農耕文化產品設計精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的農耕文化產品設計主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：農耕文化產品設計范文

一、通過藝術設計實現產品增值的途徑

產品的增值指的是產品價值的提升和產品價格的提高。產品的增值并不簡單的體現在價格的變更上，更多的體現在人們對產品價值的認可度。相關企業負責人要重視產品的設計和開發對實現產品增值的重要作用，從各個方面進行產品的改進，以期滿足市場需求的同時，提高其市場競爭力。筆者認為，可以通過以下幾方面來對產品的藝術設計進行改革，實現產品的市場價值。

首先，無論是企業的管理者還是產品的設計者都應該認識到產品的包裝對產品增值的重要作用，重視產品包裝在產品生產和開發中的重要作用。通過更新產品外觀設計理念，提高產品包裝水平來實現產品價值。比如說，圣誕節到來的時候，很多商家都會用精美的包裝紙或者包裝盒對蘋果進行包裝，促使蘋果價格比以往高出很多；花店也是通過對外觀的包裝和設計來提升鮮花價值的。

其次，重視文化內涵對提升產品價值的重要作用。目前市場上很多高端收藏品都比較重視文化底蘊對產品的重要作用，通過宣傳文化，達到提高產品價值的目的。比如，洛陽很有名的紫砂豆芽罐就是將人們傳統農耕的古老文化與產品的設計理念進行統一，實現產品的價值，從而提升產品的價格。

第三，通過改變產品的形式和形態，提高產品的價值。比如，獼猴桃市場價幾元錢一斤，在冷飲店里榨成獼猴桃汁，價格會呈現幾倍的增長。目前，隨著人們生活水平的提高，對美容和護膚的要求也越來越高，很多護膚品通過萃取植物的精華，進行生產和包裝，滿足人們的消費水平，以提升其本身的價值。

第四，通過明星代言，廣告投入提高產品的知名度，實現產品的增值。以伊利集團的安慕希希臘酸奶為例，產品生產的初期，并沒有很大的市場。伊利集團通過在湖南衛視《奔跑吧，兄弟》節目上進行高額的廣告投入，擴大安慕希知名度的同時，激發了消費者的購買欲望，實現了產品的增值。

最后，重視產品的連帶性，通過借勢增加產品的價值。以電視劇《花千骨》為例，商家借電視劇的熱度，生產了一批以糖寶為主題的玩偶，掛飾等，滿足人們消費需求的同時，實現了產品的增值。

二、現代藝術設計對產品增值的重要作用

在日趨激烈的市場競爭中，重視藝術設計在產品設計中的重要作用，不斷的將符合市場需求的嶄新設計理念應用于產品的設計中，才能避免產品被淘汰。包裝設計在產品藝術設計中的應用是以人們的日常需求為前提的。無論產品本身如何，包裝都應該發揮其自身的作用，成為提高產品價值的外在動力。將全新的綠色包裝理念應用于產品的設計包裝中。重視產品的包裝設計，不僅能夠從外觀提高產品的檔次，而且能夠防止產品進入市場以后各種問題的出現。重視廣告宣傳在產品設計中的重要作用也是實現產品價值的重要因素。只因一句“我們從不生產水，我們只是大自然的搬運工”的優秀廣告詞，農夫山泉的價格比康師傅礦泉水價格高出一倍。在當今市場環境下，由于消費理念的變更，消費者愿意為包裝或者廣告的額外支出買單。因為，企業通過廣告或者包裝的形式，已經將企業文化進行了很好的傳承，得到了消費者的認可。

目前，很多產品通過更新產品的外觀設計實現產品的增值。人們的審美意識往往受外部因素的作用和影響。人們在日常的消費活動中總會不斷的變更自己的審美格調。與傳統的產品設計不同，現代產品的藝術設計更追求的是產品的個性和創意，更加注重文化內涵和審美體驗在產品設計中的應用。中國是著名的產茶之鄉，以茶葉為例。在安徽、福建等地，茶葉剛采摘的時候，價格并不是很高，但是經過包裝、之后進入商場銷售的同時，價格也呈現持續上升趨勢。究其原因，茶葉在進入市場初期，生產商用高端材料對其進行設計包裝，給人以視覺享受，同時，適當的進行廣告投入，促使茶葉的增值。以藍月亮洗衣液為例，藍月亮洗衣液中有一款80毫升的旅行裝，市場價四元錢。80毫升的洗衣液本身的價值沒有那么高，包裝設計是其價格上升的根本。

旅行裝的設計適用于人們日常的旅游、出行，人們愿意花四元錢買一小瓶洗衣液，使旅途更加便利。這也體現了產品藝術設計中的人文性。企業負責人要重視藝術設計對提升產品價值的重要作用，通過設計出滿足人們需求和需要的產品實現企業的價值，提高企業的市場競爭力。無論是生產者還是設計者，都要重視設計理念在產品設計中的應用對市場的影響，保持忠實客戶的同時，通過產品價值的提升來開發新客戶。隨著化妝品行業的日常繁榮，化妝品行業的競爭壓力也越來越大。一成不變的產品設計無法適應當今市場發展的需求和人們的日常護膚需要。美即面膜通過改變Logo的形態和產品的外觀包裝，對面膜進行升級，致使面膜價格比以往有所提升的同時，其形態上的薄如蟬翼滿足了現代女性的護膚需要，實現了產品的增值。日趨激烈的市場競爭環境下，企業必須通過把藝術設計應用于產品的設計和開發中，實現產品價值的提升，契合時展的需求和產品的消費者的需要，最大程度提升產品的價值。同時，將現代藝術設計應用于產品的開發和設計中，不僅能夠實現產品價值的升級，一定程度上也會為產品提供新的賣點，提高企業的核心競爭力。

三、結語

第2篇：農耕文化產品設計范文

關鍵詞：互動體驗活動；地域化；差異性；農業綜合體

一、現代農業綜合體產生背景

我國的農業綜合的產生，從上個世紀八十年代末就開展起來，至今已有20余年的時間。在國家的大力支持和市場經濟的調節下，我國農業綜合體的開發，對改善農村的生態環境、農業基本生產條件、農業綜合生產能力的提高甚至農民增收都有很大的幫助。對改善“三農問題”有極大的促進。體驗活動作為農業綜合體的一大特色，是引導消費者前來的最大吸引力，人們選擇農業體驗，就是為了滿足好奇心或者回憶早年的記憶，因此要抓住消費者的這種心理才能準確把握市場動態，不斷推出新產品滿足消費者需求。

二、活動類互動體驗活動產品分類及設計原則

活動體驗活動產品主要是通過農業綜合體的管理人員為游客提供一個農業環境，營造一個活動氛圍，準備活動內容所需的設備等。使消費者陷入其中，真切的感受農業，回味早年的回憶，感受自然氣息、享受自由田園風光。

1.現有的消費者互動體驗活動內容分類：

（1）務農互動體驗：游客通過參與園區內的特色農業互動進行體驗。采摘、種植、垂釣、賽馬等。

（2）休閑體驗：對于濃郁的鄉村特色環境和園區提供的特色觀賞體驗。常見的內容是呼吸清新的空氣，欣賞自然的田園風光，以及餐飲、麻將等活動。

（3）教育體驗：分為影像、聲音教育和操作技能教育。添加歷史人文、藝術美學等課程或實踐活動，娛樂的同時增長知識。操作技能例如種植植物，攝影、測量水果糖分等。還有工藝品展示加工互動體驗：例如陶藝、編織、刺繡等手工藝互動等。

2.互動體驗設計產品設計原則。通過問卷調查和實地考察，對體驗人群進行市場定位和互動產品定位，總結了互動體驗活動的原則，運用這些原則可以讓更多的農業綜合體在開展活動時找到切入點和活動規范。

如下：

（1）互動、參與性：為游客創造盡可能多的身體參與體驗的機會，有助于提高游客旅游經歷的質量，使體驗更加具體、形象，增強游客對園區的親切感。更可以促進游客之間的親密感。

（2）差異性：差異性的體驗要求園區在體驗時應力求獨特，“人無我有，人有我優，人優我特”‘時刻保持體驗與眾不同的個性，不斷為游客帶來新鮮的旅游感受，滿足其個性化需求。由于游客收入水平，年齡、職業等多有不同，價格的差異化、多元化也要注意。

（3）挑戰性：為使游客在體驗中獲得最棒的感受，需要在體驗設計時加入挑戰性原則。需要注意的是，挑戰性度的把握，過低缺乏吸引力，過高產生失敗時的挫敗感，或者產生安全隱患。分成不同年齡段的體驗活動是一個差異化體驗的好方法。

（4）安全性：安全性原則作為體驗活動設計當中的最關鍵因素，應該從始至終貫穿于體驗活動之中。保證游客的生命財產安全十分重要

（5）短期性：一般游客來農業科技園游玩時間在1天-3天左右。注意活動產品設計的難易度和時間安排。

三、新型互動體驗活動產品的開發方法及分類

目前現有的互動體驗活動有一些弊病，比如游客覺得體驗類似、單調、沒有創新性。因此很多游客在觀賞了之后很難會再次游覽，類似的國外迪斯尼游樂園就使游客愿意反復游玩很多遍，這個問題值得思考和借鑒。為了解決這個問題，筆者總結了幾個方法以便其他農業綜合體參考。

1.活動開發的方法。主要是運用地域性差異性的方法來體現體驗的特殊化、趣味化等特色：

（1）開展具有主題特色的結合觀賞、品嘗餐飲、購物采摘等促進教育體驗活動，按照農時、節氣等不間斷更換體驗項目。

（2）傳統農業文化和現代科技文化結合，知識體驗和技能體驗的結合。

（3）按照國內外流行趨勢，計劃性的設計體驗活動產品，增加消費者參與度，吸引其再次消費的欲望。

（4）注意和高校、科研機構等加強合作，尋找創新點吸引消費者。

（5）挖掘園區周邊特色農業體驗活動，運用現代科技和傳統農耕文化相互進和互補。

（6）廣泛聽取游客意見，采用問卷調查等方式讓游客參與進來，為園區提出寶貴意見。

2.具體的體驗活動分類。按照前面將互動體驗活動分為三類，進行創新活動開發為其提供開發創新思路和著力點，由此產生一些列的開發活動來吸引游客。

（1）務農互動體驗：采摘種都瓜果蔬菜、種植陽臺蔬菜、垂釣、農耕等。

（2）休閑體驗：例如餐飲、攝影、石墨體驗、喂養家禽、蔬菜主題體育競賽等等。

（3）教育體驗：手工藝制作例如蜀繡、陶藝制作、編織、繪畫等。

通過三類不同產品開發分類來進行區分，為農業綜合體開發專門的農業園互動體驗活動產品，提高其經濟效益的同時，為此類農業綜合體找到一條差異化、普適性共存的道路。

四、總結

本文首先通過對現代農業綜合體的產生背景、現狀進項研究，找到當代農業綜合體互動體驗活動產品出現的不足；再針對這些問題提出解決方案的同時，找到其分類原則、分類方法，發散思維找到創新開發思路。互動體驗活動最主要的問題就是尋找差異化、挖掘地方特色，也就是尋找地域化特征，只有通過“人無我有，人有我優，人優我特”的開發活動產品思路才能讓消費者體驗不同的消費，產生興趣，提高參與度重游度，從而加速農業綜合體的發展，對我國的新時期農業發展做出一份貢獻。

參考文獻：

[1]陳棟，甄雙七，劉建峰，陳作英.我國農業科技園區建設現狀與發展對策[J].廣東農業科學，2006（12）.

第3篇：農耕文化產品設計范文

我國的剪紙藝術源遠流長，其自身的形成和發展經歷了漫長的過程。據考證，在剪紙藝術出現之前，人們就已經學會用雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革，甚至樹葉上刻紋樣，這為剪紙藝術的形成奠定了一定的基礎。伴隨著紙的出現，剪紙開始成為民間大眾的一種藝術表現形式。剪紙是一種傳統民俗文化，它用鏤空的手法給人以透空的感覺和視覺上的享受。剪紙這種藝術形式廣泛流傳于中國民間，其材料易得、成本低廉、制作簡單，是百姓美好愿望、審美理念最簡單而又直接的綜合體現，具有鮮明的藝術特色和豐厚的文化內涵。

（一）構圖方式

中國傳統剪紙是一門平面二維的紙質鏤空藝術，它“線線相斷”，卻又“線線相連”，其基本單元是線條和塊面，基本語言符號是裝飾化的點、線、面[1]。由于材料的限制，剪紙很難表現層次多變的內容、物體體積、光影效果、深度和起伏，因此剪紙藝術采用平視構圖，即任何形象的塑造都共存于一個特定形制的可視平面內。在沒有體積、空間、透視、比例關系的約束下，通過對素材的極度概括和大膽取舍，用簡練的線條進行概括，使剪紙畫面重點突出、黑白關系虛實相襯，以增強作品的表現力，用平面的視角表現立體世界的物象。與西方的焦點透視不同，中國傳統美術在透視上不追求縱深感，而有著“看得多、看得全”[2]的藝術特征。剪紙藝術采用散點透視的構圖方法，將多種物象組合到一起，彼此獨立互不交叉。

（二）造型手法

“中國民間剪紙的造型更趨于傳情而不在寫形，更在于寫意而不在寫實”[3]，因此傳統剪紙作品的造型具有概括性、隨意性、象征性和平面性的特征。剪紙是樸實的勞動人民對美好生活表達期許的一種藝術形式，因此在剪紙作品中，創作者善于把多種物象組合在一起，以表達想象中的美好結果。在剪紙作品中，無論是一個還是多個形象組合，皆以“以象寓意”、“以意構象”來造型，而不是根據客觀的自然形態來造型。受工藝的限制，剪紙無法采用完全寫實的方法，因此在創作時會突出表現物象輪廓特征，并運用變形、夸張的手法來突出表現對象的特點。

（三）文化內涵

傳統民族風俗是文化和藝術的依據和載體：因為民族風俗，造物設計必然具備了民族文化的社會群體性和全文化性，這是造物藝術的獨特性質。中國民間剪紙藝術作為民俗文化組成鏈條中的重要一環，它并不是以單純的藝術形式存在，而是具有實用功能和社會功能。[4]傳統剪紙藝術形成于經濟發展落后的農耕時代，那時的人們希望遠離貧窮、天災、疾病的威脅，他們幻想另一個美好世界的神靈相互感應，愿他們多子、多福、長壽、吉祥，于是他們將這種美好的意愿和情感借用剪紙這種藝術形式來表達，將剪紙用來祭祀、祈福。隨著社會的發展，剪紙的裝飾性、實用性和藝術性不斷增強，題材類型、表現方式、造型手法也更加豐富多變。從最初的祭祀祈福到后來的裝飾，剪紙這種藝術形式作為民俗文化的載體，它深刻的反映了中國勞動人民原始的視覺思維方式、審美觀念以及中國的本源哲學和世界觀。

二、傳統藝術在現代產品設計中的運用方法

柳宗悅認為，尊重傳統并不是重復古代，若是那樣就會陷入停滯或帶來倒退[5]。中國傳統藝術是有生命的，不能沒有創造和發展，在傳統的基礎上發展才能讓傳統藝術富有更強的生命力和感染力。剪紙這門極具欣賞價值的傳統藝術，其突出特色體現在圖案視覺效果上陰陽形的交替使用以及圖案的內容寓意表達，其視覺效果通過采用近似、漸變、變異、密集、放射、肌理等形式營造。剪紙藝術的色彩、構圖、造型等是現代設計的重要素材，但對它們的應用不能停留在簡單的復制、沿用層面，“要做到完美的融合，就一定要對剪紙藝術充分了解，將制作工藝、創作技巧、文化特征以及藝術個性等充分掌握”[6]。

（一）構圖方式在產品設計中的應用

“剪紙藝術”獨特的表現形式和材料加工技術，是區別于其它藝術形式的顯著標志。[7]圖1、圖2是來自06倫敦設計節的兩件作品，SusanBradley設計的光雕板飾。該作品用一層薄金屬板制作而成，其中最為引人注目的是用剪紙手法制作而成的精美圖案，這些剪紙圖案極大地增強了產品的審美功能。雖然這些精巧的花紋都是用激光技術刻出來的，但其虛實相依，陰陽共存的風格和剪紙藝術中鏤空的構圖方式如出一轍，不僅突出了作品的形式感，也賦予了作品新意的視覺效果。

（二）造型理念在產品設計中的應用

傳統民間剪紙縱橫時空的造型手法是人們的愿望、理想和精神境界的一種體現。剪紙藝術縱橫時空的造型理念是超自然形象的組合，是人為的虛化形成，它體現了作者無窮的想象力與創造力。不同特征屬性的形象組合起來能給人深層次的思考和聯想，更能體現出多種象征和寓意。如圖3，托德•布歇爾設計的伊卡魯斯之燈（IcarusLight，2005）：這是一款羽翼型燈，設計者以希臘神話里過于靠近太陽飛行而使翅膀融化墜落的少年伊卡魯斯（Icarus）為主題，插上翅膀的燈飾既浪漫唯美又不失飄逸瀟灑。這種設計題材反映了設計者的愿望以及他的精神世界。英國本土設計師YuJordyFu設計了一系列以“云”為主題的燈具（如圖4），在這組產品中，設計師細心的將生活中的的點點滴滴用剪紙藝術記錄下來，裝點家居環境。YuJordyFu將剪紙從二維拓展到了三維的世界，將人、植物、建筑等多種元素有機的結合在一起，圖案樣式紛繁復雜卻又極具概括性，配合著若明若暗的燈光，呈現出一番獨特的視覺效果。設計師“以象寓意”，表達了對人與自然和諧相處的的美好愿景。

（三）符號化元素在產品設計中的應用

在滿足產品功能的基礎上，通過賦予產品具有中國傳統風格的圖案、色彩、材質，適當地更改產品的表面特征，可使之具有中國傳統獨特的韻味，這是一類較為常用且簡便的中式產品設計方法。中國傳統文化博大精深，對中式產品設計來說，則蘊含著豐富的圖案素材，因此元素的選取、提煉與滲透是傳統藝術在現代設計中應用的一個必不可少的環節，否則只是簡單的裝飾。在中國傳統文化中龍和鳳分別代表男性和女性，將龍紋和鳳紋組合在一起成對出現體現了和諧對稱的陰陽之美，所以古代人們喜歡用“龍鳳呈祥”來形容夫妻間相親相愛、相濡以沫、怡合百年的忠貞愛情。與“龍鳳呈祥”一樣，“囍”字也承載著對新婚夫婦比翼雙飛、幸福美滿、白頭偕老的祝福。“龍鳳呈祥”和“囍”字符號在新人結婚時運用最多最廣，（如圖4），該款臺燈，采用了剪紙的藝術形式，并選擇了傳統剪紙作品中常見的吉祥圖案。臺燈的四個立面以“囍”字作為裝飾骨架，在相接的兩個立面上分別配以龍紋和鳳紋，寓意“龍鳳呈祥”。紅色的外觀加上暖色的燈光，增添了濃郁的中國傳統韻味。

（四）意境美在產品設計中的應用

意境是中國傳統美學思想的重要范疇，李可染認為“意境是藝術的靈魂，是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶冶，經過高度藝術加工，達到情景交融，借景抒情，從而表現出來的藝術境界，詩的境界。”剪紙藝術在創作與表現過程中體現了形式層的悅耳悅目、意象層的悅心悅意、意境層的悅志悅神。國內剪紙藝術設計用于產品設計的優秀例子不多，而國外一些設計師卻借鑒了我國的剪紙藝術的理念，設計出了具有強烈視覺沖擊力卻有充滿意境的作品，荷蘭設計師托德•布歇爾就是其中最典型的代表。托德•布歇爾善于從中國傳統剪紙藝術中汲取靈感，從他的作品中很容易看到中國傳統剪紙藝術的影子，其設計作品大多圍繞“自然”的主體，以動植物作為作品的主題風格。如圖5，花冠之燈（GarlandLight，2002）是托德•布歇爾的成名之作，設計師將在森林里散步所感受的植物光影大膽融入作品中，采用切割的方法將薄金屬剪裁出花草茂盛的剪影，層層疊疊的花草“剪紙”掛在燈光上，透著隱約而刺眼的光，運用三維立體的重迭剪紙技法令作品散發出仿佛童話故事里的仙境氛圍。

三、結語

第4篇：農耕文化產品設計范文

關鍵詞：鄉村；旅游文化；表現形式

傳統文化是農業旅游的重要資源，通過傳統文化的時間形塑、空間錯位的利用方式，到農業主題文化開發，鄉村旅游產品的設計，農家樂的體驗等等，挖掘出豐富多彩的農業旅游文化的表現形式。這些表現形式，將有特色的傳統文化很好的運用到農業旅游開發中去。

一、傳統文化的利用

（一）傳統文化的時間形塑。所謂傳統文化的時間形塑就是時間錯位、時間倒置。一般來說，傳統文化在于其既有的時間場域中，這即是傳統文化的時間觀。若在現代性場域中，展示傳統性，那么對于旅游來說可謂是一種較為有特色的資源。在現實生活中，個體是面向現代或追求現代性較強的文化，而傳統雖然存在，但在存在的時間層面卻與現代不在同一個時間層面。因此，在對傳統文化進行種塑時，我們必須進行有效的時間調整。在若干年前，麥場、荷塘、水車、石碾、梯田等被視為“落后”、“貧困”的象征，隨著城市化的加速、社會快速發展，它們已然成了“物質文化遺產”、“人與自然和諧相處”的文化符號。

在農業旅游中，我們不是把現代社會推回傳統社會，使傳統成為主流。而是將傳統移植到現代場域，與現代社會形式上成為對立，產生強烈的比較。現代社會中，放置具有傳統文化意味的器物或者展示相關的文化活動。如水車，它是傳統鄉村中村民生產中較為重要的提水灌溉工具。水車過去對農民耕作農業產生了巨大的效用價值，水車省工、省力、省成本，農民對它有著較深的感情。然而隨著科技的進步，水車逐漸因功能性較強的現代機器的替代而脫離了人們的視線，但在它的身上仍然延續著一種傳統文化。從時間層面來說，這種存在也許只是一種記憶中的存在，并不具體。如若將其作為一種開發過程中的一種旅游資源，那么則必須進行時間層面的轉換，即錯位。具體地講，我們必須把水車所存在的時間場域從20世紀70年代以前或者更久遠的時期，放在現時期。通過這種時間轉換。我們才能欣賞此物的實體。這即要求我們再造實物，將實物放于現代社中。這樣與現代性的器物相比，也才能更好的凸顯傳統，凸顯一種傳統文化。

在現代社會中，傳統文化經過重塑之后，功能可能有所變化。其中，享受和愉悅功能的賦予是重塑的最主要的目的和初衷，但其他功能則或減少或增加了。如我們上面所說的水車，水車的功能本身是提水灌溉，但是在重塑之后，則最主要的功能便是一種欣賞，真正的提水灌溉則成為一種演示，證明這種水車具備提水的功能。也正是這種時間層面的倒置或形塑，傳統文化才能處于現代文化的時間場域中，成為農業旅游的一種資源。

（二）傳統文化的空間錯位。在農業旅游中，時間層面的形塑使傳統文化得以展示在現代社會之中，給旅游的主體帶來時間層面的錯位，空間層面的錯位則是為了使旅游主體好似回到傳統社會之中。所以，問題的核心是放置于何處才能更好地顯出其傳統文化的特性。如果放置于原有的位置，那么其所處的環境都是傳統環境，則難以進行對比，體現其傳統特性。

有特色的傳統文化由于其連續性，本身存在于我們的鄉村社會中，由于沒有進行空間重塑，有時不被我們注意或者雖然有時被我們注意，但是基于農民個體的理性考慮而顯得無用或無意義。以耕作為例，在鄉村社會中，我們耕作田地，那是為了生存，是我們的職業。如果進行空間錯位，讓城市居民耕作田地，展現“鋤禾日當午，汗滴禾下土”這樣的場景，這樣一副傳統的農耕畫面便有了不同一般的意義，就是體驗傳統、就是一種休閑。實際上，此情此景在鄉村社會中極為平常，大家都是以這種方式實踐著，相信沒有多少人在那里發出類似于城市居民的感嘆。從發展和有序的角度來講，傳統必須進行相應的空間形塑。只有經過這一過程，傳統文化才具備合理性地位，才顯出意義。耕作、拉牛車、牧牛等農事活動，在當今鄉村旅游中轉變成了一種有趣的休閑活動，是人們把農耕生活形態的一些典型景象加以提純、集粹，對其進行時間和空間重塑的結果，這些活動不僅形式有所改變，而且功能大大不同，從生存功能轉換為一種體驗和愉悅功能。“牛背橫笛、雞鳴犬吠”、“村頭老槐樹”、“門前小河”、集廟、戲臺等都是農耕生活形態的絕妙點綴。既然空間形塑有如此重大的意義，那么我們必須針對鄉村旅游主體，對傳統文化進行空間錯位，以凸顯其傳統文化特性。所謂空間錯位就是將傳統文化場域放置于現代文化的空間之中。在城市社會中生活的人更能體會傳統文化和現代文化的銜接，因為他們經常可以看到城市中一些模仿傳統文化的東西出現，有器物層面的，也有抽象文化形式類型的。“久居樊籠里，始得返自然”，正是這種傳統文化和現代文化同處共同場域中空間錯位感覺的有效表達。

對于農業旅游來說，游客的主體來自城市社會中的居民，城市中做好應有的宜傳，如農耕嘉年華等，利用便利的交通條文化的空間形塑。同時，這也說明鄉村旅游的存在與發展與城市距離有較強的相關性，距離城市太遠空間轉換難度較大，則發展相對較為緩慢。時間和空間的形塑會在一定程度上改變原有的結構。在當前的情境中，現有的結構化力量使得傳統文化的功能得到了延伸，成為鄉村旅游存在和發展過程中的一種有效的配置性資源。傳統文化得到了有效的形塑，而且這種形塑也得到了廣大城市居民的認可，達到了重塑的初衷。可以說，“對原有真實文化的再造是一種文化價值延伸，有利于真實傳統文化的拓展”。

二、農業主題文化開發

（一）主題農園。開發我國農業旅游文化資源，要注意農耕文化的灌注，提高其文化品位；進行亦農亦旅、農旅結合的復合性開發，加強農耕文化與現代文化的和諧相融。亦農亦旅、農旅結合的復合性開發是降低投資風險的有效途徑。

農業旅游資源不屬稀有旅游資源，幾乎所有具備地緣優勢、交通便利的都市周邊地區都可以開發農業旅游，因此難以形成壟斷性競爭優勢、農業旅游也不是暴利項目，不能奢望高門票收入。加之農村經濟基礎薄弱，難以對抗投資的高風險性。因此，為農業旅游探索降低投資風險的有效途徑非常必要。亦農亦旅、農旅結合的主題農園就是復合型開發鄉村旅游的一種可行性較強的發展模式。以農求穩，以旅求富，一次投資雙重收獲，就能降低投資風險，鼓動起更多農民搞鄉村旅游的積極性。

（二）鄉村主題博物館。鄉村景觀遺產是在傳統生活方式受到工業革命的沖擊，鄉村社區傳統生活的逐步拋棄激起了人們對具有傳統特色和生活方式的鄉村工藝品和其他物品的關注和依戀。最為突出的是鄉村人口大批流向附近富有吸引力的工業城鎮。鄉村社區傳統生活方式的放棄促進了傳統生活方式成為人們關注和對相關遺產的渴望，推動了鄉村景觀遺產的市場化和商品化。而鄉村主題博物館的蓬勃發展，成為鄉村景觀遺產保護的重要方式，是逐步消失的鄉村生活的紀念，是鄉村景觀個性的表達和新興經濟行為。

（三）生態博物館。為了有效保護和開發以少數民族村鎮為載體的農業旅游文化，學界已將一種新型博物館一生態博物館用于少數民族農業旅游文化的保護和開發中。生態博物館是一種新興的博物館形態。它是人類社會現代生態意識和現代環境意識不斷覺醒在博物館界的一種反映，也是國際博物館界對傳統博物館進行反思后的一種全新的探索。它的思想主要來源于三個方面：第一，環境科學的系統性、整體性思想原則。第二，“新博物館學” 運動的社區化和大眾化的思想原則。第三，世界文化多元化的潮流。生態博物館是將整個社區作為博物館空間，以期對社區的自然遺產和文化遺產進行整體保護，以各種方式記載、保護和傳播社區的文化精華并推動社區向前發展。生態博物館作為一種發展模式，在社區文化遺產和文化價值方面將增強人們的文化特性意識使某此具有重大價值的文化得到搶救， 生態博物館明顯地具有某種社會功能，是聯系過去、現在和未來的一條紐帶。1997年中國和挪威兩國政府已聯合在貴州六枝特區梭嘎鄉創建了梭嘎苗族生態博物館，這是中國乃至亞洲的第一座生態博物館。2000年中挪兩國再建貴陽花溪區鎮山村布依族生態博物館，2006年建成錦屏縣隆里古城（漢族）生態博物館，黎平縣肇興鄉安堂寨侗族生態博物館，已形成不同文化類型的民族生態博物館群。貴州生態博物館群的建立，開創了中國運用生態博物館形式對社區民族文化和自然環境進行全方位的保護的先河，對于處在多數或主流文化包圍之中的少數民族及其文化精華的保護和延續具有重要意義。

生態博物館自然生態和人文生態的整體保護，是一種特別有效博物館形式，特別有利于科研價值和旅游價值的開發，為民族文化旅游開發與保護提供了一個符合可持續發展原則的持續旅游發展模式。

三、企業文化產品

（一）現代商務度假與企業莊園。企業莊園是農戶租賃或轉讓給企業，供企業員工商務度假或企業會議、商務談判等功能利用的鄉村基地。企業莊園依托鄉村自然景觀和人文景觀資源而建設的具有觀光、休閑、度假功能的鄉村游憩景觀綜合體，以鄉村自然景觀、鄉村農事生產、鄉村風俗民情為主體，是鄉村景觀地方性特色景觀的展示空間，但不進行特意的人工景觀匯集，而是真實展示鄉村景觀的本來面貌。對于企業莊園的功能來講，應強調參與性與體驗性。在企業莊園中，員工們可以參加一些力所能及的簡單農活，如養殖、耕作、澆灌、采花、摘果、種菜等，也可以參加同日常生活相關的體力勞動，像推磨、烹調，讓企業員工享受到質樸悠然的田園生活。

（二）產業莊園。在傳統鄉村產業經濟發展中，產業的縱向關聯發展較弱。農業生產以農產品為最終產品，農產品深加工水平較低。農業產業化是鄉村資源優勢轉化為市場優勢、鄉村工業升級的重要途徑，將推動鄉村產業經濟一體化的發展。而產業莊園是集農事生產、農業研發、農產品銷售、農業交流、農業教育和鄉村旅游為一體的現代化農莊，比較成熟的有葡萄酒莊、香料莊園、草毒莊園、西瓜莊園等。它不僅是進行科學化農事生產的從地。也是提供食、一宿、行、娛、購、游等旅游六要素的服務性企業。因此產業莊園既要體現生產性農莊的特點，又要滿足服務性企業的需要。

四、農家樂

農家樂是利用傳統的農耕文化作為基礎而建立起來的一種鄉村旅游形式，其中包含了許多具有鄉村特點的活動，如吃農家飯，從事農事活動等。從結果來看，這類活動取得了較好的效果，也可謂是對傳統文化進行了淋漓盡致的發揮。如有的地區利用本地城市蔬菜基地的特點，可供游客自己動手采摘新鮮的瓜果蔬菜，靠河流的農家則以釣魚、捕魚等特色活動出名。從全國范圍內來看，這種規模性效應正在積聚，如類似“世界第一桃園”平谷的萬畝采摘林、杭州的采茶等。而對于那些規模不大的地區，則從橫向和縱深層面重塑傳統文化。

在村莊重塑農事文化項目，增添鄉土樂趣，使其成為特色，促進農家樂的發展。如對菜地這種傳統農耕文化的開發，憑借“認養一分地，當回農莊主”的理念，進而進行農耕嘉年華的推廣。從此理念之中，可看出其中蘊涵著的一種傳統化的反思和重塑。任何一個組織（企業或單位）、家庭和個人均可在認養小區內認養一塊菜地。根據現代的契約性合同，繳納一定的認養經費，認養者就可以擁有這塊土地的使用權，并且可以在這塊土地上種植和收獲相應的農作物，休閑和體驗農耕文化的樂趣。在鄉村社會傳統節日中，農家樂更加火爆，住宿、度假、游樂已經較為平常，為了增加魅行和吸引力，如端午節中的劃龍舟、包粽子活動等可加強開展。

五、體驗文化開發

旅游的本質在于創造不同于居住地的差異化體驗，但傳統的旅游多限于現有的實體旅游資源，對歷史文化內涵深厚的文化旅游資源往往重視不夠，難以給旅游者創造豐富的旅游體驗。體驗性旅游開發是以文化為基礎，以為旅游者創造審美、愉悅、學習與解脫等多重體驗為目地的一種開發模式，從規劃編制、產品設計與開發、市場開拓、宣傳促銷和經營與管理等環節注重觀賞性、娛樂性、參與性和體驗性，從而實現保護和旅游開發的雙贏。

（一）差異體驗。鄉村性和地方性是鄉村與鄉村旅游客源地城市的最大差異之處，是鄉村旅游的核心吸引力，鄉村體驗式旅游追求的是對鄉村自然環境和人文環境的一種探索與感受、讓心里徹底放松。

（二）技能性體驗。民俗知識、傳統手工藝技術等，已經成為鄉村旅游活動的核心內容。可引導鄉村旅游實踐者們學習當地的民族文化，象包粽子，采蜂蜜等。

（三）生態性體驗。自然生態保存較好的地區，旅游者們可以學習環境特征、學習自然生態常識，從而接受自然的環境教育，對自然有了新的認識，進一步會熱衷于保護環境、改善生態的各種活動，如觀賞游鳥、植樹、環境保潔、認領古樹名木等。通過這些活動，增強了游客對生態的社會責任感和榮譽感，使游客對自身的人生價值和自然的生態價值有了新的認識，提升游客的心理滿意度。

從國際鄉村旅游發展的趨勢看，蘊藏著豐富悠久的文化遺產和歷史文化價值，且擁有秀麗的自然景色、獨特的環境特征和自然特征的鄉村地區，是開展農業旅游文化活動的理想之地。在這些地區，無論是環境旅游活動，如徒步、親水活動、登山、研究植物或觀賞自然景觀，還是文化旅游活動，如文化觀光、文化探秘、文化深度體驗，都包含了以上三種內容。也就是說，從鄉村旅游的本質特征來看，鄉村地區無論是體驗式的活動內容、學習型的活動內容，還是生態建設方面的內容，都表現出鄉村旅游已經沿著與環境旅游和文化旅游緊密結合的方向發展。

參考文獻：

[1]胡永紅：鄉村旅游和鄉村文化的開發與保護[J]，《安徽農業科學》2009年第21期.

[2]王云才：論中國鄉村旅游發展的新趨勢[J] 《干旱區地理》2005年第6期.

[3]王曦：近年國內鄉村旅游研究概述[J]，《成都教育學院學報》2006年第10期.

[4]余壓芳等： 生態博物館研究進展及其對文化遺產保護理念的影響[J]，《建筑學報》2006年第8期.

第5篇：農耕文化產品設計范文

關鍵詞：鄉村振興；休閑農業；產業聯動

一、鄉村振興戰略下休閑農業發展導向

在鄉村振興戰略建設框架設計中，報告明確提出兩個導向：鼓勵鄉村經濟多元化發展、鼓勵拓展農業的生態功能，從發展主體和發展方式上強調大力發展休閑農業和鄉村旅游對于鄉村振興戰略的重要性。這有利于推進農業供給側結構性改革，促進農業轉型升級；有利于發展農村新產業新業態新模式，加快培育農業農村發展新動能；有利于農民就近就地創業，促進農民就業增收；有利于改善農村人居環境，在提供看山望水憶鄉愁生態文化產品的同時，滿足民眾融鄉土與時尚、傳統與現代、觀光與體驗的多元精神生活需要。20世紀40年代，在《鄉土重建》一書中提出，“鄉土中國之重建，主要還是要依靠于其內在的、自生的力量”，“在鄉土重建的過程中推動老百姓向現代化生活邁進”，并寄望于“將來鄉村社區里自會長出新的社會重心和新的社會人物來的”。從這個意義上講，鄉村振興是農民依靠自己、發展自己的全程參與過程，應放在鄉村現代化這個宏大背景下加以深刻認識，從而把握它的重要意義。作為振興鄉村的主體的農民，休閑農業產業更能體現農民穩定就業和收入持續增長需求，能充分發揮農民參與過程中的主體意識和經營智慧，從而開創從全面參與到有效參與、從被動參與到主動參與、從宏觀參與到細節參與的新時代農民產業振興新局面。

二、西安休閑農業發展演變歷程

西安從2000年左右開始，以“品農家菜、住農家屋、觀農家景、干農家活、享農家樂”為主的農家樂形式開啟了鄉村休閑消費時代。之后很長時間里，農家樂在西安空間分布和消費形態上一直居高不下，幾乎成了休閑農業的主要內容和代名詞。以至于在相當長時間里，人們直接以農家樂取代休閑農業與鄉村旅游，而忽視了休閑應有的本義和產業發展的內核。隨著消費需求多元化，西安農業園區、休閑農莊、休閑農業園區相繼形成，并呈現不斷優化提升的勢頭。尤其是在園區評定、發展規劃、產業政策等系列文件出臺下，西安的休閑農業產業有了質的改變。不管是產品提供、環境改善、服務意識、項目設計，還是營銷手段、活動策劃、鄉土文化傳承等方面有著較為全面的開發。

（一）初創期（2000~2010年）

西安發展休閑農業最早始于2000年，以吸引城市居民來農家餐飲、觀光為主，各種形式的農家樂是這段時期的主要形式。長安區灤鎮街辦上王村是全市發展最早也更具代表性，周末全家鄉村游日趨盛行。隨著農家樂的盛行，一些傳統的農業園區也開發多樣的農家菜系和民俗活動，以增強園區應對新生消費需求的吸引力。到2010年年底，規模園區達到90家，吸引游客640萬人次，年營業收入8.2億元。這段時期的休閑農業，更準確地講，應該是休閑農業的最初始業態———農家樂業已形成并成為城市居民鄉村休閑消費的主要選擇。帶來人流收入流的同時，也應該看到，強大的休閑消費需求長期被壓縮在最低級形態，休閑業態供給的不足和項目的單一致使此后休閑農業企業也面臨轉型的陣痛與市場淘汰的高風險。

（二）成長期（2011~2015年）

鑒于鄉村休閑的巨大需求空間，農業園區在這個時期迅猛發展。為了統一休閑農業園區的認定和評價機制，2013年西安市農業委員會（后來改為農林委）出臺了《西安市休閑農業示范園區認定暫行辦法》（市農發〔2013〕103號），規定休閑農業示范園區可以是單個或集中連片的多個休閑農業經營實體，包括休閑農莊、農業觀光園、農業科技示范園、休閑農家等四種形態，且每兩年評定一次。作為第一個休閑農業規范性文件，大致厘清了休閑農業園區的經營范圍、主要業態以及評定規則，這為市級休閑農業企業的申報提供了認定依據。隨著休閑農業園區認定辦法的出臺，2013年8月，西安市第一批36個市級休閑農業園區應運而生。次年，又評選出了休閑農業“十佳園區”以及7條休閑農業最佳旅游線路，重在示范園區和成熟休閑路線的推廣。截至2015年年底，規模園區200余家，吸引游客1460萬人次，年營業收入16.1億元。這個時期，市場休閑消費需求進一步激活，休閑農業園區功能日趨完善，逐步走出了有觀光無體驗、有產品無文化、有餐飲無產業的發展瓶頸。

（三）穩定期（2016~2019年）

隨著休閑農業企業的規范化發展和政府的有序引導，西安休閑農業產業的空間布局日趨體現生態稟賦及文化資源的差異。在2016年，先后出臺了《西安市2016~2020年休閑農業發展規劃》、《西安市人民政府辦公廳關于加快轉變農業發展方式的實施意見》，以及《休閑農業提升行動計劃》，旨在加快休閑農業的發展，加快現代農業園區景區化建設步伐，實現產區變景區、田園變公園、產品變禮品。在政府政策引導和支持下，先后于2016年3月和2017年11月，分別評定了第二批23個市級休閑農業園區和第三批25個市級休閑農業園區。至此，西安市休閑農業業已呈現出“兩帶三區”的總體布局。共有市級以上休閑農業示范園94個，其中國家級4個，省級6個。到2017年年底，吸引游客2350萬人次，年經營收入達到24.1億元，休閑農家經營戶年收入超過10萬元。這段時期，西安休閑農業企業有了跨界融合、產業聯動的發展態勢，從經營規模、業務范圍、項目策劃、個性體驗、網絡營銷等方面都有了廣泛拓展。

三、制約西安休閑農業產業品質提升的影響因素分析

西安歷經18年，從單一的農家樂發展到休閑農莊、休閑農業園區、農業科技園區、休閑農家等多種經營主體、經營業態，客流量及營業收入都有了穩步增長。在取得成績的同時，應該看到仍然存在諸如產業鏈短小、附加值不高、農業科技支撐不足、文化創意匱乏等問題。

（一）重規劃輕策劃，項目主題定位針對性不強

從筆者對西安市級以上休閑農業園區企業的調查發現，基本都做了園區整體規劃，甚至不惜重金聘請高校院所為園區做了規劃圖案。從空間布局到項目選址、從門店分布到經營用地配套、從景區美化到控制性詳規一應俱全，卻沒有圍繞主題定位所做的市場調研、客流分析、包裝設計、創意提煉，導致園區人為建造景觀，缺乏科學性、真實性、藝術性和趣味性，沒有自己的主題特色。

（二）農耕文化開發膚淺，經營項目體驗參與度較低

從不同批次評定的市級休閑農業園區來看，西安市休閑農業園區絕大部分是從普通農業園區和農家經營發展而來，經營內容主要以農事觀光、瓜果采摘、水面垂釣、農家餐飲為主，較少有深度的農耕文化體驗項目。多則以農器具的展覽為主，消費者無法近距離體驗。即使可以親身操作，也沒有從農耕文化中開發出個性化的深度體驗項目，很難將農耕文化與現代消費項目融合起來，從而失去了鄉土本真。

（三）文化創意應用不足，產品開發缺乏吸引力

整體而言，西安休閑農業企業所提供的產品主要有初級農產品、地方餐飲、民宿客棧、婚禮宴會、會務培訓等。經營項目十多年來從單一的農家餐飲拓展到了鄉村度假、農產品初級加工、康體養生等門類，但經營范圍拓展的同時并沒有提升項目的品質本身。文化創意只是簡單地用到了建筑小品

（四）農業科技創新應用較少，關聯產業附加值較低

西安作為農業大市，截至2017年年底，累計培育引進農業新品種165個，推廣應用新技術290多項，累計獲得省市農業科研和技術推廣成果198項。但這些新品種新技術主要應用在傳統農業種植領域中，缺少針對休閑農業領域特殊品種的引進和培育。農業科技創新應用并沒有帶來休閑農業產品科技含量的提高，也沒法體現休閑文化底蘊，從而不利于關聯優質產品的開發，最終很難實現產業附加值的提高。

（五）重硬件輕服務，本土創新意識不足

總體而言，經過十幾年的園區提質增效和政策的不斷完善，西安休閑農業產業基礎逐步優化，“兩帶三區”的休閑農業產業空間分布初步形成，相關產業門類較為完備。但仍然存在簡單模仿、偏重基礎設施等硬件建設，而忽視根植本土特色基礎上的產品創新、業態創新、平臺創新、文化創新、體制創新，缺乏彰顯西安休閑文化特色的主題項目，缺少行業高端的進取精神和高端行業的工匠作為。

第6篇：農耕文化產品設計范文

當今世界，工業產品在人類社會涉及面之廣、參與程度之深前所未有，也正因為如此，設計師必須考慮工業產品帶來的倫理因素。表現在產品設計中就是產品設計師運用倫理觀去看待整個產品設計的過程，這樣，對設計的倫理考量實質上就是設計師對產品可能帶來的道德影響的關注，以及社會對其所設計產品的道德衡量。所謂道德，簡單地說就是個人利益與社會共同利益的適應與協調。在產品設計中，鑒于產品還是人與外在的中介物，產品設計的道德還應當進而發展為人類利益與地球生態的適應與協調。因此，對于產品設計，其倫理價值就必然導致一種誠實、道德的設計觀念，誠實的設計觀念是指產品設計師在設計產品時，對產品的結構、功能、材料、裝飾等都應本著實事求是的態度，該怎樣就怎樣，不故作匠氣，不矯揉造作。古人贊女人之美曰：“增之一分則太長，減之一分則太短”，誠實的產品設計也可類比為：“增一分則偽，減一分則夭”。所以說，一個誠實的產品設計師必須把這種實事求是的態度當作天職，既不受市場利潤的誘惑，也不受業主不當的脅迫，誠實應該成為產品設計師的第一操守和職業道德，這樣才可能設計出符合倫理的產品。站在大安全的視角，這種符合倫理的設計對于人類就是安全的，許多產品的安全設計中也反映出設計師的倫理觀念。由此設計師的道德對于人類安全的意義就在于人類作為一個物種的長久繁衍，從生態學、人類學對于人類中心主義的反思可以看出，人們已經關注到人類近二百年來的活動不但破壞了地球的生態環境，更主要的是人類的這些活動破壞的是人類所依存的生態環境，皮之不存，毛將焉附？在這個意義上，所有不誠實的產品設計長遠地看都會危害到人類整體的發展。誠實的產品設計，其意義已遠不僅是產品結構簡單化以節約資源和能源，也不僅僅是產品結構堅固化以保證使用功能的安全，它是屬于具有長遠眼光的設計觀念，關注到產品對于人類作為物種可持續的作用，這種作用是一貫的、連續的、日積月累的、潛移默化的，雖說任何時候設計師都不可避免其歷史局限性，但設計師應該本著道德之心盡量誠實地進行設計。

二、傳統設計的倫理安全

早期人類由于力量有限，屬于“天賜安全”的生存時代。產品中有許多反映人類“畏天”的安全思想的設計，比如我國古代的建筑多為木構，害怕火災，就常在建筑屋頂的正脊中間塑一個寶瓶（圖1），寓意“以水鎮火”。這種心理安全需求往往轉化為一種設計意識，我國寧波著名的藏書樓為了預防火災，求得上天庇佑，甚至取名“天一閣”，“天一”出自“天一生水，地二生火，天三生木，地四生金。地六成水，天七成火，地八成木，天九成金，天五生土”（《尚書大傳•五行傳》），原本出處是遠古人類觀測天象而形成的“河圖”。河圖以十數合五方，其中“天一生水，地六成之”，故“天一”可以鎮住火災。圖2所示為日照海曲漢墓出土的漢代龜座鳳形燈，其上為鳳凰鳥（朱雀）頭頂燈盞的式樣，下為龜形座，具有很深的文化內涵。朱雀在四象中主南方，南方為火，所以朱雀象征火。以朱雀做燈柱，頭頂著燃燒火焰的燈盞，自然具有幫助燈火長明之意。龜（玄武）在四象中主北方，北方為水，所以龜象征著水。這種設計恰好反映了古人祈福于天的安全意識，以水鎮住可能發生的火災，因此，以龜做底座。不僅設計師在設計產品時需要考慮其倫理因素，一個產品被設計出來以后也會產生相應的倫理影響。亨利•佩卓斯基在他寫的《器具的進化》中談到：“關于筷子的起源，有種說法是：古時候，用大鍋煮食物，往往煮熟后許久，鍋上還熱騰騰地冒氣，餓急的人常常急著吃而燙到手，于是改用兩根樹枝將食物從鍋里撈出并送到嘴里”[1]。如果這真是筷子的起源原因，那么就很好理解為什么經常接觸的筷子（圖3）都是木材或竹子制成的，因為這兩種材料不太導熱。只是一旦食用工具確定了，人們的飲食習慣也會相應地發生改變，并帶來倫理的問題。例如中國人使用筷子，西方人使用刀叉（圖4），羅蘭•巴特在《符號帝國》中分析了使用這兩種餐具進食的倫理意義，認為東方人溫柔地送進食物比西方人粗魯地切割食物更符合倫理。

三、現代設計的倫理安全

現代的工業產品具有向多功能發展的趨勢，這也帶來相應的倫理問題。比如說，每個人都有保護自己隱私的要求，無論他是國家元首，還是鄉村老農，人的社會性、聚居性反過來又決定了個體的私密性。個體的內在需求同時需要歸屬認同和隱私安全，只是有時這方面需求大些，有時那方面需求大些。因而設計師在研究產品的開發時，就需要兼顧這兩條原則，新產品不僅要盡量避免被使用者用于侵犯別人的隱私，而且也要避免因為不注意而透露了使用者自己的隱私。比如現在的移動電話具有拍照功能，甚至攝像功能，隨著產品的更新換代，有的產品即使在暗處也能拍出比較清晰的照片，因此常被一些人用來偷拍別人的隱私。按說這已經侵犯了他人的隱私權，但是被攝者很難發覺或指證，因為拍照者往往以發短信的行為作掩飾，若是拿個相機明目張膽地對著他人拍攝就會被制止了，所以說設計師應該在產品設計時有意考慮將發短信和拍照設置成不同的操作方式來制止偷拍的行為。如圖5所示NokiaN73和三星SGH-i718這兩款手機，三星手機可以豎直拍攝，與發短信的操作狀態一致，模糊了行為意圖，而NokiaN73手機只能將移動電話橫過來才能進行拍攝操作，這樣被拍者可以明顯發覺拍攝者的意圖以決定是否制止。現在，手機生產廠家已經意識到這類設計的缺陷，一些新產品注意采用橫向拍攝的方式，最新的NokiaN93i手機，更是采用了獨特的攝像機式的拍照方式，其姿態的意圖示意更加明顯，如圖6所示。此外產品還需要防止使用者大意透露自己的隱私。最近看到一個關于各國元首召開國際會議的報道，在這次關于伊朗核問題的會議間隙，美國總統布什和英國首相布萊爾私下談話，他們都沒意識到身旁的話筒并未關閉，結果兩人私底下交流的意見由麥克風廣播到全體會議人員，場面很是尷尬。為了避免類似的情況出現，設計師可以開發這樣一種麥克風，它的拾音器具有感壓線路并且控制著開關，只要壓力未達到一定的數值，麥克風就不會工作，這也許可以避免出現粗心的使用者擔心的問題。除了對人的隱私的保護這類精神層面的倫理要求，產品的倫理應該還包括物質層面的內容。一個現實生活中的例子是在洗衣機發明之前，女人們都是在水中用棒槌打砸或攪動來洗衣服，后來發明了搓衣板，人們就用手搓洗衣服。可是這些方法很難將大件的衣服洗干凈，并且衣服的布纖維很容易被打爛或搓爛，衣服容易受到損害，直到1867年世界上第一臺真正的洗衣機問世。經過不斷改進，1901年第一臺電動洗衣機由美國人阿爾瓦•丁•費希爾設計制造出來。自從利用波輪制造水流來蕩洗衣服的洗衣機（圖7）出現之后，不僅改變了洗衣的方式，而且極大地減小了對衣服纖維的損害。有人曾戲說，采用洗衣機誕生之前的打砸、狠搓的洗衣方式，衣服也會覺得痛的。的確，洗衣機的蕩洗方式則溫柔多了，衣服有時并不與轉桶壁接觸，波輪激蕩的水流像兩只溫柔的大手揉搓衣物，對于衣物的損害可以降到很低了。從這個設計中，可以看到設計師如果給予物一種人性化的考慮，就可以設計開發出更多使得人與物協調的產品，這樣的產品似乎已經將倫理的范疇擴展到人與物的關系之中。現代工業產品在倫理的物質層面還包括其對使用者的人文關懷。如飛利浦9@9型（圖8）手機當初是以待機時間超常（正常使用，24小時待機可使用1星期）而聞名的，但這款外觀并不出眾的手機還有一個體現人性關懷的設計就是手機屏幕上顯示的超大字體，這種撥打電話時較大的數字顯示對于弱視、老花等視力不佳的特殊人群實在是福音，非常適合老年人使用，有人就開玩笑稱之為“老人手機”。飛利浦的969型、989型系列手機也具有相同的優點，這個優點充分顯示了飛利浦公司注重內在品質、注重人文關懷的理念。現在已經有許多手機設計師和制造商把飛利浦手機的這個優點拿來，讓手機具有調大字體的功能，但是人們無法忘記這個設計的開創者，這個設計最讓人叫絕的地方在于它并沒有專為這個功能增加特別的部件，也就不用擔心新部件帶給系統的安全隱患。它只需要手機軟件的程序編寫人員修改或增加幾句程序罷了，這當然是電子產品的特色，但也體現了設計師對于設計倫理的關注和考量。另一個很好的實例就是鳴叫熱水壺的設計。邁克爾•格雷夫斯設計的時尚不銹鋼熱水壺（圖9）因為有會鳴叫的小鳥裝置成為少數時尚設計中兼顧到無障礙設計的例子，這樣的鳴叫熱水壺不但可以讓普通的家庭主婦不必守著灶臺燒開水，更重要的是給盲人提供了警示水燒開的方式，而這種警示方式不僅僅是提供一種方便，更重要的是一種安全的措施。

四、產品的符號機能與倫理安全

產品倫理的精神層面除了前文所述的保護個人隱私之外，更重要的是產品的符號意義或機能是否符合倫理。因為包括了更一般的文化活動，從尤里安•赫胥黎到貝塔朗菲等學者都贊成“符號”應該是人類社會和行為的一個首要標志。的確，研究人類有史以來的產品就可以發現，產品正是這些符號的物質載體，并幫助人們建立起符號的關聯，它們構成了人類的符號世界。良好的產品與人的符號互動會增添產品的倫理意味，并且增加其安全性。圖10所示的電動剃須刀設計利用了剃須胡泡和潔面乳的外觀特征，很容易使人聯想到“潔面”的意味，較好地利用了符號關聯傳遞給使用者正確的信息，并且符合倫理觀念。若該產品采用衛生卷紙的造型，不但會讓人感覺古怪，而且在倫理觀念上也會令人覺得別扭，這是因為利用人類社會已經形成的、約定俗成的符號來傳遞意義一般是安全的，而這類產品安全背后往往帶有倫理的成分。當今對于符號的研究越來越多，這些研究可以清楚地讓人看到原來“人是一種自始至終都在創造符號、使用符號、并受符號制約的動物”[2]。現在生物學家公認符號體系是人的惟一標準，人之區別于其他生物的高級思維都建立在符號體系基礎之上。人的心理失調總包含著符號機能的失調，在生物領域，精神分裂癥基本有以下的幾種形式：聯想結構的松散、自我邊界的打破、講話和思想失調、觀念的定形化、去符號化、原始邏輯的思維等[3]。這種觀點的最有力的證據支持是動物不會有符號機能的失調，因此極少觀察到有精神分裂癥的動物，而人類的生物驅動力和符號價值體系的沖突，也就成為人類所獨有的病癥。誠如前文所言，羅蘭•巴特從符號學意義上發掘人與產品的倫理意蘊值得關注，他在《符號帝國》中以東方吃飯使用的筷子和西方的刀叉相比較:“這種用具不用于扎、切、或是割，從不去傷害什么，只是去選取，翻動，移動。……而不是像我們的餐具那樣切割和刺扎，它們從不蹂躪食物，……食物不再成為人們暴力之下的獵物，而是成為和諧地被傳送的物質。”[4]這種區分不僅僅可以說明東西方人與產品的差異，實際上還暗示出以西方文化為主導的現代工業某種不健康的人與產品的關系，就像英國人類學家德斯蒙德•莫里斯在《人類動物園》所說的：“現代生活條件與動物園的情況相類。動物園當然可以保障一定程度的安全，但這種安全是付出了昂貴代價換來的。”即現代工業產品走向了忽視人性，也忽視自然性的歧途，人與物在這種產品的中介下都不得其所，會陷入無所適從的境地。

五、產品的生態倫理安全

當今地球生態的變化很清楚地表明，人是如何對待大自然的，大自然也就如何對待人。這是一種辯證的關系，人以自己的行動破壞了自然的平衡，咽下苦果的最終還是人類。人們應該認識到自然也是一種資本，而且是全人類的昂貴的資本，在進行人類生產活動的核算時，自然成本至少包括自然資源的開采成本、加工成本和污染治理成本。自然資本是維持生命的生態系統的總和，它無法通過人類生產，人類雖說現在能夠利用自然資源，但是對于它們是如何維持生態系統健康的原理并不很清楚。“由于人類與非人類的根本性斷裂，現代文化在根本上也是有缺陷的：我們生活于有毀滅性影響的現代工業－技術文明之中，這種文明正將地球歷史的新生紀送進歷史博物館。”[5]現在人們越來越意識到這一點，學界就生態安全提出了“生態倫理”的概念，這種倫理觀“就是要把除人類以外的世界盡量完整留給子孫后代。了解這個世界是為了獲得這個世界的所有權；充分地了解這個世界是為了熱愛她并愿意為她負責。”[6]就是說人與自然之間也有倫理關系，它是人對自然物的道德義務和道德關懷，前提是人首先對自己做出道德承諾。這“不僅僅是價值觀的問題，更是一個人與自然界本質統一的問題。人向合乎人性的人復歸，自然界就向合乎自己本性——和諧、美麗、穩定復歸。”[7]環境倫理學家羅爾斯頓甚至提出荒野走向的哲學（WildTurninPhilosophy），這里荒野代表著呈現著美麗、完整與穩定的生命共同體。當然對于生態倫理的提法，學界還存在頗多爭論，因為按照原本的理解，倫理是人與人之間的關系，人與自然之間是否也存在倫理？這需要對倫理概念本身作重新的界定。因為環境倫理的過于泛化，很可能導致極端自然主義的傾向。前工業時期人類因為自身能力的有限，制造的工具還不足以對自然生態造成足夠的威脅，即使是這樣，仍然有一些人對于人使用工具進行實踐持有極端的觀點。比如說耕地用的犁（圖11）是舊世界的一項重要發明，世界各地的農耕民族不約而同地發明出適合自己居住地理環境的犁，但是哥倫比亞河谷的印第安預言家斯莫哈拉卻用極端的語言表明自己認定它是一種具有破壞性的，甚至是殘暴的工具：“你叫我用犁種地，我能拿著刀子切開我母親的胸膛嗎？”

第7篇：農耕文化產品設計范文

關鍵詞：現代主義設計運動，起源，現代主義設計思想

現代主義運動是貫穿并主導整個20世紀設計界的一場運動形式，幾乎涉及到意識形態的所有范疇。現代主義設計運動是其中的重要組成部分，具有特定的內容和實用性、功能性、形式服從功能、批量化標準化生產和為大眾服務等特征。

現代主義設計體系和設計思想的形成經歷了一個漫長的摸索過程，工業革命的完成，是現代主義設計產生的背景和歷史條件。18世紀末至19世紀中葉，以英國為首的大部分歐洲國家先后完成了工業革命，各國工業技術飛速發展，工業化成果膨脹，徹底摧毀了幾個世紀以來的農耕經濟基礎，農業時代的手工業設計形式隨之失去了存在和生長的土壤，而當時盛行過分裝飾、矯揉造作的歐洲維多利亞裝飾風格，與社會發展很不相符。工業革命背景下，英國女王于1851年在倫敦舉行了世界上第一個工業產品國際博覽會。博覽會的展覽大廳由英國建筑師約瑟夫·派克斯頓設計，采用鋼材和30萬塊玻璃完成，材料特殊，造型奇特，采光良好，被戲稱水晶宮。它的創新之舉在于兩種新材料的應用和采用重復生產的標準預制單元構件，被稱為是20世紀現代建筑的開山之作。博覽會上的眾多展覽品中，工業產品外形丑陋，而傳統手工藝品精雕細刻，兩者之間形成強烈對比。這種現象引起了許多知識分子的思索，一方面，他們具有強烈的社會責任感，總結出了當時設計存在的兩個問題：一是機械產品質量低下、外型丑陋，二是大批工業產品的生產缺乏既定的美學標準，折衷主義盛行，缺乏統一風格。另一方面，他們排斥工業化，都是機械否定者，認為是機械帶走了曾經的美麗，一時間言論紛飛。其中，英國著名評論家約翰·拉斯金提出，藝術家都應該參與工業品的設計，賦予產品更美的形式；藝術和技術應該互相結合；設計應該從自然界汲取營養；強調設計為大眾服務。他的理論引起了大眾的廣泛關注，成為之后英國工藝美術運動的指導思想，也為現代主義設計思想的萌芽創造了條件，至此，眾多設計家的思索拉開了設計界改革的序幕。

興起于19世紀的英國工藝美術運動和威廉·莫里斯的出現，使得拉斯金的思想從理論付諸到實踐中。工藝美術運動目的在于提高產品質量，復興手工藝生產，具有忠實自然、反對矯揉造作、講究簡單樸實的特點。莫里斯設計的紅屋，設計風格清新自然，是工藝美術運動的典型代表作。同時，莫里斯還提出了民主思想，反復強調設計中應注重實用性和美觀性相結合，主張設計風格的整體性和統一性，具有一定的進步性。但是，他依舊主張手工藝生產，恐懼機械生產，對大工業持反對態度，使之不能成為真正的現代主義設計運動潮流。

19世紀末美國和歐洲許多國家在工藝美術運動影響下，掀起了新藝術運動。它是一場裝飾藝術運動，涉及領域廣泛，是一場承上啟下的運動。它完全放棄了對任何一種形式的追求和參照，主張曲線，造型自由流暢，反對直線和幾何造型，主張自然主義，反對機械和工業化生產，帶有更多的幻想和唯美色彩。法國巴黎艾菲爾鐵塔，便是新藝術運動的精彩代表作。許多設計具有一定的進步意義，預示著新設計運動的到來。

20世紀初，設計的發展由量變飛躍為質變，很多國家早期的設計探索成果，可以看作是現代主義設計的雛形，尤其以德國、荷蘭、俄國最為顯著。德國彼得·貝倫斯是世界上最早從事功能化工業產品設計的設計家，被稱為現代主義之父。他于1909年為德國電器工業公司設計的廠房，完全擯棄了以往舊的建筑形式，采用鋼筋、混凝土等材料和幕墻結構，使廠房極具實用性，是現代主義幕墻式建筑的最早雛形，為以后功能主義原則的發展奠定了基礎；他于1900年出版的《慶祝藝術與生活—作為文化最高象征的演藝事業的審視》一書中，全部采用無裝飾線字體，版面簡單，設計風格樸素，為以后現代主義平面設計的發展圈定了大的方向。他的很多設計思想在以后現代主義設計運動的發展中逐步得到充實，是真正的現代主義設計的奠定人。

美國設計家伊蘭克·賴特、蘇格蘭的察爾斯·馬金托什以及其參與的格拉斯哥四人設計集團、維也納的分離派運動等，都在一定程度上對現代主義設計進行了探索，他們的成果為日后現代主義設計運動奠定了堅實基礎。賴特的設計具有強烈的功能主義傾向，主張有機設計，具有現代主義的特征；格拉斯哥四人在平面設計中的象征主義、采用幾何造型、采用黑白為基本色彩和馬金托什著名高背椅的設計中所體現出來的簡單、高度裝飾的平面特征，也是現代主義設計運動萌芽時期的一個鮮明組成部分。

眾多設計家的設計風格逐漸成熟，與以后逐步發展起來的俄國構成主義、荷蘭風格派和德國工業同盟之后的包豪斯，共同掀起了現代主義設計運動，他們的設計思想則構成了現代主義設計思想體系。20世紀30年代以后，現代主義設計運動在美國蓬勃發展起來，進而影響了全世界。

【參考文獻】

第8篇：農耕文化產品設計范文

鄉村建設一直是全面建設小康社會的短板，鄉村振興，產業發展是關鍵。X縣近幾年以來搭建了“四梁八柱”；舉措扎實，推進有力，一是在鄉村治理、小農戶帶動、工商資本下鄉、美麗城鎮建設、空心化改造等方面加強創新，全面打開鄉村振興局面。二是在打造X及周邊地區鄉村振興省級示范的基礎上，在村莊、風景線、區域公用品牌建設等方面打造更多示范。三是探索指標、工作、政策、評價、統計、標準體系建設，創設更完善的體系。

X啟動以來又在X年實施了行動：一是開展美麗農業行動，圍繞做大農業的目標，以園區、基地為載體，進一步發揮農業龍頭企業、家庭農場等主體的示范帶動作用，努力打造美麗農業示范點；二是開展美麗村莊行動，按照全域旅游發展要求，進一步鞏固“無違建”創建和“五水共治”成果，在源內開展美麗鄉村示范村創建；三是開展X美食行動，進一步鞏固美麗鄉村建設和鄉村旅游節活動成果，挖掘美食文化，發展美食經濟；四是開展X營銷行動，圍繞品牌效應帶動農業增值目標，進一步鞏固X農產品品牌推廣和農產品品牌合作運營成果，提升X知曉度；五是開展X文化行動，大力挖掘X傳統文化、歷史故事、傳統技藝，編寫X故事，努力將文化軟實力轉化經濟效益；六是開展美麗清溪行動，進一步鞏固“河長制”成果，樹立原生態理念，尊重自然，通過實施重要堤防、河道綜合整治等項目建設，加強源內溪流形態、水源和保潔管理，確保不發生占用河道、妨礙行洪等違法現象，努力讓溪流水更清、魚更歡、景更美；七是開展美麗公路行動，以最美公路X為樣板，進一步鞏固美麗公路建設成果，以源內主干道為對象，通過路面修復、“兩路兩側”整治，打造平安、通暢的美麗公路，推動公路旅游；八是開展美麗庭院行動，進一步鞏固美麗庭院示范村創建成果，在實現清潔庭院X%目標的同時，從民宿農家樂經營主體和村干部入手，強化美麗庭院指導，充分發揮農村群眾創造積極性，讓源內農戶庭院成為節點景觀。

鄉村振興必須要以農村經濟發展為基礎，在鄉村中形成經濟的新亮點，創造發展空間，才能得到切實的提高。然而，目前我縣鄉村在發展中還存在諸多問題：

X、開發規劃不科學，內容設計無特色。現在鄉村經濟開發建設缺乏科學規劃，存在一定的無序性。內容同質少創意，雖然X已建成很多的農業采摘基地，但未能很好地與當地特色產業、民俗文化有效結合。

X、品牌化運作乏力，旅游附加產品不豐富，宣傳營銷不給力。經營者不注重品牌建設，許多項目僅以“地名+內容”命名，層次較低；出售的多為初級農產品，包裝簡陋，難刺激購買欲。經營者市場促銷意識不強，與旅行社等服務機構聯系不密切，宣傳營銷不善，項目知名度難以擴展。

X、產業鏈不完善，融合程度不夠。這種格局必然導致農產品供求結構性矛盾越來越突出，普通農產品數量多、但價格低迷，這種格局既不能滿足消費者生活水平提高的需要，又嚴重制約農民增收。尤其在產品設計、品牌打造，及下游的市場推廣、售后服務等發展不足，影響了產業增值和規模擴展。各區域、各經營主體、各項目各自為戰，未能做到資源整合、優勢互補，產業帶動能力不強。

X、經營管理不規范，服務保障不到位。經營主體管理水平不高、經營方式粗放，服務人員素質偏低、技能較差。建設用地難、民間資本介入不足、環保安全等問題，阻礙了產業規模的擴大和檔次的提升，難以同旅游、銷售大市場對接。

鄉村在新時代承載著無可替代的歷史任務、時代使命，我們要以新時代“三農”思想為指導，因地制宜、循序漸進，科學謀劃推進鄉村振興的重大項目、重大改革、重大舉措，積極打造美麗鄉村的“升級版”。衡量鄉村振興的一個重要標志就是青年人回歸鄉村，回到生養自己的土地，安居樂業......基礎設施、村莊環境、產業發展，三個方面并重，突出產業發展，完善項目安排和項目建設考核機制：

X、統籌規劃，優化布局。結合城鄉一體化發展需要，統籌制定鄉村發展規劃，強化頂層設計。要配合區域規劃實施。在保護農村生態環境的基礎上，按照工業化經營方式，在有條件的鄉村聚集區建設具有農業產品銷售、民俗展示及傳統農耕文化展示功能的園區，構筑“城市-郊區-鄉間”點片相連的休閑農業產業集群。

X、突出創意設計，重視文化傳承。園區可以結合地域特色資源和傳統習俗進行創意設計，提升休閑農業項目的持續競爭力。通過深度參與提升體驗價值。大力挖掘民俗文化，以文化產業拉動旅游消費，民宿建設應注重鄉風民俗在傳統裝修、風土經營、鄉情服務等各環節的體現。

X、聯動優化，融合發展。促進資本、技術和資源要素集約化配置，大力推廣“園區+游購”模式，形成農業生產、農產品加工銷售、餐飲、休閑、物流服務業等有機整合，利用雙創的新思路，使得農業產業附加值得到提升，實現農業產業鏈延伸。

第9篇：農耕文化產品設計范文

黃永松

良品與善心，一生守望

民藝復興這個熱潮是有前因有結果的。如今科技進步很大，但它卻恰恰反過來讓我們更需要自己文化的脈絡。

談“復興”，必然是因為有低落，這是好現象。不管是鄉村復興，還是民藝復興，都是有了覺醒才有這個復興。覺醒后如果沒有文化脈絡的支持，不問病因，急于求得解藥，會讓事情變得糟糕。好比我們的身體受到傷害，要明白病因，根據不同體質進行有針對性的鍛煉才能逐漸恢復。我們現在的社會結構，是西方強勢的現代化模式，社會改造得也很好，但也讓我們失去了很多傳統美好的事物，百姓的衣食住行出現了問題。

先說住，古詩里說“安得廣廈千萬間”，現在的房子卻蓋得很快。房地產現象改變了社會，從村落到城市，人們緊密卻陌生地住在一起。好的山水都被搶去蓋房子了，破壞了風水，破壞了培養我們成長的優美自然環境。而食品安全問題，全世界都在吃基因改造食品，制造食品的廠商，也為了經濟利益，用了有害的添加物。三說“行”。因為緊密的分工和高強度的工作，越來越多人假期出行。而唯一有救贖之道的就是春節返鄉過年。春運很苦，政府也在積極配合，但是大家回家后，會不會過年？大家只是吃飯，睡覺，吃吃喝喝沒幾天又走了。“過年”只有表面，沒有內容。最后說“衣”，現在成衣很多，物美價廉，千奇百怪，大家都喜歡個性展現，但得體與否，還需加強。網購給大家很好的服務，但也有搶購的現象出現，拼命買東西，買一堆不需要的東西再丟掉，造成浪費，養成貪心的習慣。

衣食住行，是民生的基本要素，新科技產品讓我們便利，卻無法阻止這些問題的發生。民藝關乎民生，貼近百姓生活，工業化太快，我們需要用民藝復興來讓大家發現文化脈絡的重要性，從自然里去尋找辦法。科技發達，船堅炮利，科技價值優良，但是同時它們也很“壞”。現在很多文化創意產品，設計需要從“技巧”變成“好的設計”，而好的設計，就是為人設計，為每日的使用而設計。“無印良品”，設計得很好，是良品，東西好用。這種好用的良品設計其實不難，只要有心。但是，有“良品”還不夠，還要有“善”。這種善需要用一生守望，為百姓、為每天日用而設計，不是為了取得設計大獎、為了當教授而設計。現在的手機很方便，另一方面卻也造成宅男宅女、低頭族、不溝通――它們是良品，但沒有善心。

現在也有很多設計師從民藝中汲取養分設計產品，這種模式是表面的。如果他是真心復興民藝，就不會流于表面。民藝復興不是掠奪式的，在民間采風看到了就學一點，拿一點東西裝在成品上去賣，宣揚這是來自哪里的工藝。這只是第一步，接下來要沉淀，設計師對民藝有了感動就會沉淀，慢慢出作品。巧匠善巧，有善心則更好。設計是為更多可用他設計的人而設計，不是一味追求不同，今天很多學校的教學是錯誤的。高級設計師，高端產品，其實和大眾并沒有關聯。有名的設計師，有的是“良名”，沒有“善名”，他們得到的大獎和百姓沒有關系。設計需要讓學生面向生活，面向父母、兒女、鄰居，而不是為小部分人的品味服務。民藝可以和商業結合，無印良品就做得很好。他們明確說明自己是良品，沒有品牌。現在我們應該把品牌丟到黃河里去，關心，用心，善心，良心，這才是品牌。也有人擔心復興后的民藝還是傳統民藝嗎，其實大可不必。什么創造都逃不出傳統――衣食住行，身體結構，腳要走路，嘴要吃飯，都是傳統。

民藝復興的出路在于，國家在做，企業家在幫忙，有識之士共同呼吁，形成一種氛圍，并指導學校教育，讓更年輕的朋友來傳承。教育專家、文化單位的規劃要長遠，猛然推動“非遺”或者其他一些口號，很多從事工作的朋友們自己都沒有想通，復興工作只有斷裂性，沒有整體性。復興是一個非常長遠的規劃，只有開始，沒有結果，而狹窄的生涯規劃則不允許這樣。一個人要看得長遠，長遠了才有文化脈絡，人性其實比民藝復興還重要。所以，關鍵還要落在教育上，從孩子抓起。

民藝復興沒有理想的狀態，要好好地一直做下去，關鍵是方向要正確，我們沒有重來的機會。我這45年，都用在“發現文化脈絡的重要”這個小階段努力，一生守望，收集整理那些現在還在使用的，生活上的傳統民間藝術、民間文化、工藝智慧。當它們消失的時候，我們還有檔案資料可以查詢，可以學習檢討。我希望有銜接的人、有新的朋友出現，包括你們媒體，都可以從我這里重新發揚光大，這樣文化脈絡才能傳承下去，往前走。

1. 中國結傳習館。2.“坐具文化展”展館。3.“例外服飾展”展館。4. 中國結傳習館。 5.“紫砂茶壺展”展館。

我們團隊在寧波慈城進行了七八年的民藝產業垂直整合實踐――天工慈城。寧波代工加工業發達，從替老外代工，到自己制造，最后到自己創造，很感動于他們的用心。目前，有十幾個手工藝展館在運營。由于服裝業發達，國內外品牌很多。我們就先從服裝角度出發，從服裝設計發展的文化脈絡來組織展館，共有6個。中國工藝文化強調“泥土”“木頭”，西方則強調“金屬”“石頭”，我們做了陶器、木頭坐具的展館，展示工藝成就。總體規劃模式就是“垂直整合”，把文化脈絡立起來。而根基部分，就是工藝師們，他們管理項目，展覽、制作、銷售工藝作品，有跟隨一生的學徒沿襲技藝，也有從各地來短期求學的學生，以教學為主，也有小的研究和出版機構。很多國際大設計工作室、大品牌、廠商等，都派設計師定期到這里觀摩學習。天工慈城，有設計室，有材料商，有工具商，我們不要熱門，而是以文化推動，形成產業鏈的配套，設計出的產品，讓寧波周邊相關產業生產。中國最好的品牌“例外”，內衣品牌“愛慕”等幾十個品牌都在這里觀摩學習。

我最近在慈城做竹工藝文化的展館。國人的竹工藝經驗和智慧非常優秀，大家卻不知道，還請國外的人來設計。所謂的雅文化情調，小資情調，讓竹子在硬邦邦的城市空間里展出，這不是城市復興，是惡化。這樣下去沒有人種竹子。過去家里都是竹器、蒸籠、椅子、床，陪著我們的文明走過來。現在材料改變了，竹子成了配角，小資就是文化的配角，設計師為配角而設計。我們國家缺木，而現在科技發達，我們可以研發竹材，把竹子重新利用，讓其變成具有剛強支撐力和韌性的重要材料，代替木頭生產。設計是發明之母，好的設計可以引動大的發明，設計師別再玩弄杯子！民藝復興，產業復興，是為了造福大眾，認識到這個出發點，就知道該怎么做。有這個覺醒，朝著這個方向做，把文化脈絡組織起來，最后放在孩子的教育上，復興才會有收獲。

任何短期行為都是破壞地球。很多商業公益也都是短暫行為，虛有其表。若要真正扶植，那就是一生一世的扶植。工藝大師們沒有辦法進入西式學堂，他們守護公益，而我們責無旁貸要去幫助他們，用現代的方式幫他們整理技藝。我這45年就是這么一直守護過來的。事情難易只是價值觀問題，觀念端正后，相信我們的后輩們會比我們還要堅強。

左靖

如果每個縣都有一本《百工》，中國民藝就算復興了

《黟縣百工》

項目起源于左靖和歐寧于2011年發起的“碧山計劃”。他們以黟縣碧山村作為鄉村建設實驗基地，并計劃將工作范圍推及全縣農村。在進入當地農村社會的過程中，左靖團隊逐步明確以鄉村傳統手工業作為鄉建的切入點，并發起了“黟縣百工”調研項目，對黟縣全境所有村莊現存或已消失的民間各行各業進行全面普查，通過走訪和拍攝紀錄，建立起一個黟縣傳統手工業的數據庫，為引進外來力量激活當地生產提供一個基本資料，并出版《黟縣百工》一書。

中國大陸的民藝熱潮其實在前幾年就已經初見端倪，這幾年，特別是2015年，民藝“突然”成了一個熱門話題。民藝復興，本身就隱含了民藝已經衰落了的意思在里面。我們要知道，日本的“民藝復興”是遠遠走在我們前面的，臺灣也是。在歷史上，民藝一直在中國人的日常經濟生活中占據著重要位置。18世紀工業革命之后，整個世界都在走同一條道路，走著走著，各種問題開始出現。從總的趨勢上看，農耕文明終究不敵工業文明，逐漸解體這是事實。作為農耕文明的產物，民藝的命運也隨之急轉直下，這一切似乎都顯得順理成章。費力耗時的傳統手工制品在廉價方便的工業制品面前不堪一擊，需求的急劇萎縮導致手藝人人才斷檔。

從我們進行的民藝調研情況看，民藝的衰落和逐漸消失，最核心的原因是傳統生活方式的改變，是傳統家園的迷失。工業時代或后工業時代的生活方式確實使人類在物質層面得到了極大的滿足，但是，這種滿足是需要付出成本的，誰付這個成本？是人類社會和資源環境。現在我們所處環境的情況大家有目共睹，說句不客氣的話，有些方面甚至已經到了萬劫不復的境地。我想，這是大家開始回過頭來關注傳統的一個重要原因吧，日常美學上的需求我覺得倒是在其次。

民藝只是我們祖先智慧的一個部分，它是構成當代人反思當下與傳統的整體系統中的一個環節。至于什么才算復興，有一個偷懶但并非沒有道理的答案：我花了兩三年時間帶領學生做了一本《黟縣百工》，我經常開玩笑，中國有2000多個縣，如果每個縣都有一本《百工》，那就算中國的民藝已經復興了。

《黟縣百工》是一個普查項目，嚴格地說，只是一個不成熟的田野調查。但是，它的意義在于，我們不僅是尋找那些散布于民間的日常手藝，也是在尋找我們記憶中的過去。很多人喜歡《黟縣百工》是因為書中的敘述樸素平實，沒有什么功利的目的。我們也無意為即將消逝的農耕文明唱一曲無奈的挽歌。因此，我們做這個項目，重點關注以下三點：一是做檔案式的收集和整理，忠實地記錄下每門手藝的時令、工序和用途;二是通過調研手工藝來了解手工藝人和他們的精神世界，他們對待生活的態度，以及當下徽州鄉村的社會經濟狀況，其中包括，手工藝收入占家庭收入的比重、工業品的流行對于手工藝的影響等等;第三點，也是最重要的一點，向從事手藝工作的人學習，實現民藝再生――希望搭建一座設計師、藝術家與民間手工藝人進行合作的橋梁，改進相對落后的工藝和設計，使之適應現代生活的需求，讓手藝以及手藝所承載的農耕文化傳承下去。

目前，出版、展覽都已經完成，與一些民藝設計師也開始有一些項目的合作，也就是上述的第三點的工作業已展開。另外，黟縣百工的“擴大版”――“徽州百工”的調研馬上就要開始，在汲取黟縣百工調研的經驗基礎上，我們把調研的目的地擴充到古徽州一府六縣，一個相對獨立的文化地理范圍（也即我國第一個跨省區的文化生態保護實驗區――徽州生態保護實驗區）。黟縣屬于古徽州六邑之一，但因為地狹人稀，民藝在六縣中并不突出。所以，徽州百工調研將是對徽州最具代表性民藝的一次全面的普查。2015年，我的合作方上海漢室設計管理機構租下了黟縣碧山村的供銷社，希望能以“百工工銷社”的方式，保留并激活這個有60多年歷史的供銷社在碧山當代鄉村生活中的可持續性的經濟、文化和社會功能。

黃永松老師創辦《漢聲》的時候，我才一歲。四十多年來，漢聲為保護整理民間工藝做了大量的工作，面很廣，也很細，不是我輩所能企及的，但“雖不能至，心向往之”“非曰能之，愿學焉”。我們現在才開始從事民藝的調研整理工作，說實話，是已經太遲了，日本人早在上個世紀20年代就開始了這項工作。這幾十年，既是中國全面實現工業化的幾十年，也是民藝衰落消失最快的幾十年，是民藝的“數千年未有之變局”。但我們不能因為遲而有所放棄，反倒要更加努力。我經常舉我一個朋友的例子，花了70多天就找到了40位技藝精湛的竹編手藝人，這些手藝人大部分已經放棄自己的手藝從事其他行業了，但我這位朋友找到他們，通過互聯網，用市場的規律請他們重拾技藝。所以我也經常告訴自己和他人，我們民間的手藝沒有消失，如果整天哀嘆消失了，那是因為我們不夠用心去找。收起哀嘆，用心去找。

民藝的衰落是因為社會環境與生產方式改變了，特別是生活方式改變了。比如說，宗族活動的消失，直接導致了相關器具用品的消失。在《碧山06：民藝復興》中，哲學家汪民安給了另一種解釋：機器打敗手藝，是因為手藝不夠經濟。于是乎，手藝制品在耗時、耗成本的先天不足的情況下，被殘酷的資本主義鐵律所淘汰。在今天，手工制品在當代社會越來越找不到自己的位置，乃是因為對手工藝的價值和意義的評判被當下的邏輯和術語所決定。我們也許可以做出這樣一個判斷，手工藝衰落和逐漸消逝的主要原因，在于文明的更迭帶來的生活和生產方式的改變，以及由之而來的一系列觀念上的變化。如何在后工業時代保護和發展民藝是我們需要面臨的問題，我個人以為，沒有“一勞永逸”的民藝，民藝也在不斷更新發展，所以不存在“復興后的民藝還是老的民藝嗎”這個問題。有意思的是，越是技藝高超的匠人，越愿意嘗試各種新的技術和設計，因為他們在技藝上有再上一個臺階的自我要求。而一般的匠人，可能只滿足于重復勞作，拒斥新興的事物。

1. 碧山書院的書房。攝影/ 彭程2. 碧山計劃首個展覽在廣東時代美術館。3. 碧山書局里的《碧山》雜志書。

隨著鄉村熱，民藝成為城市的設計師、現代設計與創意回過頭去調取資源的一個寶庫。前兩年，上海曾經有一本設計雜志叫《創詣》，出了一期專題，名字就叫“民藝拯救設計界？”。民藝在傳統中國，大部分是滿足家庭所需，或者是滿足很小地理范圍內的民眾日常生活生產所需，所以基本上是缺乏“商業性”的。哪怕是今天，在西南偏遠的一些地方，家家人都會紡織、染色、刺繡、做紙，但基本上只是自己家庭自用，很少進入所謂“市場”。但是，時代不同了，在商業社會，也許只有把民藝和商業結合起來，民藝才有明天。我們在碧山創建“工銷社”，也是試圖在這方面有所探索。

民藝的價值體現是多元而開放的，可以是藝術品，也可以是商品。關鍵是，無論是藝術品，還是商品，都需要有人來買單。對民藝的認可，是對一種生活方式的認可，也是一種價值觀的體現，體現一種對手工的尊重，對自然之物的愛惜。

朱哲琴

看見造物，看見民生

2009年，朱哲琴與聯合國開發計劃署（UNDP）中國代表處共同發起“世界看見?少數民族文化保護和發展項目”，包括音樂和民藝，這是朱哲琴初次正式進入民藝保護的工作。“世界看見”作為一個“公益性質開放式合作平臺”，對民藝尋訪的目的是重新連接傳統工藝和當下大眾生活，搭建設計師和手工藝師傅的合作平臺，對工藝進行“再設計”，鼓勵產品在當地生產，解決周邊手工業者的生計問題。公益平臺不能直接推動民藝產品設計，于是，2012年，朱哲琴成立“看見造物”品牌，聯盟不同領域的專業設計師、生產工坊，通過平臺的整合協作推出產品，摸索品牌的商業模式。2013年，“看見造物――米蘭三年展特展”在米蘭舉行;2014年，在保利設計品專場春拍上以80萬元價格成交了特別訂制限量版的“看見?戲石屏風”;2015年，推出適合大眾生活的實用設計良品“看見民生”系列作品并展示售賣。同時，發起“1+5傳承計劃”，將品牌商業所得的10%資助一個老藝人帶5個徒弟。

經常有人問我，從音樂家到藝術家，再到“看見造物”平臺，為什么要玩跨界？其實，我開始跨界的時候，還沒有“跨界”這個詞。

2000年，我就在北展演出，和馬可、葉錦添以及一些雕塑家等共同完成一場跨界的現代演繹。根本上，因為我對藝術充滿了向往，我從未把自己僵固在一個歌手、演員，或一個藝術家的角色，我認為它們是相通的。我們這個時代的藝術家對傳統和解決現實問題的能力很差。我想深入地學習這些傳統，我想動手學習解決現實問題。我想在現實和理想中不再被動地躲閃。

“看見造物”這個品牌，其價值核心為：上乘非奢侈，寄予了我們大家對重塑中國當代人的生活態度和品質的理想。中國人的造物，崇尚自然品質上乘，但追求的是以物寄情，是物質與精神的和諧統一。

中國人的造物思想淵源獨到，它們奠定了中國美學和價值取向的基礎，把情感意趣寓于造物之間，除了實用，還有意境、意念。物我傳神，真是太高妙的智慧！這是中國造物最與眾不同之處。為什么代表中國人審美價值的材質是玉，不是黃金，不是鉆石，因為玉的內在品質和樸素無華是中國人精神和物質之間關系最集中的體現。黃金可以通過多少克來界定，但玉不能，它是無價的，是活的，會跟隨生命和周圍生長。還有，譬如茶，用價簽來標榜茶的貴氣的那些茶人有點滑稽。人如果沒有茶的精神，通過在喝茶的過程來獲得身體和心境的諧靜節奏，茶是無法通過喝下去的品質和斤兩來產生價值的。