古典舞語言和言語探析

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摘要：舞蹈屬于一種肢體語言，也可以稱之為語言符號，結合舞蹈相關理論進行分析，可以看出在不同舞蹈當中會運用到不同的舞蹈符號進行表達，這些舞蹈符號包括舞者的神態、肢體語言等。通過舞蹈符號不僅能夠判斷舞蹈的類型，同時也能引起觀賞者的情感共鳴。中國古典舞屬于我國特有的物種，其中蘊含的舞蹈符號也非常特別。本文主要探究了我國古典舞中“語言”和“言語”這部分內容，通過分析古典舞的語言符號，可以更好的讀懂古典舞表達的深刻含義。

關鍵詞：中國古典舞；語言符號；舞蹈言語

舞蹈語言符號這一理論是由英國符號學家雅各布·吉林澤爾所提出的，在進行相關研究之后，他提出舞蹈是以舞蹈符號來表達的舞蹈含義，通過肢體語言可以使觀眾在欣賞舞蹈的過程中讀懂一個舞蹈。實際上，舞蹈的語言和言語統稱為言語活動，舞蹈的語言具備客觀、穩定等特點，源于社會人群共同擁有的一個體系。而舞蹈言語是由個人意志產生的，所以具備不穩定、獨特的特點，由于個體之間的差異性，產生的舞蹈言語也有所不同。如何界定舞蹈中的語言、言語，成為各個舞蹈者以及群眾關注的重點內容。

一、中國古典舞中舞蹈語言及舞蹈言語相關概念

（一）中國古典舞中舞蹈語言及舞蹈言語的定義

英國符號學家提出舞蹈屬于一種語言符號，總結出舞蹈中的語言和言語的理論，主要是將舞蹈語言認為一種肢體動作，針對不同的舞蹈動作完成舞蹈語言的表達，也就是舞蹈語言代表了某個舞蹈動作。這一理論提出之后，很多學者以此作為研究基礎進行深入的探究。有的學者提出了舞蹈“語言”和“言語”之間的差異，并提出如何辨別“語言”和“言語”。“舞蹈語言”被認定為一種特殊的舞蹈動作，可以是個人，也可以是集體。在特定條件下，由個體或是集體通過不同的舞蹈動作形成一種特殊氛圍，并具備較強的規定性；“舞蹈言語”被認為是一種舞蹈作品的風格，所指的是個人或集體所呈現的舞蹈中表達的含義。

（二）中國古典舞中舞蹈語言及舞蹈言語的區別

在分析不同學者對“舞蹈語言”和“舞蹈言語”不同的理解之后，筆者認為“舞蹈言語”的界定和分析受到多種因素的影響，包括舞者、編舞者等屬于一種集體創作的表達，通過不同的肢體語言，結合舞蹈音樂，構建和填充舞蹈語言，從而形成一種舞蹈言語的表達。從舞蹈語言層面出發，筆者認為這屬于一種承載舞蹈風格的舞蹈動作，也是界定不同舞蹈風格的方式。更為深入的探析就是舞蹈動作在不同場合下會呈現出不同的效果，相應表達的含義也有所不同。針對這一情況，可以說明舞蹈動作與舞蹈言語之間存在的區別。舞蹈所表達的原因存在不固定的情況，那么在不同的環境和氛圍當中，相同的肢體動作表達出來的意義也會有很大的差異性。因此，在一個完整的舞蹈表演中，即使舞蹈表演者所做的每一個舞蹈動作都有所指和能指的情況下，也難以確定這些舞蹈動作的所指和能指表達的就是具體含義。正因如此，才體現出舞蹈的魅力，而舞蹈本身并不能通過語言來表達，這也是舞蹈語言的特色性。

二、當代語境下的中國古典舞

所謂“當代語境”是在一定的時間范圍內，人們對于舞蹈產生意識中比較常用的一種實踐改變，反映出我國在這一時間范圍內古典舞的現狀。我國古典舞和現代舞蹈之間存在很大的差異，當前，很多藝術家也會將古典舞與現代舞進行區分。在我國古代舞蹈中，有很多令人印象深刻的舞蹈，比如枟春鶯囀枠、枟蘭陵王枠等舞蹈，但卻被日本注冊。印度的古典舞歷史傳承也非常悠久，并逐漸成為國家民族文化的象征。很明顯，我國古典舞蹈在當前的境遇并不理想，同時也體現出國際上對我國古典舞認同度不高，歸根結底是在“舞蹈語言”上。首先，國內古典舞的傳承處于斷流狀態，缺少延續。一種舞蹈語言的產生，需要經過創造和重構的過程形成，中國古典舞也是如此，需要經過這一過程，才能形成獨有的語言體系。其次，在舞蹈語言的創造和重構當中，很少有人專門研究古典舞的語言，或是語言體系并不統一，對于古典舞理解并不充分等，在一定程度上限制了古典舞的發展，也使我國古典舞出現多種言論共存的現象。

三、分析當代中國古典舞的語言和言語

我國古典舞發展歷史非常悠久，在發展的過程中也并沒有出現因個人意愿或是主觀愿望形成舞蹈語言的傾向。在分析我國當代古典舞的現狀后，可以發現，不應一味的追求回到過去這種不切實際的想法，而應基于目前古典舞的發展狀況，不斷創新，從而構建我國古典舞特有的舞蹈語言。經過舞蹈語言體系的構建表達出的舞蹈言語，也就具備了更高的價值。國內很多學者認為當代古典舞所表示的不僅是一種體系，而是一個國家文化的象征，也是我國不同民族的象征，在古典舞中承載著藝術精神，能夠達到復興當代傳統的目的。基于此，中國古典舞語言和言語所表示的是民族特征，是民族在歷史傳承中的記憶，也是中國人民對舞蹈的理解和審美。

（一）中國古典舞語言問題分析

不同種類的舞蹈都具不同的舞蹈語言，人們也會通過舞蹈語言來判斷舞蹈類型。中國古典舞語言的問題在經過分類之后，也會逐漸具備舞蹈語言。比如曳步舞主要是步伐和地板動作；芭蕾舞是依靠腳尖，配合身體動作，做出開、直、跳等舞蹈動作；我國戲曲舞蹈所講究的是“方圓”“中正”等。舞蹈語言的不同，所呈現出的內容也大相徑庭，如果一個舞蹈作品當中所運用的舞蹈語言系統不統一時，那么所呈現出來的作品也會雜亂無章，缺乏美感。目前，我國古典舞就面臨這一問題，語言體系不夠清晰，影響了舞蹈作品的美感，也使我國古典舞的傳承受阻。其實，造成這一問題的原因與古典舞的分類有很大的關系，人們往往通過舞蹈作品的名稱以及舞者的著裝等外在條件，將舞蹈作品劃分到古典舞范圍中，這也違背了舞蹈分類的原則，也影響了我國古典舞的發展。在20世紀50年代，我國學者就開始了對古典舞的研究，結合我國古典舞步以及歷史記載等，經過實踐證明，逐漸明確了我國古典舞的含義。有的學者認為古典舞首先是在時間上的定義，歷史悠久，而在表達方式以及藝術成就方面，具備經典、代表性以及廣泛性等特點。因此，古典舞體現的是我國民族精神和文化傳承，也是人們所追求文明的結果。在確定古典舞的定義之后，就需要進行分類。從中國古典舞內容出發，其中包含我國古代宮廷舞蹈、宗族祭祀舞蹈、中國戲曲舞蹈等。可以看出，我國古典舞包含的類型非常豐富，并沒有統一的答案，但其中較強的民族屬性已經在很大程度上決定了古典舞。基于此，我國古典舞的語言問題也就有了可解決的方向。其實，在確定語言體系之前，首先需要區別舞蹈的種類，從而整理出舞蹈中特有的舞蹈動作，就像漢語中的生母和韻母是語言構成最為基礎的內容。盡管如此，每一種舞蹈語言當中，需要有明確的能指和所指，形成獨特的語言體系，才能真正由“一元”向“多元”發展。

（二）當代中國古典舞的言語分析

分析了中國古典舞的語言之后，針對其言語也就有可供研究的基礎。為使我國古典舞進一步發展，很多學者、舞者也在積極的回應。從明清發展來的戲曲和戲曲中基本的舞蹈動作、結構等，所注重的內容是對國有傳統文化更為深入的挖掘和分析，結合當代舞蹈，在舞蹈中也突顯了當代人民的生活；其次，古典舞中的“古典”二字，不同的人理解也有很大的差異，所以在語言形態的方向、方式的建構上也有所不同，因此，就目前我國古典舞來說，其本質上就是將當代藝術家對美的追求以及傳承我國傳統民族舞蹈的期望通過古典舞蹈來體現。最終，就會形成一種特有的中國古典舞的舞蹈言語，所表達的是一種思想，一種民族文化和民族精神，也是個體對古典舞的理解。

（三）當代中國古典舞的語言分析

每個舞種都存在特有的表達方式，針對不同的舞蹈語言來說，舞蹈中所表現的肢體動作、審美、力度、舞蹈定格的靜態美以及舞蹈動作連貫起來的動態美等，匯聚而成一個完整的舞蹈作品。可以看出，舞蹈種類雖然難以表達所有的舞蹈類型，但是卻有一定的歸納原則。比如唐朝的古典舞就被歸納到“八字圓動律”當中，但是其他的舞蹈并沒有通過這樣的方式進行歸類，就像漢唐樂府枠本身源于梨園戲曲，舞蹈中的基本律動和基本舞蹈動作是一種程序化表現，因為舞蹈者需要結合吹奏者的節奏，表現出統一化的舞蹈表演，所以每個舞蹈動作并不能進行單獨拆分，是以一個整體的形式完成舞蹈表演，因此沒有辦法進行歸納。“昆舞”也是源于戲曲，與漢唐樂府枠的舞蹈類似，“昆舞”中所注重的是舞蹈與音樂之間的協調性，配以昆曲的念唱，通過相互配合完成舞蹈動作。但是兩者之間區別在于昆舞中的念唱是服務于昆舞，而且昆舞具備其特有的美感、動作以及韻律等。兩者在概念上的差異，也就使不同的舞蹈呈現出不同的效果。很多舞蹈學者認為可以將音樂和舞蹈相互融合，在現代舞蹈當中，大多數舞蹈是根據音樂進行編舞，很少有專門為舞蹈進行編曲的情況，使得舞蹈者一旦脫離了音樂就難以表達，這也是舞蹈語言體系發展受到限制的主要原因。我們可以將舞蹈動作看成基礎，在時代的發展當中，這種基礎具備高度的程式化特點，也形成了較為完善的表達方式，這是舞蹈的基本特征，也是我國古典語言所具備的特征。

四、中國古典舞的語言個性化創造

一個好的舞蹈作品需要各方相互配合來完成，所帶給觀眾的不僅是視覺上的盛宴，更是從舞蹈語言的表達過程中體會舞蹈言語的魅力，讓觀眾從舞蹈中感悟生活，體會生命的意義。同時，這也是研究我國古典舞語言和言語的基本要點，更是古典舞語言體系形成的最終目標。由于我國古典舞的發展史非常悠久，所以針對古典舞舞蹈語言和舞蹈言語的構成上，除了依附于肢體動作，同時也要與歷史相結合，把握歷史的尺度，做到不局限于歷史，但有一定的歷史依據，發揮當代人的思想，完成創新過程。

（一）注重歷史文化的滲透

作為舞蹈創作的關鍵內容，舞蹈語言是我國古典編舞創造過程中需要關注的重點內容。實際上，我國古典舞以民族作為基礎，將我國優秀的歷史文化作為背景，形成外在和內在共存的舞蹈創作。雖然難以回到過去，但是可以結合我國獨有的歷史文化，完成現代和古代的碰撞。那么在我國古典舞蹈的創作當中，可以結合不同舞蹈特點，選擇與之相關的歷史故事或是歷史題材進行編舞，將現代思想融合到古典舞的創作當中。

（二）注重與生活的結合

我國古典舞蹈當中，在舞蹈形象的選擇上要跳出古板的思想，在追求形象以及新穎的同時，需要先充分了解舞蹈作品的歷史背景以及歷史環境，才能使舞蹈在語言和言語的表達上不突兀，所呈現出的作品更能引起觀眾共鳴。而且，我國古典舞大多都源于真實的生活，所以在創作的過程中，不能與實際脫節，結合生活經驗和歷史文化，形成我國古典舞特有的語言和言語。

（三）注重古典舞寫意原則

針對我國古典舞語言的創造，應當遵循寫意的原則，在舞蹈語言、形象、題材的選擇上需要營造相應的藝術氛圍，從而將古典舞中的意境表達出來。很多人認為古典舞已經不符合現代審美，事實上，古典舞中所表達的藝術形象背后有著深刻的含義。因此，在舞蹈語言和言語的表達上，需要注重其深度，營造一種相得益彰的藝術氛圍，從而使古典舞成為一種獨特的存在。這也是目前我國古典舞語言創造中一直在追求的內容，也是學者、舞者研究的重點。

五、結語

綜上所述，可以看出，針對我國古典舞語言和言語的創建仍然不夠理想。古典舞在語言和言語方面存在著很大的差異性，但是兩者屬于相互作用的關系。古典舞特有的肢體動作可以作為一種語言表達，而整體舞蹈語言可以匯聚成一種言語，激起觀眾的共鳴。因此，在實際舞蹈表演以及中國古典舞的語言個性化創造當中，需要將兩者充分融合，并深化其內涵，以我國歷史文化作為構建基礎，形成一種我國古典舞特有的語言體系，讓我國古典舞煥發出蓬勃的生機，得以傳承和延續。

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作者:楊琤琤 單位:株洲師范高等專科學校