美育教學全文(5篇)

摘要：在學校教育當中美育是非常重要的，音樂教師需要加強培養學生的審美能力，需要將教材當中的審美因素充分的挖掘出來，在音樂教育當中滲透美育，培養學生的社會美和自然美以及藝術美的感受能力，使學生可以具備鑒賞和創造能力，樹立正確的審美觀念，可以在未來更好的追求美，進而創造美。

關鍵詞：音樂教學；美育；滲透

在學校教育當中美育屬于重要的內容，小學屬于教育啟蒙階段，實施美育，需要發揮出輔德、益智作用。小學音樂教師需要充分挖掘教材當中的審美因素，在音樂教學當中滲透美育，提高學生的鑒賞能力和創造能力，保證學生形成正確的審美觀。

一、設置情境

音樂教學情感化的基礎和前提就是情境，教師結合音樂審美教育目標和學生心理特征，利用各種審美因素，以音樂教學審美規律為基礎，設置音樂審美情境，促進音樂教學獲得成功。教師設置特定的音樂審美情境，讓學生通過觸景生情，產生情感共振，從而可以產生審美情感體驗。設置音樂的教學情境，主角就是為了培養學生的審美心境，可以培養學生的音樂審美，學生進入到特殊的環境，面對的審美對象也是具有土屬性的，他們面臨著美的形象，會產生新鮮感，組織教學的過程中，教師需要利用優雅儀表，和學生親切的問候，還需要優美的背景音樂作為輔助，這樣有利于讓學生感到輕松和愉快，可以獲得良好的審美心境，可以對于音樂學習產生渴望情緒。創設具體的音樂教學情境，可以適應以音樂教學需求，同時也適合音樂教學的整個過程，在音樂教學的不同階段當中發揮著不同的作用，在音樂其實階段和結束階段都可以創設音樂教學情境，可以使審美環境不斷提升，煥發學生的審美情感，產生審美渴望，在教學過程的各個環節的連接當中進行利用，可以發揮出承上啟下的左營，培養學生的審美心境，煥發審美渴望，在教學內容當中得到利用，可以豐富原來的審美要素，可以產生良好的審美效應。

二、發展情趣

音樂教學實現情感化的重要形式就是情趣，在音樂教學當中，學生不愛學習抽象的音樂知識，通常長期進行單調的技能訓練，無法產生學習興趣，甚至還會厭倦音樂。音樂教學的情趣性可以幫助學生產生情感體驗和優化效應，使技能訓練變得豐富多彩，使課堂變得生動活潑，使機械訓練變得更加愉快靈活。在教學過程中體現出形象性和趣味性以及娛樂性，實現音樂方法的情趣化，為學生帶來更多的快樂，也可以讓他們對于音樂學習產生濃厚的興趣。在音樂教學當中，教師可以各種教學手段可以讓學生深刻理解歌曲當中的思想感情，教師可以適當的給學生介紹偉大音樂家的生平故事，并且對于音樂家的優秀作品進行講解，激發學生沒害的情感，提高他們對于生活善惡的識別能力，可以深入了解歌曲思想感情，受到深刻的思想感情，受到思想教育，教師通過示范，可以形象生動表現出作品，觸碰學生的心靈，激發學生學習興趣，引發學生的共鳴。教師在備課階段，可以深入了解音樂作品，并且帶著感情去演奏，加深學生對于作品的理解。教師通過利用生動的音樂語言，引導學生走入到作品當中，可以讓他們進入到音樂角色當中，明確作品的創作心情，幫助學生把握音樂形象，對于作品進行全面的了解。引導學生帶著感情對于歌詞進行朗讀，在音樂教學當中融入思想教育，通過生動的藝術想象和音樂感情對于學生形成感染。音樂教學的情趣性特點，可以使教學美的屬性體現出來，通過各種音樂活動，豐富學生的經深入世界，使學生對于音樂產生更大興趣，獲得理想的教學效果。

摘要：審美教育在園林專業的教學過程中起著不可或缺的重要作用，教師可以通過課內和課外的有機融合來提高學生的審美素質。本文就美育與高職院校園林專業課程的辯論關系以及二者融合情況進行探討。

關鍵詞：園林專業；美育；融合

1高職園林專業學生美育教育的必要性

園林是園林師通過巧妙的構思，把人為的景觀與自然風光融合創作而成的美的自然環境和游憩場所。相較于自然景觀，園林是一個更為集中典型的審美整體。園林美，美在藝術之美，美在和諧，美在自然，美在層次。人們對于園林的需求也更多地表現在精神內容方面，其審美要求遠遠超過物質功能要求。優秀的園林工作者不僅需要嫻熟的造景技巧，更加需要對美的鑒別和創造能力。這就要求學生在園林專業學習過程中具有較高的審美素養，從而能夠更好地接受、欣賞和創造園林美。因此，加強審美教育，提高其審美素養對于園林專業學生來說至關重要。

2如何通過教學提升學生的審美素質

2.1情境教學

課堂是學生學習的主要場所，課堂教學仍然是現階段教學的主要手段。所以，教師在教學過程中如何來激發學生學習的熱情就顯得尤為重要。在園林專業課的學習中，教師要“入境動情”，以精彩的教學內容來激發教學高潮。通過各種問題情境的設置，引導學生思考和探索，在情境中感受新內容。教材中需要學生掌握的知識點，用心揣摩其用心、意境和境界，將它所具有的各種審美因素，運用審美化、情感化的語言講課，最大程度地喚醒學生的感情，使學生對園林美有一個整體的、系統的認識。

［摘要］在美育中，聲樂教育是組成之一，可以通過審美教育實現出來，使審美教育可以利用聲樂教學中的一些規律實現在整個聲樂教學中的貫穿。學前教育是學生未來學習生涯以及性格養成的啟蒙階段，在此階段利用聲樂對其進行美育的滲透，可以幫助其從孩提時代便獲得審美能力的培養與激發，從而為其未來審美情操與良好品格的養成奠定基礎。

［關鍵詞］學前教育;聲樂教學;美育;審美

美育可以理解成一種屬性，這個屬性在人身上的最終體現就是品格、修養與情感。美育教學的開展過程中，一個重要的途徑就是聲樂教育，而審美教育是美育教育的核心。作為美育教育的一個組成，聲樂教學最本質的特征就是教學完成于審美的過程中。換而言之，就是說教師引導每個學生感受音樂產生的美，對其學習興趣進行逐步地培養，使其能夠在基礎興趣的支撐作用下而完成審美過程，并且不斷獲得審美經驗的積累，為孩子成長過程中感知美、認識美以及創造美夯實基礎。

一、學前教育聲樂教學中美育滲透的重要性

美育的宗旨就是培養學生懂得鑒賞美、感受美，養成良好的審美觀以及創造美的能力。談及美育，人們容易聯想到的就是音樂、美術及相關學科。因為美育能夠幫助人們發現美、享受美、追求美與創造美，因此是教育重要組成部分。音樂一個重要的組成部分就是聲樂。人們掌握了聲樂技巧之后便能通過科學的發聲技巧與藝術化的語音加以結合，釋放出悅耳動聽、生動多姿的聽覺形象，也就是所謂的歌聲，使內心的情感以及凝練的文字以恰當的旋律表現出來。專業化的聲樂教育中有人們熟知的通俗唱法教學、民族唱法教學與美聲唱法教學等，但都是較為專業的唱法，而本文研究的是學前教育專業中幼兒教師需要學習的聲樂演唱。針對聲樂教育這種藝術類的科目而言，美育教育就如同血液一般存在于聲樂教育的各個細節中，可見，聲樂教育中美育教育的重要性所在。

二、學前教學聲樂教學中美育滲透對教師提出的要求

在學前教育中涉獵的聲樂教育，并非是想要培養出一位位優秀的聲樂演唱者，而是將主旨放在如何培養這些幼兒教師學會科學的演唱方法，正確理解歌詞與歌曲旋律所要展現的情感以及美感，從而幫助孩子對演唱產生興趣與愛好。也就是說，幼兒教師應當從自身做起，挖掘聲樂中的美感，正確的對其進行鑒賞并嘗試去創造美，這樣才能使學齡前兒童更好的感受到教師傳達的美。

摘要：隨著社會發展，優秀傳統文化的重要性越來越得到人們的認識。在小學美育教學過程中，優秀傳統文化的融入是不可缺少的，要將傳統文化元素和美育課程進行充分結合，教育工作者要對傳統文化有一定的認知。傳統文化元素融入小學美育教學，有利于推動我國優秀傳統文化的保護傳承和創新發展，并帶動小學美育教學的創新發展。

關鍵詞：傳統文化元素；小學美育；融入

當前，中華傳統文化對歷史的重要意義和深遠影響越來越受到社會各界的重視，學習優秀傳統文化的必要性和重要性是毋庸置疑的。將我國優秀傳統文化與小學美育課堂教學相結合，對教育領域而言，是一種有效的創新方式。中國傳統文化元素在新時代的發展中綻放出新的文化生命力，并充分展示出中國人民的人文精神和思想面貌。傳統文化不僅是中華文明的燦爛瑰寶，也是炎黃子孫對本民族文化的一份傳承。借助“傳統文化元素的應用與創新”這個主題，意在將傳統文化融入小學美育課程教學之中，使課堂具有傳統中國文化的特色風格，并以此展現出傳統文化在當代的新風貌。將傳統文化融入小學美育課程教學之中，不僅能讓我國優秀傳統文化在這個文化經濟全球化發展的時代背景下迸發出新的藝術成就和生命力，還能更好地展示出我國優秀傳統文化的深厚底蘊。

一、傳統文化元素包含的內容

中國傳統文化元素范圍廣泛，種類繁雜，其中蘊含的文化內涵更是十分豐富。傳統文化在漫長的歷史變遷中不斷發展，經過現代文明的洗禮，其越來越顯得韻味悠長。在原始社會，人類就會將獸牙串起來佩戴，縫制獸皮衣物，將武器磨制得精巧美觀。在進一步的發展過程中，中華文明誕生了以彩陶聞名的仰韶文化和以黑陶為主要特征的龍山文化等。隨著時間的推移以及文明的發展和進步，人們對于工藝方面的技能更加精進，其中所表現的文化元素也更有深意。在這個發展脈絡中，歷代的一些文化產物到現在還是中華文化的特色代表。例如，商周時代的青銅器皿，秦朝盛行的陶俑；漢朝的漢賦，魏晉時期的書法，隋唐的詩歌，五代兩宋的詞，元的雜劇、散曲和明清的小說等；漢朝的壁畫，南北朝的石窟藝術，盛唐的唐三彩和著名的青花瓷，這些都是不同時代文化和藝術的體現。另外，在傳統文化中，不同學派的文化審美和傳統元素符號也是不同的，就像看見太極圖就會想起道家一樣。各個民族的文化也是各有千秋，各具時代特性，每個民族的節日、服飾、樂器和飲食等讓人一眼就能分辨出來，比如看見馬頭琴就想到蒙古族，看見手鼓就想到維吾爾族。傳統文化元素符號如今普遍存在并傳承于不斷沿襲的民族文化和民俗當中。傳統文化元素在我們的日常生活中隨處可見，比如我們使用的語言文字、民間手工藝、博大精深的中醫文化，以及特色國風建筑、健身的中華武術、出行穿戴的衣冠服飾、寄托信仰的宗教哲學和戲劇節目等，這都是傳統文化元素符號的體現。再如仁、義、禮、智、信可以作為我們為人處世的準則；而琴棋書畫、農業工藝、四大發明等更是我國古人科技智慧的結晶，這些都充分體現出古人的文化和思想特征，也是傳統文化元素的一種表現。在直接和美育相關的方面，包括中國的書法藝術、印章鐫刻、中國結、臉譜文化、皮影、中國武術等，還有威武的陶俑、輕巧的折扇、大氣的瓷器、精致的玉雕、高級的漆器和漂亮的燈籠等靜態的傳統觀賞藝術，這些內容都很適合應用到小學美育課堂當中。

二、傳統文化元素符號在小學美育課堂中的應用價值

現如今，國家正大力支持發展優秀傳統文化。一方面，傳統文化在我國眾多民族之中的傳承，凸顯出了各民族的獨特性和多樣化，并在各民族中形成了各具特色、形態各異的優秀民族文化。將具有民族特色的優秀傳統文化和元素符號應用到小學美育課堂教學設計中，可以迅速適應本土化，滿足各地不同學校的教學需求，并且能夠增強小學生對傳統文化的接受意識和認知，提升其文化審美，使傳統文化從孩童時期就得到傳承和發展。另一方面，美育是一種培養學生的審美意識和審美情緒的教育，在小學階段開展美育，有助于學生發現生活中的美，并在這一過程中陶冶情操，洗滌身心，提升審美，也能緩解平常的學習壓力。傳統文化在沿襲發展的過程中，本身也蘊含著審美教育的理念，其衍生的符號元素也具有一定的審美價值。傳統文化與小學美育的結合，以及教學設計中靈活運用傳統文化符號元素，能夠使學生認識到中國文化中的自然之美、人文之美、藝術之美，同時也能提升小學美育的教學效果，讓學生在接受美育的過程中，更深刻地認識到美的價值所在。傳統文化所具有的豐富內涵，使其元素符號能夠在開展美育的同時，也對學生展開多方面的啟迪，在教育過程中逐步提升學生的綜合素養。教育工作者應當注意到，這是我們開展教學實踐探索的一個主要方向。

摘要：當今社會正從信息時代轉向創新時代，對于人才有著新的要求，不僅強調人才的專業素養，也比之前更加注重人才的審美水平。當代大學美育是人文素質教育中必要的有機組成部分，在高校中開設藝術美育課程對于培養當代大學生的藝術欣賞能力十分重要，有助于提升當代大學生的藝術美學能力，提高大學生的藝術素養，樹立文化自信、增強民族自豪感，使之成為全面發展的優秀學生。

關鍵詞：高校教育；藝術課程；教學改革

進入現代社會以來，學界中對美育的定義有許多種，其中作為現代美育思想奠基人的德國哲學家席勒，在其著作的《美育書簡》中，對于美育的定義為“有促進健康的教育，有促進道德的教育，還有促進鑒賞力和美的教育，這種教育的目的在于培養我們感性力量中精神力量的整體達到盡可能和諧”。這一思想深受廣大學者的認可，且被認為是現代最早有關美育思想的論述，那么從中可以看出“當代美育的目的是使學生掌握審美基礎知識、形成一定的審美能力、培養正確的審美觀點的教育”。社會在發展，大眾的美育觀念也在一步步轉變。美國未來學家丹尼爾•平克在《全新思維》的一書中提到：“我們正從信息時代，走向創感時代”。而“創感時代”重點在于強調當今社會最重要的兩個因素，即共情性與創造性思維。“‘創感時代’的‘創’即創意、創新、創造。‘感’即感性、感覺、感悟。創感時代彰顯的是一種創造性的非線性思維方式”。根據丹尼爾•平克的理論，為進一步建設創感社會，高校也應行動起來，在教學體系中開設相關美育課程，培養學生的感性、創新以及共情能力，在教學中樹立正確的理念，重點強調對于健全人格、創新素質、感性素質的培養。

一、高校藝術美育教育的重要性

當下在我國的教育體系中，針對“美”的教育主要集中在大學以前，其表現在中小學期間的相關藝術類課程，而現如今，對學生的美育培養僅在中小學期間開設是遠遠達不到美育培養的目的，基于此種現象，這便要求高校在通識課程的教學體系中加入相關美育課程，招聘高素質專業的相關藝術人才，從專業的角度與深度進行美育課程的教學，加強培養當代大學生對“藝術美”的認識與認同。高校學生通過學習美育通識課程，加深對“藝術美”的認識，不僅能以客觀的角度了解從古自今的藝術文化作品，還能以抽象思維認識社會的不同層面，有助于思維的發散。美的藝術作品不僅能美化生活居住環境，凈化視覺，同時還能通過參加創作或鑒賞藝術活動提高人民的生活質量，滿足人們的精神追求。鄭新文曾在其著作中表明“當人類滿足其物質上的基本需求后，便開始注重精神生活，追求生活質量，這正是人類文明的特征”。其次，高校通過提供相關藝術活動進而能填充學生的閑暇時光，讓學生能從虛擬的網絡游戲世界抬起頭來，親身體驗藝術的熏陶，從一定的層面來說，這也是有效避免其學生誤入歧途的途徑之一。學者霍華德•加德納曾提出過“多點智元論”，其觀點表明學習、感知藝術對于提升個人素質以及增強社會競爭力具有一定優勢，即音樂智能、肢體智能、空間智能，通過參與藝術活動培養參與者的人際教養能力，而擁有這些“智能”的群體，正好符合當代社會對綜合性人才的需要，參與藝術活動十分有助于學生養成獨立思考的能力。中國一直以來就是一個具有豐富多彩民族文化的國家，通過認識傳承下來的具有本土化和民族特色的藝術文化，并對其進行研究和宣揚，有助于增強社會凝聚力，鞏固當代學生們的人生觀、價值觀與世界觀，同時也能建立起學生們對國家、對民族以及對社會的自信心與自豪感，是學生樹立自我文化自信的一種有效途徑。最后，在高校中開設讓學生群體喜聞樂見的藝術文化活動的意義有：一是在一定程度上能推動學校健康積極形象的建立，打造專屬的學校藝術文化名片，促進招生，吸引具有全面發展或具有一定藝術專業水平的學生；二是鼓勵學生群體參加藝術文化活動，或參與設計藝術文化活動，激發學生群體的創新意識。從另一方面來說，藝術對醫療衛生、心理健康方面也有著正面的影響，如音樂能降低人們的焦慮和壓力，舞蹈與歌唱更能讓不擅長表達的學生獨立表達，釋放天性；藝術參與也對違法犯罪方面有著正面的影響，參與藝術活動讓犯罪率降低，在一定程度上也可以避免校園暴力或其他惡性事件的發生。在大學開設藝術美育課程，有助于擴寬學生群體的視野，培養學生對“美”的認知。從某種意義上而言，藝術不僅是在打破傳統，更多的也是在維護傳統，透過藝術，認識過去、了解現在、期待未來，為社會輸送創意型、具有較高程度的美學意識人才，這才是開設美育課程的意義。

二、高校開設美育課程教育的現狀

在美育教育的大政治背景下，許多高校紛紛開設相關的藝術美育課程，美育教育作為教學體系中必要的課程存在，還有許多問題如：學生群體意識上沒有認識到藝術美育課程給自己帶來的好處，仍然認為這一類的通識課最大的作用是在一定程度上增加學分，幫助畢業，高校的教務體系也缺乏相關的教學課程規則規章。盡管各大高校跟隨教育部的相關規定，逐步設定藝術通識課程，相對有著專業水平的藝術院校，綜合類院校的相關藝術課程師資缺乏，整體專業素養也需提高，那么綜合類院校的教師，需要具有較高水準的專業才能并掌握一定水平的教學方法。在課程設計上，大多院校僅僅只是開設了相關的美育課程，但并沒有將美育的內容設置成結合與學生群體所學專業有聯系的課程。傳統的美育課程理論的內容較為復雜，對于從未接觸過相關美育課程的學生群體難度較高，也很難在短時間內對此課程產生興趣與共鳴。教學內容設置單一，不具備連續性，大多只開設一個學年，沒有形成系統性、連續性的教學體系。學習藝術美育課程對于學生的藝術素養也有著一定的要求，首先是具備對藝術美的基本認識，其次是對藝術有著濃厚的興趣，若具有相關的藝術特長，也能更好的參與課程，體驗藝術之美，具備這些能力的學生可以在學校開展的藝術社團活動中居于領導地位，在一定程度上可以激發學生群體對參與學校組織的相關藝術活動的熱情，也可以鼓勵對藝術有興趣但不具備藝術特長的學生群體對參與藝術活動的積極性。開設藝術通識課程對于教學場地也有著較高的要求，如：具有較高水準的美術館、設備精良的電子音樂教室、擁有音質較好和隔音效果佳的音樂教室、場地寬闊的舞蹈教室等等。良好的教學場地對任課老師及參與課程的學生群體的課程體驗有著重要的作用。以上只是目前高校中對于藝術通識課程較為普遍的現狀，以及美育教育藝術通識課的要求。盡管我國的美育素質教育從20世紀80年代就已開始，發展到如今，但筆者認為還有很長的一段路需要走，學校提供良好的教學環境、設置嚴格的教學制度；任課老師具備一定的教育水平和藝術專業水平；學生群體則需要對相關的藝術課程保持熱情，若同時達到這些條件，筆者相信此類課程可以在高校的教學中成為學生群體喜愛的課程，打造成功的校園文化名片。