環境藝術設計原理精選(九篇)
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第1篇：環境藝術設計原理范文
應聘崗位
藝術學院環境設計 專職教師
姓名
照片
出生年月
性別
女
手機
17
@qq.com
籍貫
河南
民族
漢
政治面貌
團員
最高學歷
碩士研究生
最高學位
碩士
專業
研究方向
室內設計與景觀設計
教育背景（從高中填起）
學歷
起止年月
畢業院校
所學專業
高中
2008-2010
平頂山市葉縣第一高級中學
文科
本 科
2010-2014
四川美術學院
環境藝術設計（會展設計）
碩 士
2015-2018
四川美術學院
環境藝術設計（室內與景觀）
博 士
工作經歷
起止年月 工作單位 崗位職務/職稱
于2016.7-2017.2 在琚賓設計工作室(深圳市水平線室內設計公司)實習并擔任設計師，期間參與完成了‘北京國貿平仄家具店’與‘深圳中國杯帆船會所餐廳’等設計項目。
實習/實踐經歷
于2016年7月參與四川美術學院創新性人才培養實踐，在深圳楊邦盛設計公司、琚賓設計公司、劉波設計公司、廣田集團等進行8個月的學習交流。
于2017年3月27日組織并參加“寒木春華”四川美術學院研究生十人聯展。
獎勵情況
2014年本科畢業作品‘MINI汽車文化體驗中心’設計，獲得畢業作品優秀獎。
2017年作品‘古仄匠心——家具藝術展廳’設計，獲得研究生年展優秀獎。
2017年獲得四川美術學院研究生綜合學業獎。
科研學術成果
于2017年5月參與書籍 《拓——藝術設計學科產教合作創新性人才培養模式實踐》(M.中國建筑工業出版社)的撰稿，論文《淺析‘園冶’如畫的美學思想在現代室內空間設計中的運用》收錄其中。
第2篇：環境藝術設計原理范文
廣義環境藝術設計主要就是指建筑室內裝飾設計和景觀規劃設計，相對建筑設計更為側重感情、藝術、文化的表達設計，在環境藝術的設計與創造中，設計師總會有意味的輸入感情，體現人情味，把環境上升至意境，追求環境中的情，烘托文化特色、地獄風格，或者體現設計者的個性。在傳統素描的基礎上，培養用創造性、發散性思維的方式，利用各種材質，不同手段，以素描的藝術形式，表現具有獨立審美意識的設計素描是當下環境藝術設計專業所研究的主要課題。
環境藝術設計素描的表現原理
建筑作為人類聚居環境的基礎載體和第一環境產生了必然的聯系，所以環境藝術設計素描的核心依然是對空間的理解與表現，只是在技術和功能的前提下更為側重審美，懂得將文化藝術理論和環境更好的綜合。
1.建筑基礎原理
環境藝術設計素描中提到的空間與尺度概念、幾何形原理、秩序原理等建筑方向的基礎原理都是通用的，只不過尺度原理在建筑設計中考慮更多的應該是建筑本身的體量與周圍環境的關系，而環境藝術設計考慮更多的是和人自身有關的尺度，即人體工程學。
2.空間體驗原理、
空間體驗原理強調場地空間感和場所性，展現人們對環境的視覺月感情認知。環境空間精神表現就是場所、場所的文化、情感、性格的體驗。在國際化的今天，城市公共空間環境建設的規模前所未見，城市廣角、商業街、公園綠地、街頭綠地等鋪展開來。然而，這些場所逐漸失去了本土文化的生機，公眾認知度下降。
3.意境思維原理
意境是藝術辯證法和美學中研究的重要問題。松、竹、梅已經是中國藝術傳統的意境表現題材，松、竹、梅在環境藝術設計中的應用也遠遠超出了環境本身。在植物配置中竹子是高雅、純潔、虛心的象征。超脫了藝術設計中造型、色彩、空間等藝術范疇討論。
環境藝術設計素描的表現特征
1.主題性
環境藝術設計素描的創作應和實際方案設計一樣，對空間形象要確定主題。室內設計有中國傳統風格、和風樣式、伊斯蘭樣式、現代主義、后現代主義、田園派等，景觀設計雖然在我國起步較晚，但是自然主義、生態主義、簡約主義等派別主題已經形成，因此在設計素描造型中應考慮它的主題性。
2.實驗性
實驗性要超越創意性，不僅要敢于想更要敢于付諸行動，積極探索。在空間結構的建構可能性上和材料的表現力上實踐性地開拓創新。2010年上海世博會中國館的“感悟之泉”造景，隨著水幕的變換，顯示出“天人合一、取之有道、用之有節”等字樣，依次落下，景觀頗為神奇。這一動態水景觀作文字載體的方式顛覆了人們慣常的字體審美習慣。又比如，沈陽建筑大學校園景觀建設，將東北水稻栽進校園代替景觀草坪，不僅減少了后期景觀維護，還形成了農業生產景觀的地域特色。
3.材質特性
任何材質本身都有其內在的屬性和美感，在環境藝術設計中的材質表現不管作為載體還是手段。不同的材料感與觸覺會產生不同的藝術效果，環境設計師有時也正是通過不同的材料組合來完成設計方案的藝術創作。在環境藝術設計素描中不僅要探尋這些材料聯系，還要突出表現那些有趣味和獨特魅力的材質特性，把材質特性作為設計素描圖形創作的題材，可以運用經典創作手法表達新材料，或運用新手法演繹傳統材料，目的在于給觀者獨特的全新藝術觀察，表達環境品質。例如奧林匹克中心公園的特色就是鏤空瓦墻的運用，現代鋼機構演繹傳統材料灰瓦，采用現代及傳統文化兼具的風格。
環境藝術設計素描的表現方式
1.情感創意表現：環境藝術設計素描的情感創意表現方式最為體現人情味和生活化，20世紀后期，作為工業化與后現代主義完美碰撞的藝術逐漸成為一種時尚，演化成為了一種居住與工作方式，可見環境藝術的情感創意魅力。
2.色調表現：色彩在環境中對人們的心里影響占據首要位置，人眼通過色彩獲得的信息遠遠大于形體。環境藝術設計素描可以用色調表現加強色彩設計理論的培養。例如藍色調給人以理性、寧靜、清新的感覺和強烈的色彩印象，在地中海風格中常用藍色，同一色彩的退暈色調變化使色調在統一中富有變化韻律。在現代環境藝術設計中，白色派以其白色調的柔和深愛人們喜愛。又被稱作“減壓派”。白色構成了白色派的基調故名白色派，室內造型設計簡介明快，卻富于多種意象的變化。
設計素描在環境藝術設計中的應用
設計素描總的目的是服務與設計，但是藝術設計各專業有著自身的學科特點和研究方向。所以將設計素描結合專業方向，更有針對性的定義或實踐是有意義的。環境藝術設計素描的實踐應用從以下幾個方面展開：
1.空間感培養
環境藝術設計素描在空間感培養方面的應用不同于建筑設計素描，建筑空間上升到思維的角度說明了它的邏輯科學性，而環境藝術設計素描的空間相對來說更為側重感性和趣味性。環境藝術設計素描要引導學生對建筑空間、室內空間、景觀空間的綜合觀察和體驗，學會辯證統一的思考方法和空間意識。綜合空間感最直接的表現就是設計方案的平面、立面、剖面、效果圖、鳥瞰圖之間的轉換。
2.徒手表現
第3篇：環境藝術設計原理范文
關鍵字：環境藝術；生態理念；設計；應用
二十一世紀是一個讓人振奮而又迷惘的世紀，人類在享受工業化文明帶來的方便和舒適的同時，也飽嘗了隨之而帶來的諸如資源枯竭、大氣污染、水污染、地盤下沉、硫酸雨、熱島效應等苦果，嚴重的生態危機不斷引發了人們對生存空間、生活方式和價值觀念的強烈反思。現代環境藝術設計作為社會生產關系與生產力實現的技術環節，不可避免地打下了時代的烙印。環境藝術設計已經成為人類生存環境關注的焦點，這主要是因為大量的建筑垃圾及現代裝飾設計中使用的人工合成材料，成為了環境的污染源，影響了人類健康。所以，把生態理念應用到環境藝術設計中就成為改善這種狀況的有效途徑。
一、環境藝術設計中生態理念的基本含義
它的重要思想是強調人類系統與外部環境之間的和諧，系統結構和功能的耦合，過去、現在和未來發展的關聯，以及天、地、人之間的融洽性。環境藝術設計中的生態理念則可概括為：在保證人們良好生活質量和各項基本功能正常運行的前提下，設計科學合理的空間環境，確保生態系統的良性循環和資源的合理配置，減少對物質和能量的消耗，達到人與自然的和諧共生。生態理念是人與自然協調發展的理念，它滲透到設計的全部過程，并要求設計者在塑造物質、能量時把人與自然看成一個完整生態系統，而不是“人類中心論”或“自然決定論”。它具有以下幾個特征：
（一）持續性
持續性是指設計在滿足當代人需求的同時，應不危及后代人的需求及選擇生活方式的可能性。具體體現在設計的構思、布局結構與各類設施的設置方面，應更加有效地利用自然的可再生資源，減少對不可再生資歷源的消耗，同時創造出更為舒適科學的空間環境。
（二）循環性
循環性是指人工環境內生產、生活所消耗的能量、原料及廢料應盡可能循環利用，自行消化分解。即在設計中使系統在能量利用、物質消耗、信息傳遞及分解污染物方面能形成一個相對閉合的循環網絡。由于在自然系統中物質和能量流動是一個由“源―消費中心―匯”構成的頭尾相接的閉合循環流，因此大自然沒有廢物。然而，在居住區生態系統中，這一物流和能量流動是單向、不閉合的。
（三）高效性
高效性是指盡可能最大限度地利用資源，特別是不可再生的資源，以最低的資源成本去獲取最高的效益，杜絕粗放、浪費的發展模式。
（四）多樣性
多樣性是指環境設計產品應為消費者提供多種多樣的選擇，以減輕空前擴大的消費對環境產生的巨大壓力。多樣性的消費選擇和無節制的擴大消費是有本質區別的，雖然所有人都能進行消費選擇，但在許多情況下消費者是被動的選擇者，因此，把消費方式轉變為有利于人類、有利于環境并提供多樣性的產品是設計者不可推卸的職責。
二、環境藝術設計中生態理念的應用
與傳統的環境設藝術計相比，生態理念重視對自然環境的保護，運用環境生態學原理建立生態功能良好的景觀格局，促進資源的高效利用與循環再生，減少廢物的排放，增強環境的生態服務功能。通過對當代環境藝術設計中生態學原理的探討，可以得出環境藝術設計中生態理念的應用主要有生態設計就等。生態設計就是用生態學原理來指導環境藝術設計，其的目就是維護自然生態系統的平衡，維持物種的多樣性，保證資源的永續利用。隨著公眾生態意識的不斷增強和技術手段的不斷改進，生態設計的理念將日益深入人心，并不斷滲透到人們的日常生活之中。與此同時，對生態設計理論的深入和對設計手法的探索也必將更進一步。設計師利用生態的設計方法，減少人為干擾因素，最大限度地減少對原有自然環境的破壞，保護了環境的自然生態平衡，使環境生態系統更加健康的發展。
在環境藝術設計中我們必須盡可能的使用再生能源材料，并且時刻關注著對于市場上的再生能源的使用，把能源的作用發揮到最大的限度。
（一）合理利用廢棄能源
現在的社會模式是工業型社會，很多廢物變成了不可循環的資源垃圾，所以在能源利用方面，能源的再生及回收成為了現在社會的主要能源問題。我們設計師在進行設計的同時也必須注意到能源的回收與利用問題的解決。薩爾布呂肯市港口島公園把地表上的水匯聚于高架橋下面，在通過一系列的回收處理之后進行再利用，而且這些水的跌落也成為了公園里一道秀麗的風景線。它是對于廢棄能源的再回收利用的典型例子。
（二）節能減排，科學利用太陽、風等清潔能源
自然的發展無時無刻不在透露出一種自然的美感，關注自然的保持，支持環境的自我原狀，并且發展自然的設計原型。可持續性質的發展也是現代的環境藝術設計中的一個不可忽視的要點。四川的成都市利便最大限度的借用了自然的形態和樣貌在這樣的基礎上進行設計，而且非常的節約資源，很大程度的減少了廢棄資源能源的產生。成都市的規劃者把“府南河”人工濕地系統的廢棄的水資源，引流進植物塘、養魚塘、氧化溝、厭氧池、植物床等凈化工作系統，讓它們被凈化再生，最后在創新引流回府南河。再比如，上海的夢清園在建立了一套生態凈水系統的基礎上，并且還設置了太陽能收集系統以及風能收集系統，讓水泵的動力能源來自于太陽和風等清潔能源，完全的符合了生態理念的要求。
（三）控制化石燃料的排放
在環境設計中資源能源的利用效率問題也是一個不可忽視的重要問題。就好像，石油一類的化石燃料在燃燒的同時會釋放出大量的硫化物和氮化物，硫化物和氮化物又是直接導致酸雨和環境破壞的原因。所以，我們要良好的控制以石油、煤炭等為代表的化石燃料的使用與排放。并且還要加強住宅設計的隔熱性能，以及保證住宅設計的通風設計的實現，還可以適當的安裝一些收集清潔能源的裝置。例如，在農村可以安置沼氣發酵池，在城市可以安置太陽能收集設備，風能收集設備等。諸如此類的能源利用方法也是環境藝術設計中的重要組成部分。同時，如果是以太陽的光能或是熱能為主要能源，就應該考慮到環境藝術設計的整體美感，選擇與之相適合的儲能設備。在規模很大的住宅區域，要提倡使用清潔的能源收集系統，也可使用垃圾燃燒后的熱能收集裝備。隨著生態理念的建立，各種各樣的能源利用系統在環境藝術設計中正不斷的得到嘗試和實踐。
第4篇：環境藝術設計原理范文
關鍵詞：環境藝術設計 教學設計 教學觀念 實踐
環境藝術設計是以自然環境為立足點，調用多種藝術和技術手段，協調人與自然、人與社會之間關系的設計，它涵蓋了當代幾乎所有的藝術與設計。環境藝術設計是大眾藝術，隨著社會經濟和文化的發展，環境藝術設計的內涵與社會作用也發生著相應的變化，無論從社會背景還是學科自身發展趨勢來講，對環境藝術設計課程教學的研究與實踐都具有一定的現實意義。這對加強學生綜合素養的培養，促進人才培養質量的不斷提高產生積極的作用。
1.環境藝術設計教育定位
隨著我國教育改革的不斷推進，對創新培養提出了新的要求，社會特別是企業對環境藝術設計人才有著不同層面的要求，它要求設計師具有洞察社會和生活的能力、設計表達與實施能力以及綜合的創新能力。而高校作為設計人才培養的前沿，其教學環節是重中之重。從環境藝術設計教學設計來看，大多數學生的學習時間都只能使項目設計停留在方案階段，不能客觀地指導設計工作。缺乏培養學生發現問題分析問題的能力，感性思考和理性策劃的能力。因此，環境藝術設計教育必須立足當下，針對環境藝術設計的專業特點，以環境藝術創新設計教學為切入點，在理念上進一步深入研究環境藝術設計創新人才培養模式，在措施上注重環境藝術設計專業與其他相關學科的滲透與交叉，突出對學生綜合素質和創新能力的培養，才能實現培養出高素質藝術設計人才。
2.主要教學模式分析
2.1偏重于室內的教學模式。環境藝術設計研究范圍包括室內和室外兩部分，目前大多數高校在課程設置上多數側重于室內，只安排少量的室外設計教學勾容。環境藝術設計的學生都具有一定的美術基礎，學校在室內陳設和裝飾用來教學，形成了一種教學特點。但是也有不足之處，該教學模式的課程設置容易導致學生對環境藝術設計概念整體上的把握能力不夠，其思維往往容易局限于細部的設計之中，而忽視對整體環境的宏觀協調。
2.2 偏重于建筑方向的教學模式。這種模式常被建筑類院校采用，在課程設置上主要偏重于建筑學專業內同，適當設置一些與室內環境以及室外環境相關的課程，形成了重視建筑輕視室內外設計的教學模式。這種模式的特點是能夠讓學生得到較多的建筑學相關訓練，能較好的處理環境藝術設計和建筑設計之問的銜接。但是也由于教學時數的限制該教學模式不可能讓學生有較多的對諸如家具、室內陳設等室內環境設計因子的設計訓練，也難以安排足夠的學時讓學生對外部微觀環境諸如雕塑、園林小品、環境設施等有足夠的設計訓練。
2.3 建筑、室內外三者并重的教學模式。少數院校為了能讓學生對環境藝術設計專業有較為整體的把握，把室內環境、建筑以及室外環境相關內容統統教給學生，這樣的學生在專業上可塑性較大，就業口徑也相對較寬。但是，從課程教學的深度上來講，這種教學模式不及前兩者，使學生失去重點。
3.環境藝術設計教學存在的問題
3.1缺乏對現代藝術的系統學習和研究。我國現在的藝術教育體系來源于“歐洲的古典體系”或“蘇聯體系”，其知識結構大都還停留在傳統手工藝時代的概念模式，而這種藝術形態占據著主導地位，它滯后于西方的現代藝術，也一直影響著我國的設計教育。
3.2缺少“綜合性”教材。目前市面上的教材主要分為偏理論類、偏表現技巧類、偏材料類、偏施工、構造類等，而環境藝術設計本身是應該以“設計思維”為主導，通過概念拓展、原理分析來圖解思考，從“提出問題”到“解決問題”進行調研和綜合評估、審定來完成設計的“圖面作業程序”再通過正確的材料選擇、合理的構造運用和科學的施工組織方法來完成“項目實踐程序”，所以，作為環境藝術設計教材必需有完善的專業體系結構。
3.3盲目因市場需求而設置課程。在市場經濟的影響下，許多課程因市場需要而設置，這一點是好的，但市場不需要的，有些高校便不開設這方面的課程。從理論上講，學界作為一個主要從事教育、科研的機構，它必須是引導和指導市場，通過“理論聯系實際”地調研與實踐，最終來指導生產與營銷的。
3.4專業教師的知識結構不完善。環境藝術設計專業教師應具備藝術、園林、理工綜合的知識結構，既熟悉現代藝術和林學又精通現代工程建造技術，還有良好的環境意識，而目前大多數教師都很難做到這點。
4.環境藝術設計教學探索
4.1完善環境藝術課程體系建設。改革是環境藝術設計教育改革的核心，是關系到能否提高教學質量和培養環境藝術設計創新人才的關鍵所在。在教學活動中，通過對國內外環境藝術概念設計教學實踐的比較分析，概念設計圍繞設計創意、設計邏輯展開，更注重概念與創新，設計思維與方法。這種專題性的環境藝術教學課題和學習方法恰恰與創新設計人才要求的綜合素質、分析問題與解決問題的能力培養不謀而合。
4.2多專業背景構筑多元化思維。大學教育的趨勢是厚基礎寬口徑，拓寬專業面，促進學生全面素質的發展。環境藝術設計涉及到建筑學、城市設計學、景觀建筑學、室內設計學、人類工程學、行為科學、環境心理學、設計美學、經濟學等等。因此，我們提倡各學科內容相互滲透和交叉綜合，注重人與社會、自然協調發展的現代意識，引導學生盡可能進行廣泛的涉獵。同時鼓勵學生參加多樣性的選修課學習，引導學生重視潛在課程，這對于學生的人生態度和社會化具有重大影響。
4.3教師要不斷學習，加強自身素質。教師是人才培養教學體系的執行者。高校應組建一批具有較強實力的教研團隊，針對同一課題從不同的視角來分析研究，取長補短，全面系統地滿足專業教學。要鼓勵教師走出課堂參與設計實踐，不斷拓展視野、更新知識、積累經驗，為真正實現“產學研”結合打下基礎。
參考文獻：
第5篇：環境藝術設計原理范文
（一）設計藝術學的概念
設計藝術在處理好物與物之間的關系的同時，更偏重解決好物與人之間的關系，格外重視所設計的產品對人的心理與生理所產生的作用。藝術設計學是一門邊緣交叉的新興學科，是集匯藝術、科學、經濟三門學科研究的主要所研究的內容，它的內涵和外延在當前作用下不斷地充實和發展，目前它的學科體系尚在構建和完善中。在潘魯生主編的《設計藝術原理》一書中，給設計藝術下的定義：是指以設計藝術的縱向歷史發展和橫向的理論研究為對象，針對設計發展和實踐過程中產生的以及經過不斷驗證提煉的藝術規律，進行總結、分析和凝練，并在此基礎上提出具有前瞻性和規律性的理論指導，是對設計藝術活動的理性思考。設計藝術幾乎包括了設計藝術學中的研究內容、研究目的、研究方法及研究意義。
（二）環境藝術設計的概念和內容
人類發展的歷史，也是人類創造理想生存環境的歷史；人類的文明發展史，也是人類改造自身生存環境的歷史。環境藝術設計是時展和人類文明進步的產物，環境藝術是以科學美為前提，進而表現出功能美；以功能美為基礎來達到完善科學美的目的。在人是按照美的規律創造事物的的原則驅動下，人類對環境的藝術化處理，即環境藝術設計，是改良人類生存環境、提高人們生計質量、創造出理想生活的一種有用手段，環境藝術起碼包含城市規劃、建筑藝術、園林藝術、公共藝術、城市雕刻、壁畫、和供人們生活、工作、休息的內部空間，即室內空間。
（三）設計藝術學科中有關環境藝術設計學科與其他學科的關系
設計藝術學科是一個具有歸納、多元交織、權變的特別學科。由于其學科的本性決定了，它與新的材料，新的科學技術、新的生活方式、新的社會觀念、新的藝術形式、新的創造發明等等，它與其中的任何一個因素，都有可能對其產生影響，甚至會因為某個因素讓其發生變革。因此，與其他相關學科的設計主題有千絲萬縷的聯系，也可以這樣理解：設計系統的主體是由許多其他學科的學科體系和相關學科的系統連接。設計藝術學科便是一個完全通達的學科體系，它必定要不斷汲取新思想、新觀念、新理論、新方式、新方法，以此在多元、交叉學科中不斷發展壯大，以適應時展的需要及社會的需求。環境藝術設計學科包含在設計藝術學科中，它自然而然受其影響，也要不斷地吸收-發展-壯大，以便適應社會發展的需求。
二、環境藝術設計的范圍及其理論研究的內容
（一）環境藝術設計的范圍
環境藝術設計是為社會大眾創造出更加適宜的生存、生活以及發展的理想環境，是為社會大眾營造出舒適、理想的生存環境空間的設計行為和設計方法。它與人類生活所涉及的多方面因素休戚相關，同時它與人類多方面的聯系不僅對維持現代人類生活起著直接作用，也體現出了濃郁的時代文化特征。環境藝術設計的范圍，涉及自然科學、人文科學和藝術美學等，系屬跨領域跨多種學科，范疇極其寬泛。它是集多種藝術、學科組成的綜合性的有機整體。在其與空間、時段、目標的廣泛性上，凸顯出了它與其他藝術門類不相同的特征。它是以自然環境為出發點，通過人為的空間分割、規劃、設計和景觀營造建設手法，采用各種藝術、技術的手段，在滿足人的需求的基礎上，協調人、社會、自然環境他們三者之間的關系，以此營建出優質的生活、生存環境。“它包括建筑設計，室外環境設計，室內環境設計，景觀設計，繪畫，雕塑，廣場設計，圍繞主體建筑相關的外部等路橋和輔助設備，城市規劃設計也屬于這一范圍”。
（二）環境藝術設計理論研究的內容
環境藝術設計是一個覆蓋面很廣的跨多學科的綜合性學科，因為它具有不同于其他類型的藝術，其決定了和建筑學、環境心理學、美學、人文和社會科學等學科的有機結合。環隨著時代的發展，科學技術的日新月異，人們見識的不段增長，人類生活面的不斷擴寬，環境藝術設計自身的知識面也要不斷的拓展。其理論研究主要包括以下幾個方面。
三、環境藝術設計在整個設計學中的作用和意義
（一）環境藝術設計是多學科的綜合
1.設計學中對設計類型的劃分
在設計學中，對于設計類型的劃分，不同的設計家和設計理論家由于自身所處的設計范圍和他們本身所從事的行業的對設計的觀點不同，進行過不同的歸類。隨著現代科學技術和文化藝術的發展，設計的領域也在不斷地在人們的社會生活、日常生活、生產的各個領域擴展，過去的設計類型的劃分方式已不能適應當前的設計活動，復雜的設計現象。在這樣大的背景下，越來越多的設計家和設計理論家絕對傾向于按設計目標的不同，把設計大抵劃分為：“為了傳達的設計——視覺傳達設計；為了使用的設計——產品設計；為了居住的設計——環境設計三大類型，這種劃分方法的原理，是將構成世界的三大要素：自然——人——社會，作為設計類型劃分的目標點”。
2.環境藝術設計是多類型的設計
環境分自然因素環境和人造因素環境，自然環境經由人工的設計、劃分、營建、藝術化處理而成為人造環境。人工環境按照空間形式可劃分為室內環境和室外環境，按功能劃分，可分為居住環境、商業環境、工作環境等。設計界和設計理論界由于對環境藝術類型的區分并無統一的準則和方式，所以多半是根據空間形式來進行分為建筑環境設計、城市規劃設計、室內環境設計、室外環境設計和公共環境藝術設計等。
3.環境藝術設計綜合多學科
環境藝術是一門綜合社會政治，經濟，文化，美學等的藝術，是一種人為的藝術和自然環境表現形式的藝術。環境藝術設計即滿足了人們生活的需求，又體現了人類與自然環境的和諧，推動了環境設計的可持續性發展。“詩意地棲居大地”，“適合于人、適合于空間、適合于時間”，即環境藝術設計的“三個適合”，它與環境藝術設計的“三個原則”其作用越來越被人類重視。比如，在多元的社會、經濟、文化背景的推進下的我國城市環境藝術，其發展模式也愈加的現代化，多樣化，專業化。其文明發展，也融匯科學性、藝術性、公共性、趣味性于一體，經過環境藝術設計的生活化處理，從而促使人類物質文明和精神文明建設的健康發展，推動環境藝術與城市環境設計的和諧、綠色、可持續性的良性循環發展。
（二）環境藝術設計對當下建立設計藝術學科有了新的認識
進入21世紀后，環境藝術設計的最終目的是為人們創造理想的生活方式，體現了人類生存和發展的價值，對建立設計藝術學科的主題的確立一個新的認識。當今環境藝術設計，把經濟、意識形態、技術、社會特質加以重視；在環境藝術設計的諸多要素中，將技術、科學、人文、美學等和其他商業因素加以融合，成為一體，大大擴展了設計藝術學的深度和廣度。資源問題、生態問題、設計形態問題是21世紀我國設計藝術發展的三大主題。環境設計對未來社會文明的思考，不能簡單地理解與市場結合即可，而是要有長遠發展戰略的眼光，如何進一步解決未來新的社會問題和進一步更新現有的設計語言？因此，對環境藝術設計的研究更應以“知識整體”的觀點為立足點，不斷的在整個系統中吸取新的理論、方法、方式，促使設計藝術學逐漸的完善和成熟。
（三）環境藝術設計在設計學中注重理論和實踐相結合
設計實踐、設計現象、設計規律是設計學研究的一門專業學問。恩格斯曾說：“一個民族要想站在科學的最高峰，就一刻也不能沒有理論思維。”我國設計界長期以來都只是重實踐輕理論，或重技藝輕研究，造成了設計理論和設計實踐的失調。忽略理論和實際的鉆研，便是忽略能給將來帶來成長的強大優勢，實踐是理論的基礎和來源，而理論反過來又能指導設計實踐，讓實踐得以提升，如此循環反復，并不斷的推動設計實踐和設計理論得以全面深化和發展。環境藝術設計是理論和實踐的綜合體，其設計理念、設計手法、設計思維、設計表達等都離不開實踐對理論的檢驗，同時其設計理論通過設計實踐得以全面深華。環境藝術設計如果沒有具體的設計事例來說明就會顯得空洞；具體的環藝設計實例沒有抽象理論的作依托就難以達到解決問題的實際。以設計的形式美法則為例，人們在進行環境藝術設計時，可運用形式美的規律進行構思、設計并把它實施、營建出來。就是利用重復和交替、韻律和節奏的形式美法則作為構圖手段與設計實施，這是對理論與實踐相結合的有力回答。
（四）環境藝術設計體現設計的文化特征設計文化是人類藝術創作的文化
設計作為造物文化，它是物質文化和精神文化的綜合體現。“文化是人的產物，人也是文化的產物，人創造文化，同樣文化也造就人”。物質文化和精神文化是設計文化的體現，反映的是文化的創造力和主動性。“文化是一種經過時間的洗禮而形成的生活印記的沉淀，是不可復制的”。雷蒙.威廉斯曾說：文化是一種特殊的方式描述。由于不同地域、不同人群、不同以及歷史發展不均勻性，形成了各國、各民族不同的文化特征。我國是一個歷史悠久的文化古國，其文化博大精深，擁有鮮明的民族特色，并且經過千百年的繼承和發揚，構成了兼容并蓄、和而不同的文化特征。文化在其向前發展過程中，出現一種特定現象即文化回歸、文化復舊和文化反彈的跡象，環境藝術設計是文化的一部分，必然同其他文化一樣出現此跡象，也就是常說的本土化現象，環境藝術設計的本土化，也正迎合了世界多元文化發展的方向。我國當下環境藝術設計中對傳統文化要有新的理解，而不是照搬照抄，應該在繼承中求發展。如2010年的上海世博會的中國館設計，就是我國傳統環境設計在新時代的繼承和發揚的綜合體現。向前發展過程中，出現一種特定現象即文化回歸、文化復舊和文化反彈的跡象，環境藝術設計是文化的一部分，必然同其他文化一樣出現此跡象，也就是常說的本土化現象，環境藝術設計的本土化，也正迎合了世界多元文化發展的方向。我國當下環境藝術設計中對傳統文化要有新的理解，而不是照搬照抄，應該在繼承中求發展。如2010年的上海世博會的中國館設計，就是我國傳統環境設計在新時代的繼承和發揚的綜合體現。科學技術的迅速發展，是對環境保護和可持續發展的有力保障，繼承是環境藝術設計發展的源泉，創新是環境藝術設計的靈魂。人類環境要持續發展，必須要把人類文化和歷史加以保護和利用，并借用科技的力量不斷改善我們的生存環境。
四、結論
第6篇：環境藝術設計原理范文
關鍵詞：教學現狀；色彩學；環境藝術設計
一、環境藝術設計專業中對色彩教學的現狀
環境藝術設計專業是當前各高校的熱門專業，是一個跨學科的綜合性專業，涉及了多個領域知識，無論在專業理論的廣度，還是在專業技能的多樣化上，都具有一定的代表性。現今各個高校環境藝術設計專業在多年的發展中，逐步形成了比較成熟的教學模式，但是在近幾年的教學研究中發現，學生對于課程中涉及色彩的相關理論知識顯得比較匱乏。尤其是在設計方案繪制效果圖時，對色彩搭配的原理并不是很清晰，有時在設計中出現色彩盲點。這些問題對未來學生的設計思維和設計成果有著比較直接的影響。根據多年的教學經驗，對出現的教學問題有以下分析：
1.傳統的課程設置，涉及色彩學相關課程有限
在各個高校的藝術設計課程體系中，從課程的性質上分，主要分為基礎課程和專業課程兩大類。而環境藝術設計專業的基礎課程往往在新生入學的第一個學期開設，與色彩相關的課程也只是涉及了基礎課程中的色彩、色彩構成兩門，在學生大二、大三則不再涉及色彩學的相關知識，而此時正是學生對專業課程進一步了解和提升階段，如果在這期間能設立色彩學的相關課程，可以更好的讓學生把握設計中的色彩原理，對色彩的理解也更加深刻更有針對性。
2.教學內容單一，缺少課程之間的聯系與銜接
教師在講授色彩基礎課程時，教學內容仍停留在傳統的“教”與學生被動的“學”，教師往往忽視了學生專業的傾向性，如何把色彩基礎課程與專業課程聯系的更加緊密，這是作為一名教師所要思考的問題。教師的講授應該對學生起到一定的引導作用，讓學生從大一開始就要了解基礎課程的作用及對未來專業乃至工作的影響，讓學生更全面的發展，把專業基礎課程重視起來。而且在授課的過程中可以舉些實踐案例，讓學生了解色彩與環境藝術設計之間的聯系，從而讓學生對色彩學更加的重視。
3.學生對色彩課程不夠重視，效果圖的繪制中色彩運用不當
由于各高校藝術生擴招，導致學生基本功不過硬，對于基礎課的學習興趣不高，從而不重視色彩課程的學習，而在之后專業課的設計創作中，學生的設計方案已經定稿，但對于效果圖的上色，空間各部分色彩如何搭配，卻感到十分“頭疼”。不知道運用什么色彩去表現空間的室內效果，這已不是個別現象，可見學生對色彩知識的匱乏。學生又缺少自主學習的能力，因此對于開設色彩學的課程是必要的。
二、環境藝術設計專業開設色彩學的現實意義
1.培養學生的色彩認知能力
色彩對于環境藝術設計專業的學生尤為重要，色彩學的開設可以培養和提升學生對色彩的認知能力。學生對于色彩的認知來源于感官，但并非所有人對色彩的認知都是相同的或是相對正確的，所以開設色彩學，能夠讓學生正確的認識色彩，包括色彩的本質、特性、性格、搭配及色彩的心理學等方面，讓學生更透徹的了解和理解色彩，這對于環境藝術設計專業的學生有著質的影響。
2.對空間設計中色彩搭配能力的培養
學生對于環境藝術設計的認識，是從二維平面到三維空間的過渡，是平面到立體的一個認知過程。一個好的室內設計作品除了平面布局要合理、立面造型要新穎，更重要的是色彩的搭配是否得當，這個因素甚至決定了設計成敗。因此，色彩學的開設能夠培養學生對空間設計中色彩搭配的能力。
3.提升學生色彩設計和重組能力
學生在大一階段對于色彩的理解，只是一些基礎知識，色彩學的開設能夠讓學生對色彩有重新的認識，并有針對性的對色彩學進行講授。環境藝術設計是三維空間的設計，對于色彩的應用與二維平面是有本質區別的，學生通過色彩學的學習，對于色彩搭配，色彩的重組能力都會有所提升。
三、環境藝術設計專業關于開設色彩學課程的具體實施計劃
1.開設時間
根據環境藝術設計專業的課程設置，學生在大一期間開設的課程與色彩相關的只有色彩及色彩構成兩門基礎課，開設之后學生會對色彩有初步的了解。但在學生大三期間，講授專業課的過程中發現學生對于色彩的基礎知識掌握較模糊，甚至對于色相、純度、明度等最基本的概念都含糊不清，這就導致了講授專業課的同時還要強調基礎知識，而這一現象是極為普遍的。開設課程的時間可以設置在大二上學期，這時學生已經學過了色彩的基礎知識，對于環境藝術設計專業的學生也開始接觸專業的基礎課程，例如手繪效果圖表現、CAD制圖、室內設計原理等等課程，這一時期開設色彩學，對于學生從二維平面轉化為三維空間的思維轉化是必要的，并且在這一課程中掌握色彩心理學及色彩搭配的相關原理也是必要的。色彩學的開設為之后環境藝術設計的相關課程奠定了理論基礎。
2.開設內容
色彩學涉及了很多方面，它以光學為基礎，并涉及心理物理學、生理學、心理學、美學與藝術理論等學科，所以學生只有真正了解并掌握了色彩學的相關知識才能更好的進行設計創作。對于開設色彩學課程，可以分為多個部分，例如：色彩的基礎知識（這一部分可以簡單介紹，讓學生回顧大一時所學的色彩知識）、色彩心理學這一部分主要講授不同色彩對不同人們的心理感受，在室內空間中如何選擇色彩或是如何利用色彩心理的知識來彌補室內空間的缺陷，這都是在色彩心理學中所涉及到的知識，也是作為環境藝術設計專業學生應該掌握的基本知識。室內設計的色彩搭配技巧，對于室內的配色是學生比較薄弱的環節，這個部分的講授，要舉例說明，讓學生有直觀的了解。
3.開設方式
色彩學的開設方式，可采用必修課的方式，色彩學對于環境藝術設計專業學生的學習是非常必要的。色彩是設計的本源，沒有色彩的設計是缺少生命力的，環境藝術設計專業的學生雖然強調的是對空間布局的設計學習，但是色彩學的培養對他們有著不可忽視的作用。
四、結語
各高校應該重視色彩學對環境藝術設計課程的重要性，在教學過程中，充實教學內容，運用多種教學方法指導學生實踐。色彩學的融入可以使學生在學習過程中更加全面的了解環境藝術設計中的設計元素，在設計方案時，能夠更加準確的運用色彩來突出設計風格、渲染空間氣氛，從而培養學生的創新能力和設計思維及表達能力，培養學生扎實的專業基本功，拓展知識面，培養高素質應用型綜合技術人才。同時，對現有高校環境藝術設計教學中的單一模式有所創新，改革傳統的教學模式，將色彩學融入環境藝術設計的課堂，提升教學質量。
參考文獻：
[1]肖歌，周建民.室內裝飾配色指南.北京：中國輕工業出版社，1997.
第7篇：環境藝術設計原理范文
隨著我國經濟的快速發展，人民的生活水平得到了顯著提高。人們在物質生活得到滿足的情況下，開始對其生存環境的藝術品味提出更高的追求，希望自己生存的環境變得更加美好。在這樣的需求下，環境藝術設計專業也隨之產生，并逐漸形成一門獨立的學科。環境藝術設計是一門涉及多領域的藝術學科，它主要融合了城市規劃設計、建筑設計、園林設計、景觀設計和室內設計等多方面的內容。它面向的對象是整個生態環境和社會環境，以藝術手法對人類賴以生存的環境進行整合性設計的創造過程。
二.環境藝術設計教育的發展現狀和產生的問題
在我國，有將近600所的高等院校都開設了環境藝術設計專業，而且其發展的態勢很好。但是在快速發展表面的背后，我們還應客觀的看到，環境藝術設計專業由于在我國發展的時間并不長，仍處于起步階段，在我國傳統教育理念及教育模式的束縛下，環境藝術設計教育在很多方面仍然存在著諸多問題，主要表現在以下幾點：
1.教學模式十分陳舊。
傳統的環境藝術設計專業的教學模式仍然是采取以“教”為中心的教學模式。教師是教學活動的主體，教師將要教授的知識生硬地灌輸給學生。學生是單純的接受者，教師是傳授者，原本可以使師生交往互動的學習過程卻被教師無形的變成自己的“演講課”。這樣的教學模式缺少師生間、同學間的互動，不利于培養學生的自主學習能力和創新能力，不利于學生的個性發展。
2.學生在學習過程中缺少實踐。
環境藝術設計專業是一個動手能力極強的專業，它與實踐的結合十分緊密。但是目前大部分學校在課程設置中基本切斷了教學與實踐之間的聯系，這就造成了大部分同學對材料的規格、尺寸及施工條件等知道的甚少，不利于他們最后設計作品的執行。另外，許多高校開設了設計課，讓學生做一些假設性的課題。但是這樣脫離實際情況的設計，只能是學生憑空想象，設計出來的作品也只僅僅是為了美觀，而沒有考慮到其功能的實現。
3.環境藝術設計專業的師資缺乏。
由于環境藝術設計這門學科起步較晚，發展的速度很快，所以導致教師隊伍的整體素質不高。有的教師是由別的專業改行來教環境藝術設計專業，雖然他們的學歷很高，職稱也很高，但是對于一門全新學科的教學難免力不從心。還有不少是本專業的教師，他們有著深厚的專業知識，但是他們缺乏市場、工程等相關方面的知識和社會實踐經驗。這些因素在很到程度上阻礙了環境藝術設計教學的發展。
三.環境藝術設計教育的創新性發展
環境藝術設計是藝術設計的一個分支，是一種創造。設計的過程是創造力充分發揮的過程，環境藝術設計教育從本質上來說就是一種創新思維的培養與教育。所以我們要改變傳統的教育模式，在繼承優良傳統的基礎上進行創新性改革，以促進環境藝術設計教育的快速發展。對于高校的環境藝術設計專業要在教學模式和教學方法上進行創新，要改變單純的課堂教學模式，將課堂教學與實踐相結合。這樣可以使學生將書本上的知識深刻理解，激發他們的學習興趣，有助于教學任務的順利完成。關于環境藝術設計教育的創新性發展有如下幾點建議：
1.要改變傳統的課堂教學模式，制定合理的教學計劃。
教師在課堂教學中要注意變化教學方式，改變傳統的灌輸式教學模式，應采用啟發式教學。讓學生多思考，發揮學生的創新思維。教師可以先擬定一個課題，學生通過自主的學習，并通過收集基本信息的過程去發現問題、提出問題、解決問題。在這個過程中，學生的自主學習能力和創新思維都得到了鍛煉。
2.加強實踐教學環節。
環境藝術設計專業相對于其他的專業更注重實踐教學過程，所以環境藝術設計專業的教學不能完全封閉在課堂中，只有打破課堂的教學模式，加強實踐教學環節才能真正滿足實際教學需要。學校應與社會上的一些企業合作，建立校外實踐教學基地。這樣可以將書本上枯燥的知識融入到工程實例中，教師可在現場進行授課。學生可以在參觀的同時感受到書本上的設計原理在實踐中的具體效果。教師還應盡量根據大綱的要求，到社會上去接一些真實的設計項目，讓學生“實題實做”。在完成項目的過程中引導學生自主的發現問題和運用創新性思維去解決問題。
3.培養一支高素質的教師隊伍。
環境藝術設計教育的發展關鍵是教師，教師的專業基礎知識、學術水平和科研能力在很大程度上決定教學的質量。環境藝術設計是隨著社會的發展而發展，這在客觀上要求教學內容要跟上社會發展的節奏。所以教師要不斷吸收新知識，不斷提升自我創新能力和教學水平。學校應每年撥出一定的經費讓教師去參與國內外的設計競賽，讓教師在實踐中不斷提高自身的創新能力，以保證能將最新、最快的知識教授給學生，以促進學科教育的可持續發展。
第8篇：環境藝術設計原理范文
隨著我國經濟的快速發展，人民的生活水平得到了顯著提高。人們在物質生活得到滿足的情況下，開始對其生存環境的藝術品味提出更高的追求，希望自己生存的環境變得更加美好。在這樣的需求下，環境藝術設計專業也隨之產生，并逐漸形成一門獨立的學科。環境藝術設計是一門涉及多領域的藝術學科，它主要融合了城市規劃設計、建筑設計、園林設計、景觀設計和室內設計等多方面的內容。它面向的對象是整個生態環境和社會環境，以藝術手法對人類賴以生存的環境進行整合性設計的創造過程。
二.環境藝術設計教育的發展現狀和產生的問題
在我國，有將近600所的高等院校都開設了環境藝術設計專業，而且其發展的態勢很好。但是在快速發展表面的背后，我們還應客觀的看到，環境藝術設計專業由于在我國發展的時間并不長，仍處于起步階段，在我國傳統教育理念及教育模式的束縛下，環境藝術設計教育在很多方面仍然存在著諸多問題，主要表現在以下幾點：
1.教學模式十分陳舊。傳統的環境藝術設計專業的教學模式仍然是采取以“教”為中心的教學模式。教師是教學活動的主體，教師將要教授的知識生硬地灌輸給學生。學生是單純的接受者，教師是傳授者，原本可以使師生交往互動的學習過程卻被教師無形的變成自己的“演講課”。這樣的教學模式缺少師生間、同學間的互動，不利于培養學生的自主學習能力和創新能力，不利于學生的個性發展。
2.學生在學習過程中缺少實踐。環境藝術設計專業是一個動手能力極強的專業，它與實踐的結合十分緊密。但是目前大部分學校在課程設置中基本切斷了教學與實踐之間的聯系，這就造成了大部分同學對材料的規格、尺寸及施工條件等知道的甚少，不利于他們最后設計作品的執行。另外，許多高校開設了設計課，讓學生做一些假設性的課題。但是這樣脫離實際情況的設計，只能是學生憑空想象，設計出來的作品也只僅僅是為了美觀，而沒有考慮到其功能的實現。
3.環境藝術設計專業的師資缺乏。由于環境藝術設計這門學科起步較晚，發展的速度很快，所以導致教師隊伍的整體素質不高。有的教師是由別的專業改行來教環境藝術設計專業，雖然他們的學歷很高，職稱也很高，但是對于一門全新學科的教學難免力不從心。還有不少是本專業的教師，他們有著深厚的專業知識，但是他們缺乏市場、工程等相關方面的知識和社會實踐經驗。這些因素在很到程度上阻礙了環境藝術設計教學的發展。
三.環境藝術設計教育的創新性發展
環境藝術設計是藝術設計的一個分支，是一種創造。設計的過程是創造力充分發揮的過程，環境藝術設計教育從本質上來說就是一種創新思維的培養與教育。所以我們要改變傳統的教育模式，在繼承優良傳統的基礎上進行創新性改革，以促進環境藝術設計教育的快速發展。對于高校的環境藝術設計專業要在教學模式和教學方法上進行創新，要改變單純的課堂教學模式，將課堂教學與實踐相結合。這樣可以使學生將書本上的知識深刻理解，激發他們的學習興趣，有助于教學任務的順利完成。關于環境藝術設計教育的創新性發展有如下幾點建議：
1.要改變傳統的課堂教學模式，制定合理的教學計劃。教師在課堂教學中要注意變化教學方式，改變傳統的灌輸式教學模式，應采用啟發式教學。讓學生多思考，發揮學生的創新思維。教師可以先擬定一個課題，學生通過自主的學習，并通過收集基本信息的過程去發現問題、提出問題、解決問題。在這個過程中，學生的自主學習能力和創新思維都得到了鍛煉。
2.加強實踐教學環節。環境藝術設計專業相對于其他的專業更注重實踐教學過程，所以環境藝術設計專業的教學不能完全封閉在課堂中，只有打破課堂的教學模式，加強實踐教學環節才能真正滿足實際教學需要。學校應與社會上的一些企業合作，建立校外實踐教學基地。這樣可以將書本上枯燥的知識融入到工程實例中，教師可在現場進行授課。學生可以在參觀的同時感受到書本上的設計原理在實踐中的具體效果。教師還應盡量根據大綱的要求，到社會上去接一些真實的設計項目，讓學生“實題實做”。在完成項目的過程中引導學生自主的發現問題和運用創新性思維去解決問題。
3.培養一支高素質的教師隊伍。環境藝術設計教育的發展關鍵是教師，教師的專業基礎知識、學術水平和科研能力在很大程度上決定教學的質量。環境藝術設計是隨著社會的發展而發展，這在客觀上要求教學內容要跟上社會發展的節奏。所以教師要不斷吸收新知識，不斷提升自我創新能力和教學水平。學校應每年撥出一定的經費讓教師去參與國內外的設計競賽，讓教師在實踐中不斷提高自身的創新能力，以保證能將最新、最快的知識教授給學生，以促進學科教育的可持續發展。
第9篇：環境藝術設計原理范文
關鍵詞：教學研究;環境藝術設計;建筑學
一、開設環境藝術設計課程的作用
1.設計師的責任
建筑學專業教學工作的核心任務是培養建筑師。首先要了解建筑設計師的責任。設計師是全面型人才，針對項目進行設計創意和理念合理剖析，最終轉化成實體建筑或空間，是建筑設計師的主要責任。在剖析的過程中，設計師需要運用各種學科的知識進行驗證。對最終形成的設計方案的評價標準分兩個方面：一是審美的需求，這點上可以運用美學原理的理論知識進行評價;二是需要得到環境的檢驗，這要求建筑學學生有全局觀念，從環境大局入手考慮，不能只孤立看建筑單體本身。這兩方面的評價標準要求建筑學專業的學生在專業學習期間需要有環境統籌意識，將建筑置入環境之中考慮問題。從這方面來說，開設環境藝術設計課程是十分必要的。
2.大學時期專業教育的特殊使命
大學教育是對學生進行有針對性的專業教育，目的是培養實用型人才，建筑學專業在這方面的特點尤為明顯。但是對于建筑學專業的人才培養來說，大學時期的教育只能算是專業基礎型教育，提供給學生設計原理，并進行設計模擬訓練，逐一進行輔導，這是建筑學專業課程的基本教學模式。環境藝術設計課程的設置也不例外，提供給學生有關于環境設計，包括規劃、建筑、景觀設計的基本原理，并側重將這三者結合在一起進行有序的設計訓練，為學生未來就業走能應對這類普遍性的工作打下基礎。
二、當代建筑行業的形勢
受近幾年房地產行業發展的影響，建筑行業也受到了很大沖擊。許多設計單位、房地產公司都在經營中遇到了困難，這些單位要進行探索研究，增強核心競爭力，才能在市場上占有一席之地。建筑專業的人才培養應該緊跟時代步伐，注重專業人才的市場信息獲取，了解市場需求和客戶特點;教育教學訓練要隨著每年市場需求變化而變化，要給學生樹立項目統籌整合意識（以環境整體改善為核心，進行建筑、規劃、景觀方面的統一設計），從項目策劃經營的角度進行設計考慮。
三、環境藝術設計課程教改方法
1.教學內容的側重
環境藝術設計是以環境藝術設計為主要研究對象，介紹環境設計以及與環境設計相關的設計概念和設計技巧的一門建筑學專業限選課程。環境藝術設計是多種設計的結合體，但它的設計體系是建立在人、社會、環境三大要素之上的，因此需要在開設基本的設計基礎課程之后，對形態構成、形體掌握、形式美法則有一定了解之后才能進行教學。
本課程研究的是經過加工的藝術環境，包括對自然環境的再設計、園林環境設計、城市環境規劃設計、建筑與外環境設計、室內環境設計等。但由于課程本身是建筑學專業的限選課，在使學生全面掌握環境設計知識的同時，需將環境與建筑的關系做詳細解釋，使之了解學習這門課程對本身專業的幫助和益處。授課的針對性應比一般藝術型專業強，必須結合建筑學專業知識進行案例講授，培養學生掌握專業基礎設計藝術理論，為專業學習奠定必要的理論基礎。
2.教學手法的創新
傳統的課堂講授為主要方式的教學模式已經不能滿足建筑學專業實踐性強的特點需要。因此，在完成設計原理課程的全部傳授之后，需安排多媒體演示的案例分析，將前期的理論教育與實際工程項目結合，讓學生加深對原理的理解、記憶和應用。要求學生分組進行案例調研制，做成多媒體文件進行匯報分析，由學生3～5人組成學習小組，自己調研查找相關設計案例，并按照設計原理講授的知識點進行設計分析，考查學生的表達能力和設計分析能力。最終考評方式是大作業練習，布置實際案例進行模擬實踐訓練。設計課程的主要目的就是讓學生能夠掌握設計原理和方法并將其充分運用到設計實踐中。因此，設計實踐的訓練是最終核心環節，指導學生完成設計，針對每個學生的不同問題解決問題，在設計實踐練習中才最能體現學生的創意及表達能力。
3.教學理念需與時俱進
環境藝術設計課程旨在培養學生掌握基本專業知識，使之了解環境的基本內涵和與建筑學之間的關系，端正學習態度，掌握學習方法，達到提升專業能力的目的。教師要轉變教學觀念，更新教學理念，在了解學生對基礎知識的掌握情況后，要對相關的學科內容進行介紹，開闊學生的視野，提高學生對專業知識的研究興趣。
參考文獻：
