)過(guò)程中，從而盡量做到把每一個(gè)具有特色的陶瓷雕塑藝術(shù)品都保存下來(lái)。同時(shí)，保護(hù)地方陶瓷雕塑藝術(shù)品的這部分人員也會(huì)不斷地收集陶瓷雕塑藝術(shù)品的本土知識(shí)和特色，使得傳統(tǒng)陶瓷雕塑藝術(shù)精華文化得到了最大限度的保留。此外，一些傳統(tǒng)陶瓷雕塑藝術(shù)品的制作風(fēng)格也與現(xiàn)在的陶瓷雕塑藝術(shù)品制作風(fēng)格相互融合，在傳統(tǒng)陶瓷雕塑文化產(chǎn)品中融入現(xiàn)代文化的元素，從而豐富了傳統(tǒng)陶瓷雕塑藝術(shù)品文化的內(nèi)容。那些生產(chǎn)陶瓷雕塑藝術(shù)品歷史悠久的地區(qū)，其遺產(chǎn)文化更是博大精深，而且對(duì)于社區(qū)經(jīng)濟(jì)發(fā)展有非常大的促進(jìn)作用。因此，有關(guān)政府必須加強(qiáng)對(duì)本地的傳統(tǒng)陶瓷雕塑藝術(shù)品制作傳承人的保護(hù)力度，不斷完善相關(guān)的保護(hù)體系，只有這樣才能更好地推動(dòng)把陶瓷雕塑藝術(shù)品的發(fā)展事業(yè)。

3 結(jié)語(yǔ)

在陶瓷雕塑藝術(shù)創(chuàng)作中，要吸取傳統(tǒng)陶瓷雕塑藝術(shù)精華，同時(shí)融合新時(shí)期的顏色釉裝飾，只有建立在此基礎(chǔ)上，才能將我國(guó)的陶瓷雕塑創(chuàng)作推向一個(gè)新的發(fā)展方向。

第7篇：傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)范文

摘要：現(xiàn)代中國(guó)瓷上繪畫(huà)裝飾仍然以傳承傳統(tǒng)為主導(dǎo)，沒(méi)有真正融入現(xiàn)代陶藝的理念。不再是主流藝術(shù)的中國(guó)瓷上繪畫(huà)裝飾將向何方向發(fā)展?幾千年的傳統(tǒng)文化孕育了中國(guó)陶瓷藝術(shù)，現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾必須傳承傳統(tǒng)；但要獲得新的生機(jī)，瓷上繪畫(huà)裝飾必須融入時(shí)代的發(fā)展，體現(xiàn)現(xiàn)代文化；世界文化的大融合是這個(gè)時(shí)代的特征，吸納外來(lái)文化會(huì)讓中國(guó)現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾更具活力。

中圖分類號(hào)：J527 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

陶藝是近年來(lái)一個(gè)比較熱門(mén)的話題，這也讓我們這些從事陶瓷裝飾設(shè)計(jì)藝術(shù)的人不能不對(duì)陶瓷裝飾藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)行討論和研究。中國(guó)瓷器在歷史上曾經(jīng)創(chuàng)造過(guò)輝煌燦爛的陶瓷裝飾文化和美妙無(wú)比的陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)。瓷器有中國(guó)第五大發(fā)明之稱，陶瓷裝飾藝術(shù)在中國(guó)藝術(shù)史上地位也是極其重要，特別是瓷上繪畫(huà)裝飾藝術(shù)。瓷上繪畫(huà)裝飾是從陶器上裝飾繪畫(huà)轉(zhuǎn)變而來(lái)，發(fā)展到明清時(shí)代成為了藝術(shù)的主流。陶瓷裝飾伴隨著陶瓷的生產(chǎn)而產(chǎn)生，中國(guó)的瓷上繪畫(huà)是瓷器裝飾最為主要的方法，曾經(jīng)的青花、五彩、斗彩、粉彩、琺瑯彩等，讓我們看到中國(guó)甚至世界最精美的藝術(shù)品。然而近代以來(lái)，因?yàn)闅v史的原因，現(xiàn)代中國(guó)陶瓷藝術(shù)一度走向邊緣化。今天，伴隨著時(shí)展，現(xiàn)代中國(guó)瓷上繪畫(huà)裝飾也進(jìn)入了現(xiàn)代“語(yǔ)境”，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家和陶瓷藝人承前啟后、努力探索，取得了一些成就，繪制出一大批新作。由張海國(guó)主編的《當(dāng)代景德鎮(zhèn)陶藝精英》向我們展示了大量?jī)?yōu)秀的現(xiàn)代中國(guó)瓷上繪畫(huà)作品。這些作品的成功向我們預(yù)示了現(xiàn)代中國(guó)瓷上繪畫(huà)裝飾的發(fā)展方向。

一傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化

現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)文化息息相關(guān)，從產(chǎn)生到發(fā)展的各個(gè)階段都體現(xiàn)著深厚的傳統(tǒng)文化淵源。傳統(tǒng)的瓷器上主要是畫(huà)山水、花鳥(niǎo)、人物(漁、樵、耕、讀、仕女及民間故居為多)，絕大部分是采用中國(guó)畫(huà)的手法繪在瓷器上。經(jīng)歷了歷史長(zhǎng)河的不斷沖洗，傳統(tǒng)瓷上繪畫(huà)裝飾不但絲毫沒(méi)有褪色，反以其神秘的東方神韻，在今天的陶瓷藝術(shù)品中展現(xiàn)出了更大的魅力。很多傳統(tǒng)瓷上繪畫(huà)裝飾的優(yōu)秀題材與形式在現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾中繼續(xù)被沿用，當(dāng)然，這種沿用并不是一味的原形復(fù)制，現(xiàn)代的社會(huì)意識(shí)、文化氛圍使之實(shí)現(xiàn)了一種超越，直到再發(fā)現(xiàn)。

現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)汲取傳統(tǒng)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的精華，并與之有機(jī)結(jié)合，在傳承了中國(guó)傳統(tǒng)文化之中創(chuàng)作現(xiàn)代作品。現(xiàn)代陶藝大師袁世文承襲宋代范寬、郭熙、元明時(shí)期的趙雍、唐寅，結(jié)合現(xiàn)代技法，再現(xiàn)雪山之詩(shī)情畫(huà)意。景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院秦錫麟教授抓住傳統(tǒng)青花洗練拙樸的形象、酣暢淋漓的筆意、結(jié)合傳統(tǒng)工藝和現(xiàn)念，在是與不是間創(chuàng)造出現(xiàn)代青花藝術(shù)。景德鎮(zhèn)藝術(shù)瓷廠美研所曹木林所長(zhǎng)取材歷史神話、文人士大夫生活、以奇特的構(gòu)圖，傳承景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)粉彩人物瓷畫(huà)，滲入現(xiàn)代審美意識(shí)，使傳統(tǒng)粉彩人物畫(huà)在當(dāng)代再放異彩。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院白明老師近年創(chuàng)作的用現(xiàn)代構(gòu)成設(shè)計(jì)傳統(tǒng)青花，以平和、輕松的心態(tài)畫(huà)青花，作品高貴、典雅、自然、清新，成為繼承傳統(tǒng)發(fā)展現(xiàn)代的優(yōu)秀典范。

中國(guó)陶瓷藝術(shù)是在中國(guó)傳統(tǒng)文化中孕育成長(zhǎng)的藝術(shù)，傳承優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化正是中國(guó)陶瓷藝術(shù)的發(fā)展的基礎(chǔ)。現(xiàn)代中國(guó)瓷上繪畫(huà)裝飾扎根于中國(guó)傳統(tǒng)文化，并隨中華文明的發(fā)展而不斷進(jìn)步，歷經(jīng)千百年錘煉，形成中國(guó)獨(dú)特的風(fēng)格。中國(guó)傳統(tǒng)文化是現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾源泉，瓷上繪畫(huà)裝飾若要很好的發(fā)展，傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化是必由之路。

二 弘揚(yáng)中國(guó)現(xiàn)代文化

瓷上繪畫(huà)裝飾的發(fā)展，在各個(gè)時(shí)代都有鮮明的時(shí)代感。與傳統(tǒng)瓷上繪畫(huà)裝飾相比，現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾在總體上體現(xiàn)著我們這個(gè)時(shí)代的開(kāi)放型思維和交叉多向的思維方式，有著強(qiáng)烈的個(gè)性追求?，F(xiàn)代陶藝從中國(guó)傳統(tǒng)內(nèi)涵美跳出來(lái)，注意現(xiàn)代藝術(shù)時(shí)空美，作品粗獷，富有想象力。

觀念更新、內(nèi)容豐富、工藝發(fā)展、材質(zhì)多樣、手法靈活是現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的大致趨勢(shì)。這些特征在現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾或多或少都有所體現(xiàn)。賴德全的陶瓷作品承變相生，藝侔造化，使現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)觀念蘊(yùn)含了個(gè)性解放、夢(mèng)幻意識(shí)、綜合情感、形式語(yǔ)言及創(chuàng)作理念，他首創(chuàng)的“釉上珍珠彩”，借助各種油料的特性和流動(dòng)規(guī)律，充分挖掘出材質(zhì)之審美潛能，達(dá)到了“借料生情”的藝術(shù)效果。他的潑彩瓷版畫(huà)，每一線條都流暢游動(dòng)，每一處都開(kāi)合有度，錯(cuò)落聚散的皴點(diǎn)，和諧的色彩對(duì)比，其純度、厚度、透明度猶如春天的陽(yáng)光清澈明凈。其中遠(yuǎn)景填色多采用噴繪的手法，有渾然天成的感覺(jué)。景德鎮(zhèn)陶瓷館副館長(zhǎng)寧勤征，作品以藝術(shù)特點(diǎn)鮮明、內(nèi)涵豐富、材質(zhì)新穎、形式多樣、獨(dú)具一格飲譽(yù)瓷壇。景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院副教授程云，繼承傳統(tǒng)精華，表現(xiàn)現(xiàn)代審美意識(shí)，特別強(qiáng)調(diào)陶瓷的工藝材質(zhì)美，作品色調(diào)優(yōu)美、構(gòu)圖別致、在繪畫(huà)技藝表達(dá)的同時(shí)表現(xiàn)出高超的色釉運(yùn)用技巧。

嶄新的理念、多姿多彩的瓷畫(huà)藝術(shù)形式、特異的材料運(yùn)用、日新月異的工藝技術(shù)手段等共同構(gòu)成了現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的風(fēng)采。當(dāng)然，中國(guó)現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)還急需要更多的創(chuàng)新、發(fā)展，使其重新回歸到主流藝術(shù)文化當(dāng)中。

三 吸納外來(lái)文化

現(xiàn)代陶藝是隨著西方現(xiàn)代藝術(shù)大潮的興起而產(chǎn)生，自然中國(guó)的現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾同樣受到外來(lái)文化影響。中國(guó)現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾，出現(xiàn)很多新品種、新工藝，新形式、新風(fēng)格，很大程度都是吸收外來(lái)文化的結(jié)果。瓷上繪畫(huà)裝飾在吸收外來(lái)文化后，無(wú)論是在風(fēng)格，還是在題材、形式、表現(xiàn)技法上，本土原有的藝術(shù)創(chuàng)造力與表現(xiàn)力都得到了增強(qiáng)和發(fā)展。在現(xiàn)代西方藝術(shù)思想影響下，一些陶藝家越來(lái)越關(guān)注瓷上繪畫(huà)裝飾的純視覺(jué)性，逐漸拋棄了藝術(shù)的文學(xué)性和故事性。早年學(xué)習(xí)油畫(huà)的李良先生，其瓷畫(huà)兼容油畫(huà)、水彩畫(huà)、丙烯效果于一體，不但技法獨(dú)特、輕松，而且有著極強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力。陶瓷美術(shù)家張景濤對(duì)中國(guó)畫(huà)和西方油畫(huà)均作探究，寫(xiě)意寫(xiě)實(shí)與浪漫相結(jié)合，其作品意趣天成，品味高雅。日本的陶瓷則傾向于偶然性和嬉戲性，韓國(guó)的陶瓷傾向于不規(guī)則美和天然美。日韓的審美情趣在秦錫霖教授的作品中都有所體現(xiàn)。應(yīng)該說(shuō)現(xiàn)代中國(guó)瓷上繪畫(huà)裝飾藝術(shù)在陶藝中受到的外來(lái)影響還是比較小的，傳統(tǒng)題材與技法在中國(guó)現(xiàn)代瓷畫(huà)裝飾中是最主要的部分，我們應(yīng)該繼承先輩給我們留下的寶貴的傳統(tǒng)文化，但我們也應(yīng)該與時(shí)代接軌，讓瓷畫(huà)中國(guó)化的同時(shí)世界化。

四 結(jié)語(yǔ)

現(xiàn)代陶藝是作者借助陶瓷材料，或以陶瓷材料為主要?jiǎng)?chuàng)作媒體，脫離傳統(tǒng)實(shí)用性質(zhì)，著重表現(xiàn)現(xiàn)代人的理想、個(gè)性、情感、心理、意識(shí)的藝術(shù)形式。它的審美價(jià)值體現(xiàn)，挖掘的主要不是客觀世界，而是現(xiàn)代人的主觀世界。同時(shí)更注重新的表現(xiàn)方法和新的表現(xiàn)形式，將暗示、蔭喻、象征、聯(lián)想、意象等藝術(shù)手法視覺(jué)化，表現(xiàn)人的意識(shí)的流動(dòng)和對(duì)這個(gè)世界和社會(huì)的多種認(rèn)知。

現(xiàn)代中國(guó)瓷上繪畫(huà)裝飾藝術(shù)，作為現(xiàn)代陶藝的一部分，要以傳承傳統(tǒng)為主導(dǎo)的同時(shí)真正融合現(xiàn)代陶藝?yán)砟?。傳承意味著繼承、融合、演變，而在此基礎(chǔ)之上還需要廣采博納(廣采博納是事物發(fā)展壯大根本途徑)。陶瓷藝術(shù)本身就具有開(kāi)放性，中國(guó)現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)必須秉承優(yōu)秀傳統(tǒng)形式與內(nèi)容，接納新的技術(shù)與意識(shí)觀念，從而推陳出新?，F(xiàn)代陶藝在中國(guó)方興未艾，尤其瓷上繪畫(huà)裝飾更需要現(xiàn)代陶瓷工作者認(rèn)真繼承陶瓷繪畫(huà)的傳統(tǒng)并大膽創(chuàng)新，不斷注入新的思維和新的表現(xiàn)技法，廣泛吸收外來(lái)文化的精華。在無(wú)數(shù)陶瓷人的努力下，中國(guó)現(xiàn)代瓷上繪畫(huà)裝飾正朝著多元化、多層面的方向良性發(fā)展，中國(guó)瓷器裝飾也必將迎來(lái)一個(gè)嶄新的時(shí)代。

參考文獻(xiàn)：

[1]吳蘭芳，初探陶瓷藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展[J]，景德鎮(zhèn)陶瓷，2004：35-36

[2]萬(wàn)長(zhǎng)林，從文化的視點(diǎn)看中國(guó)陶瓷藝術(shù)[J]，中國(guó)陶瓷，2004(2)：65～58

[3]陳雨前，陶瓷藝術(shù)文化審美[M]，北京：人民日?qǐng)?bào)出版社。1998

第8篇：傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)范文

中國(guó)陶瓷藝術(shù)是一門(mén)擁有悠久歷史的藝術(shù)，陶瓷繪畫(huà)最早開(kāi)始于六朝，種類也很繁多，從青瓷釉下彩開(kāi)始，到厚重大氣的元青花，再到明清瓷器，在陶瓷繪畫(huà)中顯示出了文人墨客對(duì)于人生的追求。正如中國(guó)藝術(shù)語(yǔ)言形式一樣，中國(guó)傳統(tǒng)文化中所強(qiáng)調(diào)的主要藝術(shù)語(yǔ)言是以追求意境為表現(xiàn)，不拘泥于自然環(huán)境的真實(shí)性，不浮夸，而是講究感受與心境，以及按照自身的審美以及構(gòu)圖的需要，對(duì)各類存在于自然界中的切事物在畫(huà)中體現(xiàn)。陶瓷繪畫(huà)是陶瓷藝術(shù)中的主流特色，在歷史的發(fā)展中形成了自身獨(dú)特的文化，其藝術(shù)語(yǔ)言不僅承載著中國(guó)傳統(tǒng)文化，更為當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展增添了更多種色彩，這種經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)歲月中流傳下來(lái)的藝術(shù)不僅僅刻上了時(shí)代的烙印，還為藝術(shù)創(chuàng)造提供了豐富的寫(xiě)照。

陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言特點(diǎn)

所以藝術(shù)語(yǔ)言主要就是指在表達(dá)藝術(shù)的過(guò)程中運(yùn)用的各類手法與形式，陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)是一門(mén)綜合性較強(qiáng)的藝術(shù)，主要集造型、裝飾與燒成等工藝，從工藝的特點(diǎn)主要分為“釉上與釉下兩大類，其中主要包括有古彩、新彩等，而從裝飾的表現(xiàn)形式上看主要包括寫(xiě)意、工筆以及綜合裝飾等等。

其中釉下繪畫(huà)主要的表現(xiàn)形式是以“青花”為主，緊接其后的是釉下五彩主要的操作流程是在還未經(jīng)過(guò)燒制的坯體上進(jìn)行繪畫(huà)之后，再利用高溫進(jìn)行燒制，這種繪畫(huà)藝術(shù)從康熙年問(wèn)開(kāi)始，經(jīng)過(guò)不斷借鑒融人發(fā)展，到乾隆年問(wèn)才發(fā)展到完美，從那以后才出現(xiàn)淺絳彩、新彩，而釉上繪畫(huà)主要是將已經(jīng)燒制好了的配體進(jìn)行繪畫(huà)，待繪畫(huà)完成以后利用低溫進(jìn)行爐烤花而成，色彩經(jīng)過(guò)仔細(xì)的處理，具有很明顯的對(duì)比感覺(jué)。這一時(shí)期創(chuàng)作的主要范圍是來(lái)自于宮廷生活的寫(xiě)照，因?yàn)閱嗡匀狈Χǖ幕盍?，在工藝技術(shù)的處理中，不注重工藝程序，淡化了現(xiàn)實(shí)生活中情感因素，在這時(shí)期下，一片繁華的陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)也隨著清王朝的衰落而塵封。

當(dāng)代陶瓷繪畫(huà)語(yǔ)言的拓展以及相關(guān)意義

所謂當(dāng)代藝術(shù)如果從時(shí)間上區(qū)分的話就是指當(dāng)下的藝術(shù)，到目前為止已經(jīng)產(chǎn)生的藝術(shù)，當(dāng)代藝術(shù)的構(gòu)成主要看的是它有沒(méi)有被發(fā)展、被創(chuàng)新，看其是否是前所未有的，對(duì)傳統(tǒng)文化是否產(chǎn)生沖擊。而從陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)中來(lái)說(shuō)，這種藝術(shù)的產(chǎn)生是超過(guò)人們般的審美范圍，借助陶瓷材料，為陶瓷材料為創(chuàng)作主體，遠(yuǎn)離實(shí)質(zhì)性的參照物，以此來(lái)展現(xiàn)不一樣的文化氣息。

而在目前形勢(shì)下，陶瓷藝術(shù)正以自身獨(dú)特的語(yǔ)言能力以及工藝為載體，對(duì)社會(huì)以及整個(gè)人物進(jìn)行精神層面以及命運(yùn)層面的關(guān)懷，畫(huà)家運(yùn)用這個(gè)載體展現(xiàn)對(duì)社會(huì)以及人性的批判，在感受陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的同時(shí)，能夠獲得相應(yīng)的現(xiàn)實(shí)文化。陶瓷藝術(shù)不僅僅具有門(mén)藝術(shù)獨(dú)有的審美性，更具有實(shí)質(zhì)性，在中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中，陶瓷藝術(shù)隨著社會(huì)主流的發(fā)展也變得越來(lái)越具有時(shí)代性，由于傳統(tǒng)文化的多元性，也發(fā)生著巨大的轉(zhuǎn)變，特別是西方主流繪畫(huà)思潮的引入，以及現(xiàn)代藝術(shù)在繪畫(huà)中的藝術(shù)追求與中國(guó)傳統(tǒng)文化的碰撞，在定程度上也促進(jìn)了陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展，這不僅是時(shí)代對(duì)各種美的內(nèi)涵的延伸，還是整個(gè)陶瓷藝術(shù)發(fā)展的主要契機(jī)。

當(dāng)下，陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)正運(yùn)用自身獨(dú)特的材質(zhì)與工藝，展現(xiàn)了對(duì)社會(huì)以及人文的關(guān)懷，在畫(huà)家的繪畫(huà)藝術(shù)中不僅僅拘泥于畫(huà)作的形式與內(nèi)容的優(yōu)美，更加注重對(duì)普通精神世界層面與人性的關(guān)懷。在當(dāng)下，中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)審美系統(tǒng)的多元化與復(fù)雜化，也使得審美價(jià)值觀念經(jīng)歷了巨大的變化，而在這種歷史變革的大潮流中，最主要直面的問(wèn)題就是陶瓷藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新問(wèn)題，不能總是依靠先人的智慧來(lái)粉飾自己，而是要徹底的了解當(dāng)前的藝術(shù)并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行繼承與創(chuàng)新，說(shuō)到陶瓷藝術(shù)，大多數(shù)人第一想到的就是那個(gè)擁有千年瓷都美譽(yù)的城市一景德鎮(zhèn)，在那個(gè)小鎮(zhèn)，從事著陶瓷藝術(shù)的人很多，他們的工藝技術(shù)是無(wú)法挑剔的，但是這些藝術(shù)卻在歷史文化的變遷中，失去了緊跟時(shí)展潮流的思想，他們只是一味的模仿古人的形跡卻沒(méi)有窺探古人的內(nèi)心，只有形似而無(wú)神韻，時(shí)代氣息更是不存在，就好像井底之蛙，沒(méi)有內(nèi)涵。

結(jié)束語(yǔ)

第9篇：傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)范文

關(guān)鍵詞：德化陶瓷；現(xiàn)狀；發(fā)展趨勢(shì)

1 德化陶瓷雕塑藝術(shù)的現(xiàn)狀

1.1 德化陶瓷簡(jiǎn)介

早在新石器時(shí)代，德化瓷的制作就已開(kāi)始，在唐宋時(shí)期開(kāi)始興盛，明清時(shí)期得到巨大發(fā)展。德化瓷以建白瓷最為聞名，另外有青花瓷。瓶、罐、杯、盤(pán)等日用瓷器是德化瓷主要的產(chǎn)品形式，雕塑藝術(shù)的陳設(shè)瓷器也較為常見(jiàn)。貼花、印花、堆花、劃花和透雕等是德化瓷的主要裝飾手法。憑著其獨(dú)特的技藝，雅致的外觀，德化瓷作為中國(guó)最為著名的外銷(xiāo)瓷器之一，享譽(yù)世界，向世界各國(guó)傳播了中國(guó)的制瓷技術(shù)，也促進(jìn)了中外文化的交流。

1.2 德化陶瓷雕塑的藝術(shù)特色

德化瓷器直接選用優(yōu)質(zhì)的高嶺瓷土塑造成型或者翻制模具，然后注漿或者拓印而成型。在土坯干后，要根據(jù)不同需要而決定是否上釉，之后將土坯放入窯中，在一千多攝氏度的高溫環(huán)境中燒制，最終產(chǎn)出成品。

德化陶瓷優(yōu)質(zhì)獨(dú)特，藝術(shù)價(jià)值和歷史文化價(jià)值非常突出。瓷器胎釉質(zhì)量?jī)?yōu)良，釉面滋潤(rùn)，且形體厚重而又少見(jiàn)瑕疵，和諧完美。外觀圖案的不同人物形象的構(gòu)思造型都很生動(dòng)形象，整體與局部的比例非常協(xié)調(diào)。更為重要的是，人物的刻畫(huà)由表及里，人物性格都通過(guò)那生動(dòng)細(xì)膩的神情風(fēng)韻展示出來(lái)，非常具有藝術(shù)感。

1.3 現(xiàn)狀概述

德化陶瓷雕塑藝術(shù)的存在與發(fā)展，是以眾多與陶瓷雕塑藝術(shù)相關(guān)的企業(yè)為載體，以商業(yè)化推動(dòng)藝術(shù)的不斷進(jìn)步和綿延。擁有1400多家陶瓷企業(yè)，近 10萬(wàn)陶瓷產(chǎn)業(yè)從業(yè)人員的德化縣，已經(jīng)初步形成了日用瓷器、傳統(tǒng)瓷雕、西洋工藝瓷器的陶瓷產(chǎn)品體系，并成為中國(guó)陶瓷工藝品的最大生產(chǎn)基地和出口基地。如今，德化的陶瓷產(chǎn)業(yè)，逐漸從小規(guī)模向?qū)I(yè)化生產(chǎn)轉(zhuǎn)變，從單打獨(dú)斗向校企合作的聯(lián)盟形式轉(zhuǎn)變，技術(shù)正在升級(jí)創(chuàng)新，抱團(tuán)發(fā)展正在實(shí)踐。例如，德化陶瓷產(chǎn)業(yè)將傳統(tǒng)的鍋爐窯改造為隧道窯，以此達(dá)到連續(xù)作業(yè)生產(chǎn)而節(jié)省原料的目的；在燒制技術(shù)方面，使用清潔能源，實(shí)現(xiàn)無(wú)煙霧污染。這使得陶瓷雕塑藝術(shù)建立在節(jié)能環(huán)保的觀念之下，更具有藝術(shù)和社會(huì)的雙重價(jià)值。而在組建聯(lián)盟方面，2011年6月，22家高檔日用瓷生產(chǎn)企業(yè)、4所高校和科研院所及2個(gè)事業(yè)單位成立了“泉州市高檔日用瓷產(chǎn)業(yè)技術(shù)創(chuàng)新戰(zhàn)略聯(lián)盟”。成員企業(yè)運(yùn)用共同研發(fā)同時(shí)分工協(xié)作的合作模式，先后開(kāi)展了“高強(qiáng)易潔酒店日用泥料、釉料研發(fā)與標(biāo)準(zhǔn)化生產(chǎn)”，“四星級(jí)酒店日用瓷系列器型及模具開(kāi)發(fā)”，“耐600℃干燒陶瓷耐熱金剛煲生產(chǎn)技術(shù)”等科研項(xiàng)目，并且開(kāi)發(fā)出了700多種專供酒店用的瓷器。陶瓷產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也就推動(dòng)這一項(xiàng)藝術(shù)的繁榮。

但是在發(fā)展中，也存在一些不容忽視的問(wèn)題。雖然一直在追求技術(shù)革新，但是高科技制瓷技術(shù)仍然薄弱，新技術(shù)陶瓷（如衛(wèi)生、節(jié)能陶瓷）更是發(fā)展緩慢。工藝瓷耗能大的問(wèn)題一直未能很好解決，將來(lái)很有可能會(huì)走向萎縮。除此，一個(gè)很?chē)?yán)峻的問(wèn)題是，德化陶瓷在種類、設(shè)計(jì)等方面缺乏實(shí)質(zhì)意義的創(chuàng)新，僅僅是在傳統(tǒng)瓷器的基礎(chǔ)有一些表面的變化，這樣一來(lái)，打造具有世界影響力的創(chuàng)新品牌就尤為困難。雖然陶瓷屬于傳統(tǒng)文化傳統(tǒng)藝術(shù)，但不將其融于現(xiàn)代文化，注入時(shí)代元素，定不能長(zhǎng)久發(fā)展而不衰。另外，德化陶瓷雕塑產(chǎn)業(yè)很多是沿襲下來(lái)的家族式企業(yè)，這種經(jīng)營(yíng)管理模式導(dǎo)致管理、營(yíng)銷(xiāo)各方面的專業(yè)人才缺乏，企業(yè)沒(méi)辦法發(fā)展壯大，取得突破。那么，最終就會(huì)導(dǎo)致德化陶瓷雕塑藝術(shù)的停滯不前甚至退化。

2 德化陶瓷雕塑藝術(shù)未來(lái)的發(fā)展趨勢(shì)

2.1 繼承傳統(tǒng)是不變的堅(jiān)持

陶瓷藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，是古代中國(guó)的代名詞。在文化強(qiáng)國(guó)的國(guó)家政策下，無(wú)論時(shí)代怎么變遷，社會(huì)如何發(fā)展，首先陶瓷產(chǎn)業(yè)不能衰弱是一個(gè)最基本的共識(shí)。在此基礎(chǔ)上，無(wú)論怎樣創(chuàng)新陶瓷產(chǎn)業(yè)，注入何種時(shí)代元素，都不會(huì)拋開(kāi)陶瓷雕塑藝術(shù)承載的傳統(tǒng)文化。這項(xiàng)藝術(shù)要發(fā)展，繼承是基礎(chǔ)。因此，建白瓷、青花瓷這兩個(gè)基本種類將會(huì)保持主流地位，貼花、印花、堆花、劃花和透雕這些修飾手法也會(huì)被沿襲保留。簡(jiǎn)言之，德化陶瓷雕塑藝術(shù)的本質(zhì)，即其所承載的傳統(tǒng)文化，不會(huì)淡去或者消失。會(huì)改變的，只會(huì)是形式上的創(chuàng)新和某些內(nèi)容的增加。

2.2 藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)、生活相結(jié)合，陶瓷雕塑產(chǎn)品創(chuàng)新是必然選擇

如果只固守傳統(tǒng)，那么德化陶瓷雕塑藝術(shù)肯定不能得到進(jìn)步和發(fā)展。隨著經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展，人們的生活追求與享受越來(lái)越多樣化，尤其文化與物質(zhì)結(jié)合的消費(fèi)方式越來(lái)越普及。陶瓷雕塑藝術(shù)也將與日常生活、工藝、旅游、紀(jì)念品等等行業(yè)結(jié)合在一起，不僅僅作為一種瓷器，而是同時(shí)兼有實(shí)用性、觀賞性、藝術(shù)性或紀(jì)念性，乃至集各種價(jià)值于一體，同物質(zhì)產(chǎn)業(yè)與文化產(chǎn)業(yè)越來(lái)越好地結(jié)合。產(chǎn)品種類和樣式等各方面必將越來(lái)越豐富越來(lái)越新穎，這門(mén)藝術(shù)就會(huì)走向越來(lái)越廣闊越來(lái)越長(zhǎng)遠(yuǎn)的道路。

2.3 打造品牌，保護(hù)專利越來(lái)越重要

缺乏具有世界性影響力的品牌是德化陶瓷雕塑藝術(shù)正面臨的一大問(wèn)題，所以在未來(lái)的發(fā)展中，德化陶瓷雕塑產(chǎn)業(yè)將會(huì)致力于打造自己的品牌，并且將品牌推向世界舞臺(tái)。一種藝術(shù)成為一個(gè)品牌，無(wú)論經(jīng)濟(jì)效益和藝術(shù)效應(yīng)都將無(wú)可比擬。另外，據(jù)資料顯示，整個(gè)德化陶瓷產(chǎn)業(yè)每年所開(kāi)發(fā)的陶瓷新產(chǎn)品達(dá)20000多件，然而僅有300多件擁有專利。這導(dǎo)致大量的陶瓷產(chǎn)品沒(méi)有得到較好的保護(hù)，行業(yè)內(nèi)同類相煎的局面多有發(fā)生。這樣一來(lái)，一些企業(yè)開(kāi)發(fā)與創(chuàng)新的熱情與信心就被打擊下去。久而久之，陶瓷雕塑藝術(shù)的發(fā)展就可能原地踏步甚至退后。所以，未來(lái)的陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)展會(huì)越來(lái)越重視產(chǎn)品的專利保護(hù)這一塊。

2.4 多市場(chǎng)戰(zhàn)略毋庸置疑

一項(xiàng)藝術(shù)，只有深入社會(huì)深入人們的生活才能真正立于不衰之位。所以陶瓷雕塑藝術(shù)要長(zhǎng)遠(yuǎn)地發(fā)展繁榮下去，盡可能拓寬其產(chǎn)品的消費(fèi)市場(chǎng)是必須的途徑。一方面，陶瓷雕塑藝術(shù)作為我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)，它的發(fā)展要強(qiáng)調(diào)本民族意識(shí)，國(guó)內(nèi)市場(chǎng)是最基礎(chǔ)也是最重要的。針對(duì)國(guó)內(nèi)的文化特色，設(shè)計(jì)和生產(chǎn)國(guó)人喜愛(ài)的陶瓷產(chǎn)品，牢牢把握國(guó)內(nèi)市場(chǎng)。另一方面，在經(jīng)濟(jì)全球化的大趨勢(shì)下，陶瓷雕塑藝術(shù)作為一種聯(lián)系中外友好關(guān)系的紐帶，也要能滿足世界各國(guó)不同民族的不同需求，根據(jù)他們的喜好，注入他們民族的文化因子，以此開(kāi)拓盡可能大的國(guó)際市場(chǎng)。

2.5 新型營(yíng)銷(xiāo)模式不可阻擋

在當(dāng)今信息時(shí)代，隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，電子商務(wù)必將成為陶瓷銷(xiāo)售的新平臺(tái)。網(wǎng)絡(luò)銷(xiāo)售的方式能擴(kuò)大銷(xiāo)量，并提升陶瓷雕塑藝術(shù)的知名度。與傳統(tǒng)的銷(xiāo)售模式結(jié)合，會(huì)更好地推動(dòng)陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。

3 總結(jié)

“越是民族的越是世界的?！?德化陶瓷雕塑藝術(shù)的藝術(shù)思想和藝術(shù)內(nèi)涵當(dāng)永遠(yuǎn)存在于中國(guó)博大精深的思想文化領(lǐng)域，而藝術(shù)品的樣式更新、制作手法的改革、燒制工藝的創(chuàng)新等等可以多種多樣多姿多彩。取其精華，去其糟粕，古為今用，西為中用，遵照這個(gè)原則，德化陶瓷雕塑藝術(shù)便可以發(fā)展成為根植于中華古典思想、吸收中國(guó)當(dāng)代元素，汲取他國(guó)優(yōu)秀文化的一項(xiàng)藝術(shù)。德化瓷雕不是簡(jiǎn)單的工藝擺設(shè)，而應(yīng)融入當(dāng)代經(jīng)濟(jì)和文化，烙上時(shí)代的特征而成為現(xiàn)代的藝術(shù)品。這樣，相信德化陶瓷雕塑藝術(shù)將走向新的巔峰。

參考文獻(xiàn)：

[1] 熊寥.中國(guó)陶瓷美術(shù)史[M].紫禁城出版社，1993.

[2] 陳雨前.陶瓷雕塑藝術(shù)文化審美.